Robazz - Blog Pessoal

#RapBR 2011, um editorial retrospectivo

2011-12-27T15:03:00.000-08:00

"You never thought that hip hop would take it this far"

A frase na legenda da foto é do Biggie, em Juicy, 'Você nunca pensou que o hip hop fosse chegar tão longe', se referindo ao sucesso do refrão Dah-ha, Dah-ha, do Rappin Duke, também citado na letra. Notorious B.I.G, além de um dos rappers mais famosos que o mundo já conheceu, começou a carreira fazendo história nas batalhas de freestyle nas ruas do Brooklyn. O mesmo freestyle da Rinha dos MCs, a Liga dos MCs, a Batalha do Santa Cruz e de muitos outros eventos espalhados pelo Brasil. Eventos que revelaram em 2011 um núcleo artístico de fazer encolher a língua qualquer Barbara Gância de ideias talhadas nos preconceitos com estilos musicais que se tornem populares demais e pouco manejáveis.

E aí você começa a lembrar do que fizeram esses dois da foto esse ano. Começa a ver que, independente do que acreditam, foram os melhores do ano não só nas maiores premiações musicais, mas em tudo ao que se proporam. Estiveram pelo menos em todas as listas de melhores do ano que você encontrar. São revolucionários por um ponto de vista de quem só ouviu falar deles depois do Coachella ou do VMB. Daquele lado que conheceu o rap esse ano, que DESCOBRIU o Criolo, que não entendeu como o Emicida e o Kamau fizeram freestyles monstros em entrevistas de última hora, que se espantaram com a criatividade aliada desse pessoal ganhando o mainstream com a facilidade de quem ganha uma rifa de panetone e com o respeito e aval dos mestres de outrora.

'A virada' não define muito bem. Talvez 'O Acerto', 'A Confirmação' e porque não 'É Tudo nosso'? Esse ano vimos o rap roubar a cena do jeito que qualquer fã -mesmo os ortodoxos- sempre sonharam, sem mais, nem menos. Vimos uma discussão de cabeças grandes da música saindo do círculos de tios do pavê da crítica especializada. Tudo isso remanescente do barulho proporcionado pelo incrível Nó na Orelha que Criolo deu em todos que ouviram sua obra. Mais que isso, vimos esses dois nomes da foto no topo encabeçarem todas as rodas de discussão sobre música, das rodas de boteco às colunas especializadas. E foram muito mais longe do que se podia imaginar, B.I.G tinha razão.

Algo me incomoda sempre que ouço alguém dizendo que o rap precisa se afastar da favela, precisa parar de cantar o sofrimento, porque a dor não vende (o que contraria absolutamente o raciocínio que tornou o Datena sucesso de público). De certa forma, eu concordo com parte dessa mudança toda, é realmente mais comercial falar da madrugada e da rua do que de um barraco três por quatro com goteira no teto e invadido pela PM. E se existe algo de que o rap estava precisando em 2011 era abandonar algumas amarras e saber caminhar na corda bamba que diz 'OK, somos da periferia, passamos por dificuldades também, mas somos felizes e talvez isso soe melhor no disco'. Sem o moralismo de ter que denunciar o que todo o mundo já sabe, ou deveria saber.

Mas não me entenda errado. Por um outro lado, se não existe mais público para a realidade, isso não a impede de existir, certo? Então, na construção dessa base sólida, a periferia continua ativa, como numa primavera de Praga, diria Sérgio Vaz. Você encontra shows de rap em escolas, eventos de fechar a avenida, um programa de rap em canal aberto e salvo por iniciativa do público, saraus, ensaios comunitários, palestras, workshops em grandes feiras literárias, cursos, bibliotecas, centros culturais para crianças, revistas e, bem, talvez seja melhor resumir isso numa palavra: oportunidade. Existe ainda aquela vertente de pensamento de que isso precisa deixar de existir, a ideia de que a música salva pessoas do crime. Acho que negar isso é invalidar o próprio poder transformador da música. Essa história não serve apenas para o crime, o rap pode salvar as pessoas da ignorância, da mediocridade. Negar isso é desmerecer a música como opção de vida, como alternativa para esse mundo de caos ordenado e ineficaz.

Frases só se tornam eternas quando dizem algo que ultrapassa as fronteiras do tempo. Biggie, numa frase simples e sem rodeios, apontou na cara das pessoas dizendo: vocês nunca acharam que isso aqui ia pra frente, né? E em 2011, eles entraram pelo seu rádio, tomaram e você nem viu. Pra terminar antes que esse monte de citações de paráfrases deixem de fazer sentido, estou com Sérgio Vaz quando: "que 2012 seja pior... pior para quem estiver no nosso caminho".

Feliz e próspero 2012 ao #RapBR e a todo mundo desse lado aí.

De bombeta e moletom #5

2011-09-23T09:06:00.000-07:00

O blog A Polaroid Story fala sobre uma garota que tenta fotografar seus artistas preferidos em uma Polaroid. E sobre a dificuldade dessa aventura em busca de uma foto perfeita, uma vez que é preciso posar na frente (uma vez que a Polaroid parece não trabalhar muito bem com pessoas em movimento). Lá você vai encontrar fotos de J. Cole, Erykah Badu, Method Man, MoS Def, Mayer Howthorne, Guru e Gil Scott-Heron (RIP para os dois últimos), entre muitas outras personalidades da música black.

Neste volume da mixtape deveriam entrar a indicação dos amigos Biw (Biggie Smalls & Frank Sinatra, com Juicy, New York) e Glauber (Promoe, com Long Distance Runner), mas fica aí apenas o link, porque nessa edição, especialmente, tendo em vista esse monte de patacoada teórica sobre a popularização do Criolo e uma pá de Barbara Gancias saindo do armário, temos apenas rap nacional. Pros críticos em geral (e não só 'os intocáveis' da mídia especializada). E um forte abraço a todos os (subdes)envolvidos.

Para baixar, chega aí. Para ouvir o streaming, basta dar o play!

01. Akis Kinte, 'Às escuras e as cegas'
02. Emicida, part. Rael da Rima e Fióti, 'Licença Aqui'
03. Terceira Safra part. Projota, 'Assim Segue'
04. Doncesão, 'A Ilusionista'
05. Ogi, 'Eu me perdi na madrugada'
06. AXL & Skeeter, 'Preciso Voltar'
07. Criolo, 'Lion Man'
08. Trilha Sonora do Gueto, 'Fusão Leste-SUl'
09. Inquérito, 'Meu Super-herói'
10. Projota, 'Mais do que pegadas'

Num país nem tão distante

2011-09-21T18:41:00.000-07:00

O rap e uma pequena analogia sociológica. Tá um saco dizer tudo isso com as mesmas palavras que todo mundo já fez por aí. Basta procurar. Então aqui, não se citam artistas, celebridades, mainstream, sequer música. É apenas uma analogia simples pra entender tudo o que está acontecendo com a música rap no Brasil em 2011.

Cenário I - Disneyland, aqui vamos nós
Imagine um país, escondido do mapa, culturalmente crucificado por transgredir alguns padrões e normas. Um país com algumas deficiências, mas em constante crescimento, ainda que pacato. Imagine que as pessoas que construíram esse país têm a pátria estampada em seus corações, respiram a parada, fazem de tudo para que o país um dia se torne uma grande potência e possa conversar com os grandes, frente a frente, sem as barreiras erguidas pelo cinismo alheio. E aí, imagine que brecha seguida de brecha, o país começa a conquistar um certo espaço, ter uma certa visão entre os grandes. E que o resto do mundo comece a entender que o caráter transgressor de uma época é preciso ser contextualizado e estudado como parte da história daquele país. E agora que as coisas começam a caminhar bem, com todo esse apelo da mídia mundial em cima daquele país, ele comece a se tornar pop. Seus grandes avatares estampando a capa das revistas, seu estilo de vida sendo estudado minuciosamente por nichos de elite que nunca antes cogitaram tocar no assunto. Seus grandes mestres, outrora vistos como utópicos e desnecessários, transformados em formadores de opinião. E aí o país se torna o centro das atenções. Todo mundo fala do país. Todo mundo ama aquele país desde pequeno. Começa um verdadeiro êxodo, de quem nunca havia conseguido aturar ou assimilar o que aquele país costumava pregar. As pessoas começam a vir morar no país, vislumbrados pelas possbilidades, dão belos passeios pelos centros povoados, quebram algumas redomas de vidro, alguns preconceitos, alguns tabus, começam a ouvir falar de assuntos e enfoques os quais nunca prestaram a devida atenção. É tudo diversão. É tudo descoberta, embora esse bando de turistas não consiga dar a devida atenção para os habitantes naturais que construíram aquele país, pois estão olhando, ainda boquiabertos, tudo o que foi construído com o tempo.

Cenário II - Nascido e criado
Era tudo festa. A organização do nosso país impressionava, grandes eventos, comemorações ano após ano, festejando a última dúzia de meses em que batemos de frente, ou que escapamos com a cabeça erguida. E então as cidades começaram a encher. Os aluguéis de nosso país encareceram, ficou muito mais difícil manter o convívio saudável (com alguns atritos esparsos) que tínhamos antigamente. Talvez seja possível envolver todos esses novos habitantes de uma maneira que eles se sintam cada vez mais em casa, que comecem a se acomodar, espalhar seus pertences pela sala e, em troca, a cuidar disso aqui como um lugar também deles. Acho que se eu pudesse deixar uma mensagem para todos esses novos visitantes, é a de que você não deve sujar a casa de quem deixa as portas abertas para você entrar. Chegue com cuidado, seja lisonjeiro e vamos crescer todos juntos, é tudo o que espero. Mas é preciso esperar. Porque vivemos uma época de épicos, em que tudo é extravagante, excelente e maravilhoso, até que algum monitor conservadorista comece a arrebanhar novamente sua população desgarrada. E aí, os turistas vão embora. Os que restarem, talvez terão assimilado no coração tudo aquilo que o país pode lhe oferecer. E quanto a nós? Acredito que essa pergunta ofenderia muita gente como eu, afinal, nós estamos aqui há tanto tempo que não sabemos como viver de outro jeito.

Cenário III - Num fórum 'fechado' de grandes sociólogos
Era um país pequeno, que não mostrava empecilhos, que sequer fazia cócegas em nossa estrutura. Era um país ao qual não dávamos a mínima, achávamos pedante, panfletário, isso apenas pra não dizer de seus modos repugnantes, seus trejeitos moralistas, antipáticos. Seu linguajar único e suas roupas pavorosas. Em uma conspiração pra ditar a nova moda, o país entrou na onda, virou manchete, dava os primeiros sinais que poderia se tornar um problema caso deixássemos. E começou a crescer, as pessoas se movimentaram querendo descobrir o que poderia ser extraído de lá. E descobriram até demais, guiados por uma base bem organizada por aqueles que já moravam naquele país. Provavelmente nosso maior erro foi ter deixado que isso acontecesse. O que ficou pra nós é a certeza de que eles não podem ser levados a sério enquanto país e que vamos conquistar de volta todas as pessoas sem tanto poder de decisão, derrubando aos poucos os grandes líderes desse país. Mostrando seus pontos fracos, suas petulâncias, seus erros crassos, mesmo que pequenos. É tudo uma questão de enfoque, tudo uma questão de saber polemizar e entrar na mente desses pequenos idiotas que foram atraídos pelo sucesso e pelo hype que deixamos escapar de nossas rédeas. Aos poucos vamos trazendo de volta aquele conceito de que esse país é tão chato quanto parece, que seus defensores são hipócritas hippies que não merecem consideração e que a verdade está apenas do nosso lado.

Cenário IV - Revoluções internas por minuto
Não sei como pode. Vivemos nesse país praticamente durante toda a nossa vida. Conhecemos as melhores formas de crescer e sustentar as bases mínimas pra que nada fosse jogado ralo abaixo. Lutamos juntos por melhores condições, por união, pra que pudéssemos deixar de herança um futuro decente nesse país. Nada levado tanto a sério. Gente como eu aceitando dois tipos que não consigo lidar: um bando de novatos e um bando de aproveitadores. O problema é que não podemos separar o joio do trigo com destreza. Sempre sobrará um que poderá colocar tudo a perder. E isso desanima. Tanto quanto desanima ver os meus se envolvendo em projetos de outros países mais ricos e já bem desenvolvidos. Me incomoda. Saber que era a gente que mandava e desmandava em nós mesmos e o quanto pregávamos que não deveríamos dar ouvido a outros países, nem fazer alianças mesmo nos cenários mais críticos. E agora cada um criou uma olha em torno de si, cada um vê apenas o barco salva vidas que está à sua frente, ninguém enxerga o que enxergávamos antes. E sou visto como ridículo e conservador, óbvio, porque não consigo deixar de pensar naquele tempo em que estávamos juntos, em tudo aquilo que dissemos que seria pra sempre. Talvez eu tenha levado tudo um pouco a sério demais.

Então toma (uma reflexão)

2011-07-01T11:50:00.000-07:00

Refletia esses dias sobre os clipes novos do rap nacional. Percebi que grande parte essa produção audiovisual dos novos artistas é ligada a estratégia simples e quase inocente de uma câmera na mão e uma idéia na cabeça: preciso fazer um vídeo do meu grupo. Não importa se não houver um diretor de fotografia, ou alguém para gerir a direção artística. Esse pensamento, imagino, deve ser geralmente seguido de "Eu conheço alguém que conhece alguém que..." e o "clipe" se resume ao rapper cantando em frente a um graffiti, fazendo passinhos desastrados numa avenida, na praia, pecados de edição, pouco desafio e pobre linguagem visual.

Aqui entra aquele velho debate do RapBR proposto pelo Giberto Yoshinaga e que volta e meia vem à tona: o fato de que Nem todos serão MC's. A questão navega por quanto seu trampo merece de dedicação, de gente trabalhando em cima. Seu grupo gera emprego, ainda que seja tudo voltado a você, à sua produção, você precisa de gente em volta pra estruturar seu avanço.

Quando vemos um clipe como o novíssimo "Então Toma", do Emicida, fica claro o apreço pelo que é bom, a escolha totalmente acertada de referências não musicais, mas artísticas — se você não viu nesse clipe referências a Cães de Aluguel ou qualquer outro filme de Tarantino precisa urgentemente começar a buscar algumas listas de melhores filmes das décadas passadas —, o que certamente não é algo a se julgar, quando tudo o que falta nesse meio são referências.

O Rap nacional está crescendo a um ponto em que começa a esconder e limar o que é ruim num processo natural em que levar seu grupo nas coxas é algo que deve ser descartado de imediato se você pretende figurar entre os ao menos "aceitáveis". Porque os melhores dedicam todos os seus esforços e tratam o rap como a própria vida, e vice-versa. Nas palavras de Rashid "e se o rap te tratasse como criança já que você trata ele como brincadeira?". Portanto, é preciso correr atrás e acertar, sempre que possível.

Como o Vinicius também citou, é inevitável lembrar de "Sabotage", dos Beastie Boys, um dos clipes mais aclamados da história dos videoclipes.

É até meio evidente citar Tarantino ao tratar desse novo clipe do Emicida. Eu mesmo vi tantas outras referências que quase desisti de escrever o texto. Claro que existe aquele fator pulsante quando você procura referências no que quer que seja: você pode acabar enxergando até o que não existe. Aquele clássico de quando você olha para uma nuvem jurando que ela se parece com um dragão.

O clipe começa com um diálogo nonsense e tem todos os outros elementos básicos dos melhores filmes do diretor: a mala de dinheiro, o corte seco de imagem e áudio entre as cenas, o fator inesperado (neste caso, um homem se debatendo com uma frase do Criolo, rapper que contracena com Emicida no clipe: "não é de bom tom você ter um corpo amarrado na sala da tua casa").

"Então Toma" tudo de uma só vez: Essa história dos diálogo nonsense entre dois personagens no início da trama te leva direto para Pulp Fiction; Os nomes dos personagens no início é a clara referência ao cinema Western que Tarantino sempre gostou de homenagear em seus filmes; Emicida, de terno, nos faz lembrar quase instantaneamente de Cães de Aluguel (sim, você também precisa parar de achar que o CQC inventa alguma coisa) e todo aquele diálogo sobre música e uma possível dupla Emi & Cida, como elemento tragicômico, tal qual a quase piada interna dos integrantes do NX Zero se revoltando ao ler a matéria Rap rouba a cena, da Folha (não sei se preciso lembrar aqui do "Projeto Paralelo" do NX Zero em que o mesmo Emicida participa da música Só Rezo 0.2). Seguindo com os personagens, Chitarra parece nossa Beatrix Kiddo, a especilista em facas protagonista de Kill Bill ao passo que Lola la Loca, poderia facilmente ser uma provável alusão à Jackie Brown (?). É nesse ponto que me imagino vendo muitos dragões em nuvens e prefiro parar de achar referências e curtir os quase seis minutos de vídeo.

Acima de tudo, "Então toma" é uma mensagem ao público de que o rap tem muito mais a dizer do que as gírias e dos protestos que o marcaram no final dos anos 90 (pelo menos aqui no Brasil). Acho que a mensagem certa é: "Não é porque eu vim da favela que todos meus clipes vão ser como versões de Click, Clack, Bang do Conexão do Morro", um clipe também elementar para a história do rap brasileiro, antes que me critiquem. Além disso, é a prova de que o rap vai continuar sua evolução, independente de ser ou não apenas uma bola da vez para o mercado mainstream. "Estamos vivos", diria KL Jay.

"Em vez de reclamar que eu não toco no Espaço Rap, eu fui trabalhar e arrumei espaço pro meu Rap"
--Emicida

Três filmes

2011-03-19T22:35:00.000-07:00

5x Favela, outro desses épicos sobre as favelas brasileiras, embora fuja de conceitos pré-estabelecidos de que todos os moradores de favela são ligados ao tráfico de uma maneira ou outra, ou de que não existe gente comum, mas apenas os arquétipos carregados de gírias que encontramos em Cidade de Deus e Tropa de Elite 1. São cinco pequenos contos, que não se entrelaçam, mas acontecem num mesmo universo. São pessoas comuns, em vidas e histórias comuns. Um retrato da favela impresso de dentro e não a versão romanceada ou banalizada que convencionou-se fazer no cinema. 5x Favela apresenta uma visão mais novelística sem perder ritmo com voltas desnecessárias no texto. Pela primeira vez um filme brasileiro sobre a periferia que traz algo além da crítica social crua e despreparada. Existe sim, mas ela é implicita, palpável. Está presente sem que possamos notar, tamanha sua onipresença neste ambiente.

Night Catches Us, sobre um período conturbado da história negra americana. Com o final dos Panteras Negras, o próximo passo que se poderia imaginar era a polícia deixando de lado a perseguição a negros nas ruas, o que não acontece. Com um misto de raiva e conspiração, neste período, a polícia está cada vez mais segregacionista, inspirada nos fantasmas deixados pelo grupo rebelde. Uma ficção que esconde e desvenda na medida certa cada ponto sem nó que foi sendo moldado pelos negros no país-império em que os preconceitos são desfeitos com mais cautela, em que a intolerância é colocada praticamente como norma de conduta sem critério para a dor ou desprezo infligido. Cada minuto deste longa vale a pena pelo contexto histórico e pela pequena bela história que é o elo de ligação a todo este passado. O filme traz ainda algumas cenas de época, em preto e branco e um argumento definitivo para você abandonar este blog neste exato momento e correr atrás desse filme: trilha sonora executada com maestria pelo The Roots.

For Colored Girls, tenso, pesado, glorioso. Se você assistiu Precious, vai entender bem onde quer chegar o enredo. São histórias que se cruzam tanto que podem chegar a confundir o público mais desatento. Mas a comparação termina por aí. Precious é um filme com final reticente, de lamento, perda e angústia. Tudo isso está em For Colored Girls, mas em doses estridentes, que revoltam e punem toda a moral fracassada dos nossos tempos. É um filme sobre a mulher negra e para a mulher negra que vive a tragédia em seu cotidiano, que vê serem tomados à força seus sentimentos e vontade de viver. No começo do filme, a composição doentia com vozes de mulheres falando ao mesmo tempo e palavras correndo dizem 'para todas as mulheres negras que já pensaram em suicídio' como uma forma de deixar registrado mais que um simples aviso sobre o teor do que vem a seguir. Um filme forte, urgente e completo. Alguém pode se levantar dizendo que é apenas mais uma obra feminista, com alguma razão. Acredito que este tema é algo que todos gostaríamos de ver ultrapassado. Não é apenas o simples preconceito contra a mulher. Está em jogo a legitimidade e aceitação de suas escolhas pessoais, do homem como companheiro e não dono ou superior. Em atuações incríveis, cada personagem busca dentro de si uma liberdade e isto é o que de melhor o filme pode nos oferecer.

Carta aberta a Detroit

2011-03-11T10:09:00.001-08:00

O rapper Eminem lançou esta semana sua carta aberta a Detroit, uma bonita forma de demonstrar seu amor pelo local em que foi criado. Esse bairrismo saudável é tema bastante cortejado no rap e, basicamente, se confunde com sua história. No vídeo, o rapper fala sobre a luta da população local e em um texto bem elaborado embora curto, fala sobre sobre a cidade com notável paixão e comprometimento.

Abaixo o vídeo, na sequência a transcrição:

Detroit,
Existe uma resistência que nasce em algum lugar em meio às suas ruas
Não se pode definir, mas dá pra sentir
Você pode sentir isso transbordar das pessoas que te chamam de lar
Das pessoas que são sempre orgulhosas por dizer 'eu sou de Detroit'
Você levou nosso país da infância para a indústria
E seu nome ainda carrega a idéia de uma nação construída sobre aço, músculos e suor
Você se tornou a cidade que carrega o país
A cidade, como o esporte, é construída sobre sonhos
Pessoas que te dirigiriam, se sobressaíram
Quem sabe, nada é feito sem trabalho duro, sem sacrifício
Quando você se fere, nós nos ferimos
O testemunho de suas ruas é nossa luta
Seus tijolos são nossa fúria através do vazio de cada casa de portas cerradas, de cada fábrica fechada
Nós temos vivido com os altos de baixos
Mas continuamos aqui, Detroit
Nós nunca viramos as costas pra você, Detroit, porque nós somos você
Minha casa
O lar da Motown, Cadillac e Joe Louis
Com tudo isso, nós não podemos ser derrotados, porque nós nunca fomos derrotados
Você nos construiu, você nos moveu, você nos modelou
Às vezes pra baixo, mas nunca pra fora
Leve a força em nós, seu povo
Mantenha-se firme, Detroit.

O Cerrado que não para

2011-02-28T08:03:00.000-08:00

Eric Magnus e seus Contos Perdidos do Cerrado Central trazem o rap contado diretamente do Centro-Oeste brasileiro. Porque, como ele mesmo diz em uma das músicas "o universo, mesmo grande, ainda tem seu lado interno". Necessário, atual, concreto e verdadeiro, Contos Perdidos é um disco bem construído sobre rimas inteligentes e melodias ébrias muito interessantes e bem elaboradas.

O rapper, que também é responsável por grande parte das produções do disco, disponibilizou o disco para download gratuito em seu perfil no Bandcamp, embora você possa também adquirir a versão física através do email ericmagnus.som@gmail.com.

Suas letras estão balanceadas entre o engajamento e a reflexão profunda dos temas. O equilíbrio de sua temática faz do som de Eric Magnus não redundante e absolutamente sincero, em que podemos encontrar os versos certos e pontuais sobre cada situação. Magnus é como aquele amigo que sempre tem a palavra certa a nos dizer em cada momento. Para finalizar, outras aspas do rapper "eu fico aqui, a palavra é eterna, o corpo morre, mas a alma se preserva".

Leia também a entrevista para o portal O Rap Informa, onde conheci o trabalho desse rapper.

Sabotage Eterno

2011-01-24T05:26:00.001-08:00

Sabotage (1973 — 2003) era o rapper, o elo. Modelo direto de competência e visão de mundo para sua quebrada, para seu próprio mundo. Ele tinha um dom natural em mãos, sua rima entorpecente, sua levada sinistra, seus trejeitos de composição. Era o rap, dava pra sentir de longe, não precisava de teste. A vivência fazia pulsar a rua em suas veias, sabia conhecer o mundo novo que fervilhava sob seus pés. Do Canão a Cannes, sabia onde pisar e como chegar.

Hoje, a música brasileira completa oito anos sem ele.

Assista o documentário completo no Youtube

Duas leituras #001

2011-01-08T07:24:00.000-08:00

Dois textos interessantes com opiniões sobre música. Para um sábado tranquilo. Os textos estão em inglês, mas não é nada impossível de ler. So, enjoy it.

::::A ÚNICA DROGA QUE EMINEM NÃO CONSEGUE ABANDONAR #
"Certas vezes, o sonho de fazer algo é mais divertido do que a conclusão real.

Se existe algo sobre Eminem que se manteve firme durante todos estes anos é o fato de que ele odeia a idéia de ser famoso. Ele transpareceu isso em 'Say Goodbye Hollywood', de 2002, e os efeitos negativos de seu estrelato internacional tem se mostrado repetidamente desde então [...] Tudo o que ele sempre quis era ter certeza de que Hailie [filha do rapper] tivesse uma boa vida. E ele fez isso, apesar de certa relutância em aceitar os prós e contras deste processo. [...] Com isso em mente, rimar pagou suas contas e sua mais recente façanha no trabalho lhe rendeu o álbum de maior venda no ano [...] o mais orgulhoso torcedor do Detroit Red Wing expressa liricamente o emaranhado de inferno e sucesso pessoal ao qual se enfiou."

leia na íntegra [em inglês]

***

::::O QUE SIGNIFICA SER UM FÃ DE MÚSICA MAINSTREAM HOJE? #
"[...]É como se naquela época (anos 1960 e 70), cada pessoa tivesse algum grau de paixão pela música, mesmo se essa música estivesse no nível do mainstream. E eu acho que o motivo foi a qualidade global da música que eles estavam acostumados [...] a definição de um fã mainstream mudou radicalmente a partir da época de meus pais, e falando da minha época (anos 90) para agora, esta mudança é ainda mais drástica.

Hoje, o rap mainstream é um concurso de gritos. Quem faz a mais repetitiva e ignorante busca de atenção pode se destacar no ciberespaço [...] o hip-hop mainstream contemporâneo é preso na presente câmara de eco do sensacionalismo e da falta de originalidade. A maior parte dessa música é uma sombra do que ele mesmo foi em 1999 quando a geração TRL tomou conta [...] especialmente se você considerar que uma grande quantidade de hip hop hoje é realmente 'auto-destrutiva'. Sem dúvida, estes fatores têm degradado a nossa música e cultura.

Como entusiastas da música e de artistas, temos de estar conscientes do que aconteceu com o mainstream e como isso aconteceu. Além disso, temos de estar conscientes de quem é mais responsável por criar uma disparidade tão grande entre as principais correntes de ontem e de hoje. Se fizermos isso, nós podemos afetar o tipo de mudança no mainstream que, pelo menos, garante aos jovens a melhor chance de uma escolha variada de música de alta qualidade."

leia na íntegra [em inglês]

Os contadores de história do rap

2011-01-05T14:36:00.001-08:00

O rap, declaradamente, é um estilo musical que preza pela mensagem que deve ser passada com poucos desvios, que deve ser entendida para reflexão, para melhoria de vida, pela esperança e outras consequências imediatas ou futuras. Só por esse quesito já se torna um estilo diferente dos outros quanto às formas de composição, uma vez que o desafio do compositor é tocar seu público com uma mensagem de valor.

É preciso acima de tudo libertar, mostrar o caminho para desvencilhar o público do comum, do mastigado, é preciso incitar a reflexão. Uma das grandes premissas para o rap é conseguir público através desse intuito. Tirar o moleque da rua, tirar o bandido da criminalidade, afastar os estereótipos criados para que um pobre não tenha direito. Está mais em oferecer um tipo único e inexplicável de auto estima ao povo da periferia.

Acima de tudo isso, de toda rima panfletária, manifesto ou debate, existe o storytelling, o ato de contar histórias com começo, meio, fim e uma 'moral da história' bem definida. Um poeta que consegue unir todos esses parâmetros para uma música é que realmente cria os clássicos.

Em 1999, aliado G do grupo Face da Morte cantou em 'A Vingança' a história de uma empregada doméstica que havia sido estuprada pelo filho do seu patrão, tendo em seguida seu próprio filho, que cresceu sem saber quem era o pai e teve fácil acesso até a criminalidade. A história gira até o ápice em que ele encontra seu pai na empresa em que vai assaltar a empresa de seu próprio —e desconhecido— pai: 'ahn? nem quero mais seu dinheiro, seu sangue é meu pagamento, vou cumprir meu juramento e vingar minha mãe'.

Roberto Carlos Ramos, do filme O Contador de Histórias

A composição de músicas com histórias não é invenção do rap, mas isso já era de se imaginar. Em 'The Day the Music Died', de 1971, Don Mc Lean canta sobre o trágico acidente aéreo que levou de uma vez Buddy Holly, Ritchie Valens e J. P. "The Big Bopper" Richardson. Outro exemplo clássico a ser citado é a história do boxeador Rubin "Hurricane" Carter, preso injustamente por assassinato. Nas palavras de Dylan, da clássica 'Hurricane': 'a história do Furacão, o homem que as autoridades acabaram culpando por algo que ele nunca fez. Colocaram-no numa cela, mas ele poderia ter sido o campeão mundial'. Bob Dylan e a história da country music americana, sem contar os inúmeros exemplos brasileiros de MPB e música sertaneja, até o Forró de Luiz Gonzaga estão repletos de canções que contam histórias belas ou tristes.

As histórias com base na realidade são sempre mais tocantes e incisivas, pois tratam não apenas de idéias e especulações ideológicas, mas de fatos sociais, de causos rotineiros. O rapper Ogi, integrante do grupo Contra Fluxo, que deve lançar seu primeiro disco solo 'Crônicas da Cidade Cinza', em março deste ano, volta toda a temática de suas letras em contar histórias. Algumas músicas já demonstram todo seu poder de englobar em suas músicas verdadeiros contos e criar personagens distintos e cheios de vida em cada uma de suas músicas.

Mais do que uma categoria, contar histórias traz a vida mais próxima à música e as pessoas mais envolvidas como parte do processo de criação. Uma vez que todos somos personagens nesta cadeia de eventos que chamamos de vida, a música serve como um grande espelho onde se encontram todas as histórias que ajudam a montar o quebra cabeça e desvendar a sociadade em que vivemos.

Os últimos livros de 2010 (Os livros de dezembro)

2011-01-03T10:25:00.000-08:00

O Livro Negro dos Estados Unidos, Peter Scowen - Na estante particular há mais de 7 anos, Scowen me trouxe de volta muito do que aprendi lendo Michael Moore aos 19 anos. Três capítulos essenciais são os que falam sobre os governos da América do Sul, sobre comida enlatada e fast-food e o magnífico 'Cultura Vazia' sobre cultura pop norte-americana, que trabalha com dilemas como a diferença dos conceitos 'artista' e 'celebridade'. Os demais capítulos, embora maiores e mais complicados, são também excelentes e ligados a política externa, governos influenciáveis e guerras. Irmão de uma quase vítima dos ataques de 11 de setembro, o autor tenta entender como o resto do mundo deve enxergar seu país, apoiado em documentos reais, pesquisas e citações de outros autores, montando um panorama aterrorizante dos EUA. Muitos assuntos são passíveis de conspiração, claro, portanto o livro deve ser lido com cuidado extra. Um dos livros básicos para começar a perceber e analisar estranhos fenômenos de globalização que surgem do 'american dream'.

Bartleby, o escriturário: Uma Historia de Wall Street, Herman Melville - Um conto curto, livro pocket, para ser lido em uma fila grande, ou na volta da viagem de reveillón. Confesso que achei perturbador demais, vindo do autor de Moby Dick. Melville conta a história desse sujeito excêntrico e quase patológico, que tinha uma maneira particular de negar suas obrigações diárias como funcionário de um escritório, dizendo como resposta a qualquer função que lhe designassem apenas "prefiro não o fazer". É algo além da procrastinação pura e simples. É renuncia, desprendimento moral, afasia. A propósito, o personagem principal deu origem a Síndrome de Bartleby, nome dado pelo escritor Enrique Vila-Matas ao mal que assola escritores que ao atingirem o sucesso literário deixam de produzir novas obras.

Esboço do Juízo Final, Vittorio Alfieri - Literatura italiana de qualidade, crítica e sarcástica na medida certa, bem ao contrário do que li nas resenhas que encontrei sobre o livro que tratam o autor como 'o perfeito tipo do individualista revoltado na literatura européia', Alfieri mantém o humor e a crítica da condição humana em nível adequado à sua história, em tom irônico e desconcertante, tratando das misérias sociais ou da bondade com o mesmo peso. O autor joga também com a imagem católica de um tribunal de contas a prestar diante de Deus, que confunde os homens até o ponto em que acreditam que a defesa sobre seus próprios erros e a aceitação como pecador anula imediatamente a culpa e a punição. Um livro engraçado, com um humor ao mesmo tempo agressivo e bastante refinado.

O Assassinato e outras histórias, Antón Tchekhóv - Um dos maiores contistas de todos os tempos, responsável por grandes mudanças no estilo conto. Li tudo isso na Vida e Obra, ao final do volume - esta coleção da Abril pensou em tudo - embora o pensamento "Não sei qual é a desse Tchekhóv", tenha perdurado na minha cabeça durante todo o desenrolar do livro. Entendi seus contos sistemáticos, suas histórias nem tanto confusas, seus personagens tão profundos que dariam um livro por si só, mas não entendi onde ele quer chegar com tantas reticências filosóficas no final dos contos. Compreendi, por outro lado, que suas histórias acontecem e devem ser apreciadas como um todo e não apenas como uma linha cronológica de acontecimentos; e que o final é apenas onde a história precisa parar de acontecer e ao leitor é permitido começar a refletir. E foi assim que, no final, entendi qual era a dele.

***

Em 2010 pude ler todos estes livros, alcançando essa marca inacreditável de apenas duas prateleiras cheias no quarto. Um dia, quando parar de comprar livros, talvez consiga zerar isso e, quem sabe, fazer aquele cartão da biblioteca ou comprar um iPad, essas conquistas menores. Vamos à lista:

Você já pensou em escrever um livro?, Sônia Belloto
Subúrbio, Fernando Bonassi
Voláteis, Paulo Scott
Antologia - Literatura no Brasil, vários autores
Memórias do Subsolo, Dostoiévski
Alta Fidelidade, Nick Hornby
1984, George Orwell
O Apanhador no Campo de Centeio, J.D Salinger
Mulheres da Máfia, Clare Longrigg
Coleção Arte de Bolso (5 livros)
Contos, Virgínia de Medeiros
A Mensageira das Violetas, Florbela Espanca
Eva Trout, Elizabeth Bowen
A Tragédia de Eloá, Márcio Campos
Amor Lúbrico, Vários autores
Leite Derramado, Chico Buarque
Olho de Gato, Margareth Atwood
Sandman ed. definitiva vol. 1, Neil Gaiman
Cartas a um jornalista, Voltaire
Cândido, Voltaire
A Origem da Desigualdade do Homem, Rousseau
Persépolis, Marjane Satrapi
Senhor dos Anéis vol. 1, A Sociedade do Anel, J.R.R. Tolkien
Caco Barcellos, Rota 66
Charles Baudelaire, Escritos sobre arte
Os sofrimentos do jovem Werther, Goethe
Mensagem, Fernando Pessoa
O Abusado - O dono do morro Dona Marta, Caco Barcellos
Ratos e Homens, Jonh Steinbeck
Wunder Blogs, Vários autores
Gothica, Gustave Flaubert
Um grande garoto, Nick Hornby
Elite da Tropa, Luis Eduardo Soares, Rodrigo Pimentel e André Batista
O Gato preto e outras histórias, Edgar Allan Poe
Antes tarde do que sempre, Bertoldo Gontijo
Cartas do yage, William Burroughs e Allen Ginsberg
O senhor dos anéis, As duas torres, J.R.R Tolkien
O mundo fora dos eixos, crônicas, resenhas e ficções, Bernardo Carvalho
O Velho e o Mar, Ernest Hemingway
O Livro Negro dos Estados Unidos, Peter Scowen
Bartleby, o escriturário: Uma Historia de Wall Street, Herman Melville
Esboço do Juízo Final, Vittorio Alfieri
O Assassinato e outros contos, Antón Tchekhóv

2011, um novo começo

2010-12-30T13:12:00.000-08:00

Amigos, em 2010 foram quase 4 mil visitas e 6400 pageviews (Analytics, seu lindo), mas isso é de importância menor. Este ano de 2010 fiz incríveis amigos, conheci pessoas novas não tão próximas e descobri meu lugar onde menos esperava. Não estou sempre presente, mas o coração está. É muito importante que seja sempre assim.

Que entre as metas de 2011 estejam o crescimento individual e a felicidade nas pequenas coisas. E que a cada dia tenhamos uma nova busca, um novo caminho que nos guie ao único.

Para o ano que vem, espero poder ter mais tempo para postar e me dedicar aos textos, resenhas e crônicas deste blog. Já estou me programando, sério, espero que não seja só mais um tópico na wishlist.

"Um por um, Deus por nós, tô aqui de passagem / Vida loka, eu não tenho dom pra vítima / Justiça e liberdade, a causa é legítima / Meu rap faz o cântico, dos loucos e dos românticos, vou / Por um sorriso de criança aonde eu for / Pros parceiros, tenho a oferecer minha presença / Talvez até confusa, mas real e intensa..."
Racionais MC's, Vida Loka parte II

Feliz 2011 a todos.

De bombeta e moletom #4 (mixtape)

2010-12-08T15:45:00.000-08:00

Ilustradora freelancer e designer, Diana Koehne trabalha com pinturas e colagens em diversas esferas da arte. Em seu site oficial, podemos encontrar uma vasta gama de trabalhos desde obras em shapes de skate, até ilustrações publicadas em revistas e livros. Uma das mais impressionantes - embora toda a obra mereça reconhecimento - são seus personagens, sempre caricatos e irreais, às vezes desenhados em post-its, outras em caixas, mas sempre com seu toque e detalhe pessoal.

A mixtape mais despretensiosa da internet volta à baila em sua quarta edição e traz uma coleção de músicas que venho ouvindo no repeat nos últimos meses (ou nos últimos dias, como o caso do single Olha pros Neguinho, do Xará com participação do Emicida). Tem uma indicação boa do meu camarada Max, que me mostrou o Thai, rap asiático, com a música Lost and Confused, além de várias boas, escolhidas sem critério e ao sabor dos ventos.

Tendo isso em vista, ouça abaixo pelo streaming, ou baixe aqui (52.15 MB).

01. SNJ, Se Tu Lutas Tu Conquistas
02. Projota, Véia
03. Blacastan part. Moe Pope, City II City
04. Parteum part. Kamau e Rick, Época de Épicos
05. Xará part. Emicida, Olha Pros Neguinho
06. Eminem part. Dr. Dre e 50 Cent, Crack A Bottle
07. Pentágono, O Q
08. Xis, Tudo Por Você Também
09. Nel Sentimentum, Bóra pro Rolê
10. Wiz Khalifa part. Wale and Trae, The Breeze Cool
11. Primeira Função part. Black Lion, Sociedade Quilombo
12. Thai, Lost and Confused
13. Rashid part. Marechal, Acendam as Luzes

Os livros de novembro

2010-12-06T04:29:00.000-08:00

Cartas do yage, William Burroughs e Allen Ginsberg - Geração beat em sua forma mais devotada. O livro fora escrito primeiramente com base nas cartas enviadas por Burroughs a Ginsberg na viagem que o escritor empreendeu ao Peru e Colômbia após a morte de sua mulher (ia inserir aqui o 'fatídica morte de sua mulher', mas me pareceu irrelevante). Suas cartas contam sobre a região, a pobreza e a escassez de espíritos livres. É a visão de um turista à procura de uma alucinação, da ayahuasca, como se conhece melhor por aqui, uma droga que promete libertação através dos poderes anestésicos da natureza. Sete anos mais tarde, Ginsberg fez a mesma viagem e a relatou também através de cartas (e alguns desenhos absurdos) para o amigo. Observa-se uma visão limitada e fria sobre a miséria dos países de terceiro mundo do hemisfério sul. Um visão de intelectual norte-americano sobre o que não consegue entender. De qualquer forma, a viagem e as viagens afluentes são extremamente interessantes e absolutamente bem escritas, dignas de apreciação. O livro, curto, de rápida leitura, termina com um texto poético de Burroughs intitulado Estou morrendo, mister?, depois O vinho das visões prodigiosas, de Eduardo Bueno, sobre a geração beat e esta pequena nota de Ginsberg, datada de 1963, que diz muito sobre o livro: A quem interessar possa: autodecifra-se esta correspondência assim: a visão dos anjos-guias que meus companheiros homens e mulheres vislumbraram inteiramente pela primeira vez enquanto o curandero cantarolava com suavidade no estado de transe de 1960 foi a profética transfiguração da autoconsciência, da sensação de medo eterno da alma sem lar na encarnação do corpo sentindo felicidade real.

O senhor dos anéis, As duas torres, J.R.R Tolkien - A continuação. Só depois do segundo, descobri que comecei errado ao ler primeiro a trilogia e não O Hobbit, aventura que explica muito algumas passagens obscuras da saga do anel. Sinceramente, não achei que fosse suportar toda a série após o primeiro livro que traz muita conversa perdida e pouca aventura consistente. A parte disso tudo, As Duas Torres tem algumas aventuras que envolvem escolhas morais simples, mas não menos problemáticas e termina com uma sacada excelente (e que, provavelmente, vai fazer de Sam Gamgi a personificação do sentimento de culpa no terceiro livro). Tem aquilo que já havia falado sobre A Sociedade do Anel, de transportar o leitor para um outro mundo completo, desligar o botão da Terra e o colocar como espectador da história de Frodo e o Anel na Terra Média. A segunda parte de As Duas Torres tem alguns diálogos sensacionais entre Frodo e Sam. Conversas triviais, mas espetaculares e bem encaixadas no contexto da história, do que passou e do que vem pela frente. É, sem dúvida, um livro fluente, que prende sem martirizar ou encher de balelas metafóricas. A história segue em frente e sobram questões demais para O Retorno do Rei, último livro da história. E, bem, ainda não vi os filmes de Peter Jackson e já me alertaram sobre o outro erro que é ler os livros antes de ver os filmes, embora isso não caracterize um grande problema, na minha opinião.

O mundo fora dos eixos, crônicas, resenhas e ficções, Bernardo Carvalho - Uma coletânea com 50 textos publicados originalmente na Folha de São Paulo, entre 1995 e 2005, do autor de Mongólia e diversos outros livros. Além disso, o volume conta ainda com 10 resenhas e seis contos curtos e ficcionais. A maior e mais interessante seção do livro são as crônicas, que, baseadas em um livro, filme, peça de teatro ou obra de arte, trata sobre temas que permeiam o elemento cultural em questão até concluir o ponto em que o autor quer fazer entender. Impossível destacar qualquer crônica destas a não ser por uma divisão estilística ou de gênero. De acordo com meu conceito vago sobre as pessoas que acessam este blog, deixo indicado aqui o texto A tentação de Santo Antônio: ler para ver, em que o autor cita o K.O.S (Kids of Survival), grupo formado no South Bronx, em Nova York, que, sob a orientação de um artista plástico, cria obras de arte a partir de discussões sobre a leitura de textos literários, relacionando a história de sua principal característica (pintar sobre as páginas do livro) ao texto de Flaubert chamado As tentações de Santo Antônio, que na época ganharia uma montagem de Bob Wilson. Bernardo Carvalho consegue perfeitamente englobar em seus textos idéias e conceitos díspares e chegar a um ponto comum de maneira inacreditavelmente lúcida ao transpor o leitor para diversas esferas de pensamento.

O Velho e o Mar, Ernest Hemingway - Minha idéia sobre livros que você sempre quis ler é a de que, invariavelmente, eles acabam caindo na sua mão da maneira menos provável. Encontrei meu exemplar de O Velho e o Mar num destes sebos-banca-de-jornal do centro de São Paulo, quando procurava algum clássico esquecido entre os milhares de livrinhos pocket com histórias eróticas camufladas em nomes de garotas (Jessica, Bianca etc). A história de Santiago não faz alusão a alguma moral ou a um estado de espírito, tampouco se coloca no papel de criticar ordens pré-estabelecidas. É uma excelente história sobre a luta de um homem contra a natureza, mas sem a caretice extrapolada dos neo ambientalistas, sem a visão embaçada e parcial dos que lutam por uma causa. É a história de um velho pescador que tem o mar como segundo lar, como pai, irmão e amante. Um senhor que após mais de 80 dias sem pescar nada em alto mar, consegue um grande feito que o eterniza naquilo ao que realmente dedicou toda a sua vida. Foi o último livro escrito por Hemingway, que não ficou entre os mais bem comentados pela crítica, mas até hoje figura como um de seus clássicos mais influentes e indispensáveis para toda a sua obra.

Duas visões e Um caminho

2010-11-29T07:55:00.000-08:00

Duas visões completamente necessárias para entender o que acontece nas incursões de pacificação ao Morro do Alemão Rio de Janeiro. A primeira, 'Vale tudo: O Estado pode usar os métodos de criminosos?' no blog do Sakamoto, trata de interesses de governo, mídia e avaliações de caráter moral sobre a onda de pacificação 24 horas em toda a programação da TV aberta.

Do outro lado, Bruno Rico e um conto chamado A guerra em primeira pessoa, que expressa e destrincha o sentimento da periferia à sua maneira poética, mas não como aquela carta entregue ao Jornal Nacional. Rico é meu amigo, morador do RJ, compartilha diversas opiniões como a minha sobre música e literatura marginal, além disso, escreveu alguns dos melhores contos que li este ano. Além do blog Sentimento Crítico, que reúne toda sua produção literária, ainda escreve o excelente blog de opinião Mundo do Rap.

Ficamos por aqui, apenas com este trecho do Tao te Ching, escrito chinês de 600 a.C, uma das leituras do mês que veio bastante a calhar:

"o demasiado
o desmesurado
o desqualificado

os que ajudam o soberano pelo curso
esses não violam com armas o mundo

tal ação provoca reação

onde campeiam tropas aí crescem espinhos
após grandes combates sempre anos nefastos

bom é apenas o desfecho
e basta!

não ousar dominar com violência

o desfecho sem apoteose
o desfecho sem repressão
o desfecho sem arrogância
o desfecho porque irremediável
o desfecho sem violência

as coisas reforçando-se caducam

isto se diz: sem curso

sem curso

logo o decurso"

Tao Te Ching, 'O Livro do Caminho e da sua Virtude', Lao Tse

36 anos de Hip-Hop

2010-11-12T09:20:00.000-08:00

Falo do Brasil, de uma cena independente mais aberta e informal. Do hip-hop que conheci através de amigos que cantarolavam um refrão do Racionais que nunca mais saiu da minha cabeça.

As décadas de 70/80, cerne de toda essa cultura que hoje agrega cada vez mais seguidores, nos entregou o hip-hop e suas primeiras rimas, moinhos de vento, scratches e bombers na parede. E hoje, os precursores de toda essa história colhem seus louros, se não apenas em dinheiro, também em consideração e respeito.

Somam-se quatro programas de rap em São Paulo, na rádio 105FM, um programa na TV aberta, o Manos e Minas que, por ter sua continuidade tão batalhada, tornou-se também, neste 2010, um tópico indiscutível para a história do rap nacional.

Vivemos o começo de uma nova década onde já se debate com menos frequência a virtualização da música, e ainda assim, um MC de talento e vontade surpreendentes consegue montar e vender, sozinho, 10 mil cópias de um disco produzido em casa, com a ajuda de amigos. Se ele não pode ter o direito dos discos de ouro no Faustão, o hip-hop entra em cena e, como um pai que acende a vela do bolo, faz sua própria homenagem.

O graffiti está nos principais museus do mundo, DJs e Bboys ganham respeito, são valorizados enquanto artistas, cotados para ministrar workshops sociais na periferia e trabalhar nas brechas do Estado, o limbo sócio cultural em que nasce a população menos favorecida.

Na internet, o hip-hop está mais presente do que nunca, com portais de informação e debate como a Central Hip-Hop, o Rapevolusom e o Rap Nacional, blogs especializados que trabalham com informação mais focada, reflexiva e detalhista como o Per Raps, XXL Co e Do Lado de Cá. Além das milhares de colaborações e blogs com menos acessos diários, espalhados pela rede, como este em que você está.

Sem falar nos produtores de filmes, como o Jeferson De, responsável pelo já tão premiado Bróder, sobre o Capão Redondo; e o Alessandro Buzo, que recebeu medalha de menção honrosa no 18º Gramado Cine Vídeo pelo documentário Profissão MC; os saraus na periferia da cidade seguem ganhando cadeiras cativas nas palestras das bienais e conquistando espaços cada vez mais inusitados por todo o Brasil. Jornalistas como o Gilberto Yoshinaga e Jessica Balbino, são essenciais para a cultura com seus projetos pessoais, coberturas e comprometimento, guiando os meus caminhos (e o de muitos outros como eu) com suas lanternas, ainda que quilômetros à frente dos meus pés.

Apesar de toda essa evolução e sem uma busca aprofundada a respeito do assunto, as críticas esparsas sobre o hip-hop nos veículos de imprensa tratam esse pequeno pedaço de toda a história negra como uma parte pobre da cultura popular, como um exemplo claro da arte emburrecida e banalizada. A culpa, como sempre, é direcionada às massas por algum erro de percurso com os trilhos excludentes da arte.

Que desculpem o ego, a pompa e circunstância, mas hoje a festa é apenas deste lado. A toda essa catarse de falso moralismo da mídia, o Hip-Hop manda um abraço e, incisivo, deixa o aviso pelas palavras de Thaíde: 'NADA PODE ME PARAR'.

***

Robson Assis, jornalista, conheceu o hip-hop em 1998, enquanto se divertia com os amigos num hidrante quebrado, na periferia de São Paulo. É feliz proprietário de seus blogs, seu carro, uma vasta coleção de livros e do coração de uma garota. Além disso, escreve perfis próprios em terceira pessoa, só por diversão.

MAIS SOBRE OS 36 ANOS DE HIP-HOP

Central Hip-Hop | Hip-Hop, 36 anos: história e reflexões

Ali, Bumaye

2010-11-04T15:45:00.000-07:00

Quando Éramos Reis conta a história de Muhammad Ali, um dos maiores atletas de toda a história da humanidade

Conheci a figura de Muhammad Ali ao ver pela TV aquela Olimpíada em que ele acendeu a tocha, ovacionado por todo o estádio ao qual não consigo me recordar agora. Já era um senhor e portava com óbvia tristeza e marcas de superação o seu Mal de Parkinson. Esta semana, o Telecine Cult transmitiu o documentário Quando Éramos Reis, de 1996, sobre a luta do século entre Ali e George Foreman, que aconteceu no Zaire (atual Congo), em 1974.

O vídeo é baseado na história da luta, primeira organizada pelo polêmico Don King, embora o roteiro seja mais centrado em Ali. Amigos, parentes e jornalistas falam sobre o pugilista com a fidelidade que só compete a testemunhas oculares, comentando seus trejeitos espalhafatosos, embora carismáticos e suas frases soltas sempre (ou em grande parte das vezes) provocativas, quando não políticas e panfletárias.

Em meio a uma América do Norte separada pelo apartheid, Cassius Clay (nome real do lutador) enfrenta principalmente a mídia esportiva que o ridicularizava em comparação ao até então campeão mundial George 'brutamontes' Foreman; e as forças armadas com a qual teve de se explicar por ter se negado a participar da Guerra do Vietnã.

Já em solo Africano, Ali encontra uma multidão e se torna ídolo imediatamente, ao entrar em contato mais próximo ao povo local, fazendo uma multidão gritar 'Ali, bumaye' que significa algo como 'Ali, mate-o'. Em um trecho, um africano comenta que Foreman, mesmo sendo mais negro que Ali, representava o povo branco norte-americano, talvez por seu distanciamento, seu caráter recluso e seu comportamento de celebridade. O fato é que Ali, ao se misturar na multidão, se tornou representante de seus fãs africanos apenas por seu carisma e cumplicidade.

Uma das cenas mais tocantes do vídeo é quando, após ter vencido a luta (pronto, contei, mas você já devia saber) Ali diz que aprendeu muito com o povo africano, e uma de suas citações não gravada, mas dita no dia seguinte à luta e comentada por um dos jornalistas, me chamou a atenção. Ali disse algo como: 'Povo africano, na América, não somos tão bons quanto vocês. Alguns de nós somos ricos em Nova York, mas vocês tem uma dignidade em sua pobreza que nós não temos. Nós somos mimados na América, nós perdemos o que vocês têm aqui na África'.

Quando Éramos Reis mostra todos os lados daquele que é considerado o maior pugilista - e, por que não, atleta - de toda a história. De atleta e popstar carismático com a humildade de um verdadeiro rei, até seus inflados discursos, sejam eles egocentristas ou políticos, Muhammad Ali mostra porque deve ser lembrado durante muitas gerações.

O vídeo está disponível em oito partes no Youtube, sem legendas, pra quem quiser se arriscar.

Os livros de setembro e outubro

2010-11-03T09:43:00.000-07:00

Desculpas pela ausência estão ficando repetitivas uma vez que os motivos continuam os mesmos: Trabalho e falta de tempo. Portanto, amigos, aí estão os livros dos dois últimos meses.

Wunder Blogs, Vários autores - O nome do livro é retirado de um antigo (2004) portal de blogs (alguns ainda hoje disponíveis no Apostos.com) reunindo textos de seus autores com idéias esparsas sobre literatura, filosofia, a vida, o universo e tudo o mais. Cada um a seu modo tratando assuntos de interessse pessoal com indiscutível originalidade e senso de humor oblíquo. O livro traz textos de 11 autores da era de ouro da blogosfera brasileira, posso dizer. Uma ótima leitura, obviamente homogênea. Em cada novo capítulo um autor diferente lhe tranposrta a um mundo completamente distinto quando se trata de estilo e narrativa. Indico aqui também uma excelente entrevista com Felipe Ortiz na Folha, que define bastante o portal de blogs. Wunderblogs.com é um livro que você precisa ler com a mente desapegada e livre de preconceitos, sejam eles quais forem.

Gothica, Gustave Flaubert - Contos juvenis do autor de Madame Bovary. Personagens problemáticos e diabólicos em impressionantes diálogos e reflexões. Um total de cinco contos em um excelente livrinho pocket. Histórias sinistras, fúnebres, um lado mais psicótico e um pensamento menos tolerante sobre a humanidade. Lidos estrategicamente no escuro, antes de dormir, para contribuir com o clima sombrio. Curto, de fácil leiturae com histórias tão completas que acaba garantindo seu entretenimento. Corriqueio, enigmático. Ainda não li Madame Bovary, clássico do autor. Mas pelo que me permito conhecer da história, ela não passa perto do ambiente de Gothica, um livro infitamente mais adolescente e desprendido de regras. Como diz a introdução, uma aventura do autor pela parafernalha gótica dos contos de horror. Um bom companheiro para distrair a mente, isso posso assegurar.

Um grande garoto, Nick Hornby - O segundo romance da carreira de Nick Hornby. Tal como Alta Fidelidade, virou filme retrato-de-uma-geração. Confesso ter achado meio enfadonho todo aquele clima do sujeito vagabundo que não entendia a vida mesmo depois dos trinta - como se em alguma idade a gente pudesse compreender tudo -, mas o livro começa a embalar pela forma que a história é contada a partir de diversos pontos de vista. Do vagabundo trintão, do garoto que usa uma lógica ortodoxa para lidar com situações corriqueiras, de sua mãe depressivo-maníaca, até do Kurt Cobain em fase terminal. Ao final de tudo, uma história simples de famílias desestruturadas e um personagem alheio a humanidade se torna uma trajetória emocionante de confiança, respeito e aprendizado, escrita no melhor estilo que o Nick Hornby sabe fazer, ilustrando cenas com músicas, nomes de cantores e jogadores do Arsenal.

Elite da Tropa, Luis Eduardo Soares, Rodrigo Pimentel e André Batista - Existe aquela teoria de que a história do livro é sempre melhor que a história do filme. Neste caso, considero a história de Elite da Tropa contada de maneira mais pesada e cruel do que no filme, provavelmente por questões de mercado. As duas histórias são excelentes, sem dúvida, mas o livro revolta mais, deixa a ferida mais aberta ao denunciar - ainda que por meio da ficção, os golpes e esquemas praticados pela Polícia Militar. O livro é dividido em duas partes: na primeira, contam-se causos sobre a polícia corrupta, com um discurso sanguinário a ponto de louvar a execução de marginais na frente de seus parentes, quando não a execução sumária de seus parentes, extinguindo possíveis testemunhas. Na segunda parte, uma só história que envolve guerras entre favelas e facções rivais gerenciada pelos interesses político-econômicos de secretários, deputados, delegados e, inclusive, o governador. Interessante, para não dizer trágico, Elite da Tropa é uma denúncia maior do que o discurso 'quem financia quem?' do primeiro filme, colocando na vitrine uma polícia despreparada que trabalha através do jogo, dos pequenos golpes e da certeza de impunidade.

O Gato preto e outras histórias, Edgar Allan Poe - Releitura do clássico. Lembro de ter lido este volume nos idos de 2003/2004, provavelmente algum exemplar emprestado da livraria em que trabalhava na época. Gosto do clima sombrio de seus contos, dos personagens emparedados, das histórias macabras, da tenue relação entre o mundo real e diabólico. Personagens em um momento tranquilos, no outro bêbados e esquartejando a esposa. Poe cria climas pesados e agoniantes em histórias comuns. Cria como um maestro sua obra, que vai evoluindo até um ponto que você não consegue mais acelerar a leitura para saber o que acontece na cena seguinte. E o ápice é seguido de um final deslumbrante e inesperado, sem largar a expectativa, ou a emoção, ou a sensação de estar encurralado, sem poder respirar e sem forças para se livrar dos grilhões que o afligem. Chega de besteira, O Gato Preto e outros contos é um livro para ser lido diversas vezes, de muitos modos. Um livro curto e empolgante demais para acabar tão rápido. Apesar disso, deve ser lido em uma sentada, como dizia Poe.

Antes tarde do que sempre, Bertoldo Gontijo - "O relógio do Mickey marcava 8h45. Acordei com saudade. Saudade de mim mesmo. Do tempo em que eu encarei meus medos e venci. Do tempo em que eu peguei a rotina à unha e mudei meu destino". Indicado no último post dos livros do mês, por minha grande chegada Mirian Pulga, o livro de Bertoldo Gontijo conta a história do mesmo personagem em duas épocas de sua vida. Como a infância influenciou e modelou sua maturidade (ou a falta dela). Me lembrou muito de Alta Fidelidade e aquelea história do homem de meia idade perdido em suas próprias más escolhas. Além disso, o livro é cercado por uma atmosfera quase adolescente, embora envolva problemas e crises adultas. O autor brinda cada capítulo com uma trilha sonora adequada perfeitamente à história, desde os covers de Alice Cooper e Stones executados por sua antiga banda até 'What's Wrong with This Picture?', do Van Morrison, em uma fase mais confusa de sua vida. Poético e bem estruturado, um livro com muitas histórias em apenas uma, para ler em pressa e com a mente aberta. O livro possui versão digital que pode ser baixada gratuitamente no Livros Grátis, para quem quiser.

Jay-Z, Bing e Marketing de Guerrilha

2010-10-18T17:33:00.000-07:00

Jay-Z se uniu ao serviço de buscas Bing e à agência Droga5 para a divulgação de seu primeiro livro de memórias já intitulado Decoded, que deve chegar às lojas norte-americanas em novembro.

Nos EUA, páginas do livro serão colocadas em locais estratégicos de Nova York, como por exemplo o bairro onde Jay-Z cresceu, com dicas fornecidas através do Bing, Bing Maps e Bing Entertainment.

A ação promocional vai fornecer um total de 200 prêmios aos usuários que encontrarem páginas do livro pela cidade, incluindo um grande prêmio com dois ingressos para os shows de Jay-z e Coldplay, em Las Vegas, na véspera do ano novo.

Esta ação de marketing utiliza técnicas de guerrilha - meios não convencionais para atingir de maneira inusitada um determinado público alvo - acontece quase um mês antes do lançamento do livro, que tem data prevista para 16 de novembro.

via Mashable e Media Bistro

*só pra constar, o post dos livros de setembro fica pra novembro, junto com os livros de outubro. Complicado assim, desculpem o transtorno.

History of RAP

2010-10-05T08:39:00.000-07:00

Performance de Justin Timberlake no Late Night com Jimmy Fallon. Um sensacional medley de quatro minutos com a história do rap:

Encontrei no blog do Maestro Billy, que disponibiliza também a tracklist.

Quem sampleou?

2010-10-04T12:11:00.000-07:00

O Who Sampled é um site gringo que oferece uma base completa de dados sobre músicas sampleadas e remixadas de diversos artistas. O texto institucional detalha: 'Este site é sobre a descoberta de novas e antigas músicas, a exploração de influências musicais e o compartilhamento do conhecimento'.

Sem a internet podemos acreditar que essa busca só seria possível por meio de uma pesquisa quase paleológica em sebos e lojas de discos. Ou com a sorte de ter um seleto grupo de amigos wikipédicos.

Aniversariante ainda recente - completou dois anos de existência no dia primeiro deste mês - o site conta com a impressionante marca de 26 mil artistas cadastrados e 64 mil músicas e samples disponíveis. E os números não param de assustar: são 3 mil moderadores, 15 mil usuários registrados e cerca de dois milhões de visitas, desde sua criação.

Através de algumas regras simples explicadas com minúcias no FAQ, qualquer um pode enviar informações sobre um sample que em seguida deve ser analisado pelos moderadores antes de ser disponibilizado.

Em uma busca simples por artistas nacionais, encontrei páginas do RZO, Racionais, Thaíde & DJ Hum, Xis e 509-E. Além da infinidade de artistas internacionais. Excelente para descobrir e orientar a discussão sobre influências no mundo da música.

Os livros de agosto

2010-09-08T17:46:00.000-07:00

Os sofrimentos do jovem Werther, Goethe, 1774 - tragédia romântica clássica, Werther é um homem entregue aos delírios do amor por uma mulher intangível, sensata e talvez pouco honesta acerca de seus sentimentos. Através de cartas do protagonista, o autor descreve a vida tediosa de um homem que vai até as últimas consequências, mesmo ciente da impossibilidade de ter para si a mulher de seus sonhos. Fácil leitura, grande livro, angustiante e claustrofóbico conforme o desenrolar da história. Nas páginas finais - e isso é um detalhe que gostei muito nessa coleção da Abril - tem um pequeno resumo sobre a época em que a obra foi lançada, em que circunstâncias, sobre a vida do escritor, além de fotos e ilustrações originais da época do autor e familiares. Um posfácio classe.

Mensagem, Fernando Pessoa, 1934 - Mensagem foi o último livro de Fernando Pessoa, o que carrega a célebre frase "tudo vale a pena se a alma não é pequena" e muitas outras também memoráveis. O único livro publicado em vida pelo autor, foi lançado um ano antes de sua morte. Um livro ufanista, que exalta Portugal até não poder mais e reúne o melhor de todos seus heterônimos, um livro que retoma a fé do autor em Deus. Um livro para releituras semanais, sempre que preciso. Também da coleção de Clássicos da Abril, segundo livro que leio. Recomendável tanto para os amantes da boa literatura quanto para os que não sabem por onde começar. E eu nunca sei por onde começar.

O Abusado - O dono do morro Dona Marta, Caco Barcellos - A biografia romanceada de Marcinho VP, um dos maiores e mais comunicativos traficantes cariocas. Mais do que isso, neste livro Caco Barcellos descreve uma cronologia do crime organizado nos morros do Rio de Janeiro. Um livro reportagem, uma biografia, um estudo sociológico, não importa. O Abusado é, sem dúvida um livro excelente e de perfeita fluência para ler dentro do coletivo, por exemplo. Uma das resenhas que li sobre o livro, dizia algo como "para entender o tráfico de drogas é preciso entender os criminosos", mas considero esse um pensamento superficial. Pode-se entender os crimes e as inflexões sociais da pobreza e da miséria através de uma história tão completa e reveladora quanto esta, mas não se pode medir tudo o que acontece em um lugar onde não se vive. O livro é instigante, violento e necessário. Torcer pelo lado certo da vida errada, onde o antagonista é o personagem principal é a receita para uma obra desta grandeza.

Ratos e Homens, Jonh Steinbeck, 1937 - Uma história trágica entre dois amigos de infância que viviam juntos, trabalhando em fazendas com o sonho de juntar dinheiro e adquirir suas próprias terras. Contrastes entre força, inteligência, oportunismo e ingenuidade. Uma história pesada, pra não dizer triste e premeditadamente infeliz. Um ótimo livro, mas não posso dizer o melhor de Steinbeck sem antes ler As Vinhas da Ira. Além de tudo é pocket, curto, rasteiro, eficaz. Outra coisa: Lembrei que o Sawyer lia esse livro em alguns capítulos de Lost.

De bombeta e moletom #3 (mixtape)

2010-08-24T10:56:00.000-07:00

A ilustração acima é feita pelo Finho, de Salvador-BA. No flickr dele você pode encontrar mais trampos originais desse tipo entre graffitis, desenhos, tatuagens, pinturas e até alguns rascunhos originais. Quem me indicou foi o Bruno, parceiro ouvinte desta singela mixtape.

Esta edição começa com Racionais e, por que não a participação de Mano Brown em Umbabaraúma, do Jorge Ben? Temos uma seção "bate-cabeça", com House of Pain e Delinquent Habits, até um Cypress Hill escondido na versão ao vivo de How I Could Just Kill a Man, do Rage Against the Machine. E vários outros aperitivos nas entrelinhas.

Nessa edição pedi uma ajuda final para meu mano Jefferson, que num Top 3 a la Nick Hornby indicou Mos Def, Facção Central e Dead Prez, sutilmente fechando a lista.

Aprecie via streaming ou faça o download aqui:

01 Racionais, Jesus Chorou
02 Jorge Ben feat. Mano Brown, Umbabarauma
03 RATM Feat Sen Dog & B-Real, How I Could Just Kill A Man
04 Xis, A Fuga
05 Delinquent Habits, Tres delinquentes
06 House of Pain, Put your head out
07 Correria MC, Show de Rap (Part Projota)
08 Dr. Dre f. Eminem, Forgot About Dre
09 MV Bill feat. Chuck D, Transformação
10 Pharoahe Monch, Simon Says
11 Dead Prez, Propaganda
12 Facção Central, Anjo da Guarda vs. Lúcifer
13 Mos Def, The Rape Over

Entrevista com Diego Bernal

2010-08-23T07:39:00.000-07:00

You find the english version, right here.

Diego Bernal é um beatmaker de San Antonio, no estado norte americano do Texas, cuja música ultrapassa os limites do hip-hop instrumental, fato este que o levou a assinar contrato com uma gravadora de música eletrônica. Bernal nasceu em uma família de educadores, ativistas e intelectuais, o levando a ser advogado de uma organização de direitos civis nacionais em seu país.

Com dois discos lançados - Besides e For Corners -, a música de Bernal parece caminhar sobre a linha tênue do beat puro e instrumental, sem a necessidade do flerte com a rima, uma vez que a complexa intensidade das batidas cumpre bem o trabalho de criar a perfeita ambientação clássica do rap. Samples extrovertidos e harmonicamente precisos se misturam à música latina em suas composições trabalhadas como obras bastante inusitadas.

Gente fina, aceitou tranquilamente essa entrevista por e-mail, em que fala sobre sua carreira, influências, música digital e inclusive sobre o começo da produção de seu terceiro disco Here for Good.

Robazz: Conta um pouco da sua história, em que fase da sua vida você começou a criar beats? Como isso aconteceu?
Diego Bernal: Obrigado, cara. Eu comecei fazendo beats durante o Ensino Médio, só por diversão e com equipamento básico de DJ, nada muito extravagante. Foi algo que amei e fiz por muitos anos, só para mim mesmo. Não foi tão longe, tempos depois um amigo meu, Ernest Gonzalez, que é dono da Exponential Records me convenceu que o material que eu tinha compilado poderia ser usado num disco decente. Eu nunca esperei que as coisas caminhassem nessa direção, mas fico realmente feliz que tenha acontecido dessa forma.

Robazz: E como define sua música, seu estilo?
Diego Bernal: No meu pensamento é hip-hop instrumental, mas eu acredito que outras pessoas ouvem de diversas outras maneiras, e eu gosto disso. É legal, é beat music. Podemos ficar aqui lançando rótulos o dia todo, mas no final o que temos são os beats... com uma corrente latina.

Robazz: Seus discos são distribuídos gratuitamente nessa rede de informação maravilhosa que é a internet. Como você pensa isso da distribuição de música nos nossos dias?
Diego Bernal: Sabe, sou realmente feliz por não depender de venda de discos pra viver. Conheço artistas com muito mais sucesso e carreiras mais prolíficas em comparação com a minha que ainda lutam pra sobreviver. Dito isto, eu adoro a forma que a música permite ser compatilhada e como ela facilmente viaja através do mundo (essa entrevista agora é a prova real disso), mas eu também acho que as pessoas devem se lembrar que se você quer mais dedicação de um artista, você precisa gastar algum dinheiro com ele. Você gosta do primeiro álbum de alguém? Você quer o segundo? Compre o seu disco.

Eu acho que a música digital é ótima, mas eu também acho que isso cria uma cultura onde a música é descartável. As pessoas ouvem alguma coisa uma ou duas vezes, ou por uma semana, e então deixam de lado. É por isso que eu crio álbuns e não simplesmente singles, porque a experiência com a música se torna mais aprofundada e reflexiva. Eu não quero uma aventura de final de semana, quero um romance completo.

Robazz: Na descrição do disco For Corners, "A música caminha entre camadas de música latina, das triunfantes explosões de chifres até o descontraído groove de melodias lowerider" no que a música latina te complementa e quais foram as influências mais marcantes para a sua música?
Diego Bernal: Eu cresci ao redor do hip-hop, country, heavy metal, discos da Motown, Soul da Filadélfia e música latina. Vindo de San Antonio, nós sempre misturamos nossos gêneros. O soul e o funk do estado têm sido minados até a morte, então pensei em colocar um pouco de mim na música e foi isso o que saiu. Se você me dissecar abrindo meus discos, são estes sons que vão se derramar. Se os Native Tongues remixassem meu bairro, estes dois álbuns (For Corners, Besides) são as linhas que, eu acho, resultariam.

Robazz: A pergunta padrão, conhece algo da música brasileira?
Diego Bernal: Eu conheço um pouco. Não muito e não o suficiente. Compartilha aí, me diga o que ouvir. Sou todo ouvidos.

Robazz: O que você tem ouvido ultimamente?
Diego Bernal: Mexicans With Guns, Flying Lotus, Led Zeppelin, Sharon Jones, The Roots, Erykah Badu, Trio Los Panchos, DJ Dus e o El Michels Affair.

Robazz: Diga-nos sobre os próximos projetos na sua carreira.
Diego Bernal: Tenho alguns remixes pra fazer, e a partir daí eu estou realmente pensando em começar a trabalhar no meu terceiro disco. Eu não espero finalizá-lo até o início de 2012, então curtam o que está disponível! Eu posso te dar o título desse novo trabalho que eu tenho até então, chama-se: "Here for Good". É uma espécie de busca da minha vida dentro e fora da música.

Robazz: Deixe sua mensagem para os beatmakers brasileiros.
Diego Bernal: Acredite em você mesmo. Trate seus trabalhos como arte, não como mercado. Você é bom, é melhor do que imagina. Mais importante de tudo, encontre uma sonoridade que seja sua. Se você fizer isso, todo o resto vai se tornar mais fácil.

Site oficial: http://diegobernal.net

Salve o Manos e Minas #salveomanoseminas

2010-08-06T08:15:00.000-07:00

"Tamo vindo aqui do sul pra falar de hip hop
É nosso jeito se ser, preocupaçao não é ibope
É idéia que somos, é o dia após o outro
É morrer e renascer de novo"
--Da Guedes, Minha Cultura

Até onde sabemos, a TV Cultura vai cancelar a exibição do programa Manos e Minas, último suspiro da cultura de rua na programação da TV aberta, agora prestes a ter um fim como o Yo! MTV Raps, dos anos 90.

Desde ontem, no Twitter, acontece uma enxurrada de protestos através da tag #salveomanoseminas, com o intuito de transmitir o descontentamento da cultura hip-hop com a decisão já tomada pelo presidente da Fundação Padre José de Anchieta, João Sayad. A tag entrou no Trending Topics de quinta-feira, entre os assuntos mais comentados na rede social.

A legião de seguidores do hip-hop não é ingênua e sabe das consequências que um protesto como este podem ter. Não é preciso acreditar que esta grande quantidade de tweets vão ganhar forma e serão ouvidos, uma vez que as decisões burocráticas e de mercado envolvidas tiveram peso que não podemos medir. Além do Manos e Minas, outros excelentes redutos de informação cultural como os programas Vitrine e até mesmo o recente Login serão extintos da grade.

Deste modo, o debate e a posição dos usuários quanto ao fim da exibição do programa - ainda que com a possibilidade de ser apenas um tiro seco no escuro - denota uma cultura com mais foco, que sabe por quais caminhos utilizar suas forças e propagar sua mensagem. Isso se torna mais visível nos momentos de adversidade que acompanham toda a história do movimento.

"Quero idéia e flow, saca?
Direto eu vejo Hip-Hop na maca,
Com gente igual eu dizendo: 'Pelo amor de Deus, doutor'
E vários lá sugando como se a cultura devesse um favor"
--Emicida, Hey Rap

O escritor e agitador cultural Alessandro Buzo, que apresentava o quadro Buzão - Circular Periférico resume em seu blog a responsabilidade do programa para a cultura "encarava o Manos e Minas como um trabalho e uma missão (mostrar a periferia que o Datena não mostra)".

Os meios de contato com a TV Cultura estão abertos e devem ser utilizados pelo público que quer a continuidade do programa. É possível protestar através do Fale Conosco no site, ou mesmo através de replies para o perfil @tvcultura no Twitter. Ou ainda através da tag #salveomanoseminas que continua com força nesta sexta-feira.

Os livros de julho

2010-08-04T10:04:00.000-07:00

J.R.R. Tolkien, Senhor dos Anéis vol. 1, A Sociedade do Anel - Provavelmente todos conhecem a história de Frodo, Gandalf, Aragorn e Bilbo, o bolseiro. Menos eu, que assisti os dois primeiros filmes sem dar a devida importância. Embora o tamanho da saga (3 livros de 300, 400 páginas e outros dois livros adicionais O Hobbit e Silmarillion) assuste os primeiros olhares, se mostram tranquilos e envolventes na medida do possível. Este primeiro livro parece preparar o terreno para os outros todos, descrevendo histórias, contos e cantos da Terra-Média até que você esteja completamente submerso ao mundo criado por Tolkien. Não menos sensacionais são os processos de identificação com os personagens, de maneira que você pode ser surpreender ao perceber que está falando daquele pilantra do Boromir, como um antigo amigo seu que perdeu a confiança. Além, de tudo, a natureza a descrição dos lugares e dos povos garante a perfeita sensação de já ter conhecido aqueles lugares e pessoas.

Caco Barcellos, Rota 66 - Uma crítica densa aos policiais da ROTA, de São Paulo, do pós ditadura ao começo anos 90, quando a obra foi lançada. O ponto de partida é o caso que dá nome ao livro, o assassinato de três jovens de classe alta, num bairro nobre da capital. Em cada caso, o autor utiliza os argumentos de uma perícia que nunca existiu neste tipo de crime, envolvendo os vigilantes das ruas. Aponta ainda diversas falhas do sistema jurídico, em que muitas vezes as provas e depoimentos são omitidos e/ou esquecidos quando se trata de acusar policiais. Who watch the Watchmen?, sabe? Sem esquecer o papel amendrontado de hospitais públicos forçados a receber corpos de vítimas já mortas como se estivessem em estado grave, uma prática comum aos assassinos da ROTA, como se pode verificar através do banco de dados criado pelo jornalista. O que poderia ser um livro de ficção quase fantasmagórico e apelativo, é uma realidade crua e que faz parte do cotidiano dos bairros pobres da periferia de grandes cidades. A cada caso, uma família despedaçada pelo acaso de atravessar o caminho de uma Veraneio cinza.

Charles Baudelaire, Escritos sobre arte - Quatro ensaios sobre arte do poeta e escritor de Flores do Mal - que mais tarde descobri ser também um ensaísta e crítico influente. Formato pocket book, mostra-se uma leitura (a) hábil quando dos detalhados conceitos como no ensaio sobre o riso, (b) densa quando trata de arte filosófica e (c) amável quando fala sobre a vida e obra de Montaigne. Um livrinho quase imperceptível para uma estante, um livro gigante para coroar a mente com conceitos artísticos e formas de expressão crítica.

Racionais pra tudo

2010-07-20T10:43:00.000-07:00

Visita obrigatória para fãs e ouvintes de Racionais MC's é o Tumblr Racionais pra tudo. O conceito é utilizar frases do grupo de rap relacionadas à imagens inusitadas porque "Pra tudo nessa vida (loka) existe uma rima dos Racionais, sugere a descrição do blog. Irreverente e descompromissado, dá pra perder umas boas horas navegando pelo histórico.

O primeiro livro que li na vida

2010-07-08T07:47:00.000-07:00

Ontem, no Jornalirismo, encontrei uma bela crítica sobre o primeiro livro que li na vida: O gênio do crime, de João Carlos Marinho. Hoje, lendo meus feeds pela manhã, encontro no blog do Alessandro Martins uma corrente de blogueiros, para falar sobre seu primeiro livro. A corrente foi iniciada no blog da Flávia Durante e segue por aqui.

O gênio do crime é uma história simplista e ficcional, sobre o mercado negro de figurinhas da Copa do Mundo. Os personagens principais são garotos que se transformam em detetives colhendo pistas e procurando pistas, caminhos inversos.

Não foi Flaubert, Jorge Amado ou os Contos de Machado de Assis. Acho que só me apaixonei pela leitura por ter começado a ler como uma criança, para mais tarde me encantar com novas fábulas, outras idéias.

Pra gostar de literatura, pra se apegar aos livros, o que você lê precisa estar em conformidade com seu estado de espírito. Ler todos os clássicos da literatura até a quinta série tem mais poder para criar alunos desinteressados do que para ensiná-los a gostar mais de um livro do que de um programa de televisão.

Meus livros posteriores foram de uma coleção de contos infantis ilustrados de Hans Christian Andersen. Aos 11 anos, queria ler mais, sempre que ia ao mercado com meus pais ficava vendo os livros, na esperança que me comprassem um exemplar do Paulo Coelho (As capas eram demais naquela idade). E, bem, só estou contando isso porque nunca ganhei nenhum livro do mago. Talvez - deixando de lado minha opinião sobre os livros do autor - tenha sido melhor assim. Não me imagino pré-adolescente lendo histórias de ocultismo.

A edição de O Gênio do Crime era emprestada da biblioteca da escola. Lembro de ter ido na Bienal do livro de SP quando pequeno, poucos anos depois. Perguntei - melhor, pedi pra minha mãe perguntar - sobre o livro e, na época, estava esgotado.

Só pude encontrá-lo novamente anos atrás, de passagem, num sebo/banca de jornal, no Taboão da Serra, SP. Estremeci quando peguei a edição tão antiga quanto a que eu tinha lido pela primeira vez. Cena de filme. Mesmo.

***

Seguindo a corrente, convido vocês Leonardo Pollisson, Sandra Camargo, Jessica Balbino, Bruno Rico, Sérgio Vaz e Juliana Cunha que escrevam também um post sobre o primeiro livro de suas vidas.

E vocês, amigos, sintam-se à vontade também para escrever sobre seus primeiros livros! Deixem o link aqui no box de comentários. =)

Os livros de junho

2010-07-07T17:34:00.000-07:00

Sandman ed. definitiva vol. 1, Neil Gaiman - Sandman é uma obra de 75 volumes. Neste primeiro livro da edição definitiva, são os primeiros 14 deles. A história do rei dos sonhos. Você termina com vontade de engolir todos os outros. Sandman passeia pelos sonhos, pelo inconsciente, criando medo ou felicidade no mundo dos sonhos de cada ser humano. Não me lembro exatamente o nome, mas tem um capítulo sobre gatos sensacional. A história dos colecionadores de órgãos também é invejável. Embora a mais espetacular de todas seja a do homem que queria ser imortal, seguida daquela sobre a obra Uma noite de Verão de Shakespeare, que, no universo DC, teria sido escrita por Sandman. Tudo num climão sombrio, afinal, Sandman é um personagem gente fina, mas sempre com esse ar misterioso de imortal. Nunca encontrei um quadrinho tão completo em toda minha vida.

Cartas a um jornalista, Voltaire - O livro é dividido em duas partes. Na primeira, elementos do jornalismo da forma que são estudados na faculdade, na outra escritos do autor para jornais de sua época. Interessante como algumas regras ou valores não precisam ser datados. É um livro sobre crítica, como escrever bem uma crítica sobre arte de forma subjetiva e coerente, sem perder foco na narrativa para que seus leitores ainda o aturem. Um livro excelente, que deviam ter me indicado antes. Termina com uma crítica positiva às obras de Delacroix pouco após sua morte. Livro da coleção Voltaire Vive, da editora Martins Fontes. Faltam três.

Cândido, Voltaire - A saga filosófica no melhor dos mundos possíveis. A história envolve ingenuidade e o-mundo-lá-fora, contradições, otimismo exagerado e fuga da frustração. Traz também uma moral sobre causa e efeito de causar arrepios, além da frase chavão do autor "Tudo isso está bem dito... mas devemos cultivar nosso jardim". Um clássico leve, uma saga muito bem feita. Na introdução dizia que foi um dos primeiros contos que tratavam temas filosóficos de maneira aberta e pouco demagoga. Livro da coleção Voltaire Vive, da editora Martins Fontes. Faltam dois.

A Origem da Desigualdade do Homem, Rousseau - O filósofo que disse que o homem nasce bom e a sociedade que o corrompe, falando sobre a natureza, sobre as nuances e falta de entendimento entre o homem selvagem e civilizado, sobre como chegamos a desigualdade no século XVIII e como tudo poderia piorar. Um clássico intocável ou como diz aquele site uma crítica feroz e contundente contra a sociedade moderna e um grito de alerta sobre a exploração do homem pelo homem. O livro é de uma coleção da editora Escala que era vendida anos atrás em bancas de revista por R$ 4,90 cada exemplar. Se alguém souber de alguém ~~que sabe de alguém~~ que tenha, por favor avise no box de comentários.

Persépolis, Marjane Satrapi - Uma auto biografia em forma de graphic novel. O crescimento de uma garotinha numa família progressista do Irã em meio à revolução islâmica. Questões como o uso do véu, a opressão policial e a determinação por um estilo de vida ditado pela revolução são tratadas com maestria pela autora. Enquanto cresce, Marjane vai entendendo o que se passa. Fala de Deus, do Xá, de Marx e Bakunin. Livro leve, fácil de compreender e entrar no clima da história. Difícil de largar desde o começo. A edição da Companhia das Letras apresenta os três volumes compilados.

***

Escrito às pressas, me perdoem, amigos. O lado corporativo da minha vida anda cada vez mais tenso, pra deixar às claras. 24 x 7, tá ligado. Mas vamo aí, como diz a música: "tá com medo de que? Nunca foi fácil, então junta seus pedaços e desce pra arena".

(R)evolução é uma coisa

2010-06-15T07:24:00.001-07:00

Em 2008, o programador Vinicius Kmax causou uma pane na edição Brasileira da Campus Party, evento anual de tecnologia que acontece em vários lugares do mundo. A reação dos organizadores foi menos sadia que a intenção da brincadeira. Kmax foi repreendido e, inclusive, processado pela Telefônica, alvo do "ataque".

Dois anos mais tarde, a mesma Campus Party ainda patrocinada pela mesma empresa convidou para uma de suas palestras Kevin Mitnick, ex-hacker norte-americano que roubou dados de grandes empresas como Nokia e Motorola e que hoje trabalha como consultor de segurança. Não vou julgar o assunto, uma vez que o Gravataí Merengue escreveu esse excelente texto sobre a ironia contida em tudo isso.

Mesmo Brasil, mesmos anos e praticamente a mesma história. O grupo que atacou o vão livre da Bienal em 2008, entra pelas portas da frente do evento. Ainda marginalizada, pouco entendida e desvalorizada, a pichação faz parte da programação da 29ª Bienal de São Paulo como ponto focal de discussões sobre arte e política, exatamente pela subversão da ordem ocorrida em 2008, que ganhou destaque após a prisão da gaúcha Caroline Pivetta da Mota.

Em entrevista ao IG, o pichador Djan Ivson, um dos responsáveis pela ação de 2008 afirma que "a luta na realidade é de legitimar a pichação como cultura brasileira, mas sem tirar nada da essência dela".

Os dois casos tratam de falta de aceitação e oportunidade, repudiados com ações drásticas e julgados de maneira antiquada dados os seus meios (internet e arte). Tanto na história de Kmax quanto na dos pichadores, fica claro que a evolução de pensamento seja de quem patrocina, divulga ou simplesmente aprecia determinado assunto depende também de alguns equívocos que resultem numa visão mais panorâmica da realidade e na ampliação do pensamento.

Mano Brown, Jorge Ben, Zegon, Ganjaman, amém

2010-06-14T12:02:00.000-07:00

Começo este texto dizendo que corro o risco de passar por fã.

Tem essa parada. Gosto mais dos raps gringos que levam ao passado com bases de violino ou acústicas, com backing vocals gospel, sem o carrasco do auto-tune, sem as batidas chapadas de efeitos eletrônicos. Aquela música que faz você lembrar de 2Pac, Notorious, Wu-Tang Clan e Ruff Riders.

Em comparação, os raps nacionais têm o mesmo efeito quando são misturados à música popular de qualidade. Faz você se sentir a vida sendo contada por gerações diferentes do mesmo universo.

Mano Brown, sua rima, sua levada e sua voz são patrimônios históricos da música brasileira. Tais quais os acordes de Jorge Ben, os refrões vívidos e suas eternas vocalizações. Sem contar com a produção de Daniel Ganjaman e DJ Zegon.

E a Copa do Mundo sob seus pés.

É, passei por fã.

Os livros de maio

2010-06-02T12:22:00.000-07:00

Leite Derramado, Chico Buarque - Um livro de lamentos. Segunda obra que leio deste autor e como no best seller Budapeste, ao final, chego à sensação de ter lido uma letra de música contada em diversos capítulos. Uma leitura rápida, recomendável e simplista. A história de um senhor internado em um hospital, que relembra fatos de sua infância e adolescência, o poder quase imperial que era designado aos membros de sua família em tempos mais remotos. O grande trunfo é contar histórias através da visão burguesa de um velho à beira da morte, cuja consciência lhe oferece um grande combate afim de não se repetir ou contradizer. A frase mais marcante deste livro: "Se com a idade a gente dá para repetir casos antigos, palavra por palavra, não é por cansaço da alma, é por esmero". Vale a leitura casual, esperta e despretensiosa deste grande autor.

Olho de Gato, Margareth Atwood - Ao receber um convite para ser homenageada em Toronto, no Canadá, cidade onde foi criada, a pintora Elaine Risley começa a refazer toda a trajetória de sua vida por meio de recordações da infância, adolescência até a maturidade. A relação estreita e confusa com seu irmão aficcionado por ciência, seu pais que não cumpriam o papel de maneira significativa como ela via em outras famílias até a amizade com Carol, Grace e Cordelia, amigas de infância, que impunham restrições e pesados jogos psicológicos sempre que podiam. No meio deste embaralhado contexto de convivência pessoal, a protagonista passa a formar uma consciência sólida controversa e baseada naquilo que aprendeu a esquecer. Suas amigas passam, com exceção de Cordelia, amiga que Elaine leva consigo, ao menos em pensamento. Uma história bonita, sobre amadurecimento, mas principalmente, sobre a forma que as pessoas e situações de nossas vidas têm numa visão enriquecida pelo início da velhice.

Resumos da Semana

2010-05-29T12:00:00.000-07:00

Montei um esquema para não perder atualizações aqui. Sábado é o dia das paradas que vi durante a semana, seguem as principais. Tipo um "links de sexta" daqueles blogs nerds, mas com algo mais interessante que vídeo cassetadas, montagens e memes.

2012, ou quase isso, no http://ryotiras.com/

Laerte, dispensa introduções.

Mallu Magalhães se fazendo entender em uma entrevista! Claro que é sacanagem do Cala a Boca, Piangers, um blog sensacional por sinal, vale a leitura.

Cor no Capão Redondo, matéria do Catraca Livre sobre o projeto do arquiteto Marcelo Rosenbaum que está fazendo uma espécie de revitalização no bairro.

Tratamento contra o crack?, a polêmica experiência sobre o tratamento de viciados em crack feito baseado em uma terapia com maconha. Dartiu Xavier, professor de psiquiatria da Unifesp e especialista em dependência química abandonou o projeto por medo de ser tratado como marginal ou traficante. Uma excelente cobertura de Gilberto Dimenstein sobre o caso.

Per Raps Entrevista Amanda Diva, primeira parte da matéria com a rapper de descendência caribenha com jeitão de brasileira, formada em estudos afro-americanos, designer e dedicada às artes plásticas com opiniões muito abertas sobre a música independente.

De bombeta e moletom #2 (mixtape)

2010-05-26T08:00:00.000-07:00

A segunda edição da mixtape tem um som à capella do Emicida, mashup com Notorious e The XX, além de várias outras coisas novas, desde o peso do Cypress Hill com participação de Tom Morello (Rage Against the Machine) até a excelente "Hora de Acordar", do Rashid, música que também intitula seu novo EP.

A arte que ilustra o post é uma prévia de como está ficando o novo trampo d'Os Gêmeos em parceria com BLU e SAM3 em Lisboa. Dá uma conferida na cobertura fotográfica feita pelo blog Stick 2 Target e acompanhe o processo de criação.

E ouça (ou baixe - porque estou usando o modo imperativo ao extremo?) a playlist com carinho!

01. Eu quero ver quando a quarta-feira chegar, EMICIDA
02. Juicy, Notorious B.I.G vs. The X.X
03. Strangers, Reflection Eternal feat. Bun B
04. I rep that West, Ice Cube
05. Reflections, Atmosphere
06. Hino do Rei, Sandrão
07. Rise Up, Cypress Hill & tom Morello
08. Protagonista, Lívia Cruz
09. Hora de Acordar, Rashid
10. Viver, Bruce Slim Beats part. Rael da Rima, Coruja, Barcelona e 100%
11. Smooth Sailing Remix, Wu Massacre

What about LOST?

2010-05-24T12:43:00.000-07:00

Meu ponto final sobre a série que mais se fala por aí.

LOST foi uma série sobre o ponto de fusão entre ciência e fé, incluindo viagens no tempo e realidades alternativas relacionadas com a crença de que os dias melhores sempre chegam. Mais do que isso, fala sobre como você pode estar buscando o caminho errado fazendo o que parece ser a coisa certa ou o contrário disso.

Para conseguir uma boa moral da história produzindo um seriado cool, J.J Abrams incluiu todas estas questões morais em paralelo à uma queda de avião com sobreviventes em uma ilha esquecida pela humanidade. Um mote simples que por si só já resultaria em um bom roteiro de ação e aventura - lembra de O Náufrago? - mas que, quando agregado à primeira idéia, adiciona ficção e drama em sua receita.

O que também ajudou a colocar a série em outro degrau distante do convencional foram as referências a livros e filósofos. Personagens como John Locke, Desmond David Hume, Danielle Rousseau, Mikhail Bakunin, além de outras diversas citações literárias, como Ratos e Homens, O Senhor das Moscas, Ardil 22 e O Mágico de Oz. Ainda que, no fundo, sejam apenas citações e não tenham íntima relação com o resultado final da obra, são signos que oferecem grande impacto ao espectador.

Acredito que o resultado final de LOST traz paz a muitas questões e a toda mitologia criada ao seu redor. Claro que não para os que teorizaram demais, este nicho de fãs neuróticos para o qual qualquer final seria incompreensível, vendido e decepcionante.

Interessante saber como os consumidores de cultura atualmente já não se contentam mais em saber apenas o que acontece nos livros, filmes ou séries. São necessários jogos interativos, fóruns, notícias meticulosas com ou sobre os criadores, spoilers inusitados às vezes, inclusive, falsos. Tudo isso cria uma nova categoria relacionada àquele produto em especial, destinada a atender outros novos fãs e espectadores.

Mas OK, não vou entrar nos méritos do impacto social criado pela série, porque o especial LOST no blog Trabalho Sujo, já disse tudo o que eu poderia pensar em dizer, com direito a um manuscrito do filósofo Gilles Deleuze. O especial conta também com textos de grandes referências da internet, inclusive do próprio Alexandre Matias, que é dono do blog e editor-chefe do caderno Link, do Estadão. Vale conferir.

Os livros de abril

2010-05-05T13:29:00.000-07:00

Mês do meu aniversário, acabei lendo bem pouco.

A Tragédia de Eloá, Márcio Campos - A história da garota que revelou em rede nacional a que extremos pode chegar um relacionamento doentio. Impressiona pelo relato de um dos jornalistas que faziam a cobertura na ocasião. Distante do modelo habitual de livro reportagem, mas interessante para captar os aspectos subjetivos de um jornalista profissional. Um livro curto e preciso, em que Márcio Campos deixa clara sua opinião sobre os diversos aspectos que envolveram a notícia: a família de Eloá elevada e livre de culpa, a família de Lindemberg como uma ponta distante da árvore genealógica dos Earnshaw, personagens épicos de Emily Bronte, a posição falha e inescrupulosa da imprensa, oportunismo, ações despreparadas da polícia. Tudo isso, dito por alguém que estava no front. Indicado para estudantes de jornalismo e entusiastas de crítica de mídia.

Amor Lúbrico, Vários autores - Um livro com altos e baixos extremamente bem definidos. Dividido em duas partes, é resultado de um concurso para escritores realizado pela prefeitura de Suzano, em São Paulo. Em uma comparação talvez injusta, o primeiro bloco do livro, com poesia é melhor que o segundo, que reúne contos. Os poemas são realmente bons, mesmo os que não gostei não consegui classificar como ruins. Embora a segunda parte da obra tenha me desapontado um pouco, encontrei algumas criações literárias excelentes. Antes que me esqueça, a antologia teve a proposta de tratar sobre as doenças sexualmente transmissíveis e os riscos do sexo sem proteção, ou seja, hedonismo nova escola em alta voltagem.

***
E a biblioteca pessoal, que devia estar diminuindo, não supre meus consumos momentâneos. Domingo passado comprei uma versão pocket de Por que ler os Clássicos, de Italo Calvino e na terça, outros três exemplares da coleção Clássicos Abril Coleções, que a muito custo está abastecendo minhas prateleiras e enchendo o quarto de alguma cor.

O RAP foi pro CEU

2010-04-30T09:05:00.000-07:00

Em 2007, após o confronto com a PM após a fatídica quase-apresentação do Racionais MCs na Virada Cultural, o RAP e seus seguidores foram execrados pela imprensa que habilidosamente culpou a música e os fãs, criando nas pessoas um sentimento de revolta por um estilo musical visto apenas como violento e errado. Não era difícil ouvir de conhecidos que o RAP não devia estar ali, uma vez que um evento deste porte não podia apoiar este estilo de música marginal.

A diminuição da presença do RAP nas edições posteriores já era esperada. Em 2008, restringiram as apresentações a um palco - o único com revista policial. Em 2009, apenas uma apresentação de DJs no centro e uma programação esparsa pelos CEUs da capital.

Em 2010, a organização da Virada Cultural restringiu os shows de RAP aos CEUs da cidade e dois shows na Pista Santa Ifigênia (Thaíde e Cabal). José Mauro Gnaspini, diretor do evento, afirmou em coletiva de imprensa que o RAP e seus entusiastas precisam buscar o seu espaço novamente: "mas aí tem que ser um passo de cada vez, quer dizer, a gente faz uma pista, não tem problema, mostra pra todo mundo que não tem problema, introduz um nome, introduz outro, e aos poucos a gente vai reconquistando esse espaço".

Gnaspini entende a importância do hip-hop para a cidade de São Paulo, diz ser também entusiasta e confessa ainda o erro da organização na edição de 2008: "em vez de premiar acabamos segregando sem querer".

Portanto, na edição de 2010, o Hip-Hop ficou restrito a pequenos e mais afastados shows. Embora tenhamos ainda Rapin Hood, EMCIDA, Nelson Triunfo, Záfrica Brasil, B Negão e outras atrações, este sem dúvida não é o suporte ideal que se esperava num evento do tamanho da Virada Cultural.

PROGRAMAÇÃO DE RAP NA VIRADA CULTURAL 2010
CEU - Lajeado
R. Manuel da Mota Coutinho, 293 - Lajeado
17h00 - Rappin Hood

CEU - Sapopemba
R. Manuel Quirino de Matos, s/nº - Sapopemba
18h30 - Damata
16h00 - Nelson Triunfo

CEU - Vila Curuçá
Av. Marechal Tito, 3.400 - Vila Curuçá
18h00 - EMICIDA

CEU - Vila do Sol
Av. dos Funcionários Públicos, 369 - Jd Angela
19h00 - Z'áfrica Brasil
17h00 - Bnegão

\\Programação completa em: http://viradacultural.org/programacao

Os Brasis

2010-04-27T14:51:00.001-07:00

Para carregar os dois e assistir na ordem alfabética!

O RAP pode mudar o mundo?

2010-04-19T13:43:00.000-07:00

Foto por Luciana Faria a.k.a Playmobeats

Estava produzindo um texto gigante sobre como o RAP se afastou de seu cunho social. Qual o verdadeiro papel social do RAP na cultura hip-hop, que obrigações poderia ter e que direitos poderia reservar. Separei tudo em tópicos e subtópicos, com explicações resumidas e conclusão em três partes. Considerei um bom tema para um TCC futuro - se um dia eu precisar fazer outro.

E então, como que por um toque divino de "esquece isso aí", encontrei essa introdução de "O Retrato de Dorian Gray", clássico de Oscar Wilde:

"O artista é o criador de coisas belas.
O objetivo da arte é revelar a arte e ocultar o artista.
O crítico é aquele que sabe traduzir de outro modo ou para um novo material a sua impressão das coisas belas.
A mais elevada, tal como a mais rasteira, forma de crítica é um modo de autobiografia.
Os que encontram significações torpes nas coisas belas são corruptos sem sedução, o que é um defeito.
Os que encontram significações belas nas coisas belas são os cultos, Para esses há esperança.
Eleitos são aqueles para quem as coisas belas apenas significam Beleza.
Um livro moral ou imoral é coisa que não existe. Os livros são bem escritos, ou mal escritos. E é tudo.
A aversão do século XIX pelo Realismo é a fúria de Caliban ao ver a sua cara ao espelho.
A aversão do século XIX pelo Romantismo é a queixa de Caliban por não ver a sua cara ao espelho.
A vida moral do homem faz parte dos temas tratados pelo artista, mas a moralidade da arte consiste no uso perfeito de um meio imperfeito. Nenhum artista quer demonstrar coisa alguma. Até as verdades podem ser demonstradas.
Nenhum artista tem simpatias éticas. Uma simpatia ética num artista é um maneirismo de estilo imperdoável.
Um artista nunca é mórbido. O artista pode exprimir tudo.
Sob o ponto de vista da forma, a arte do músico é o modelo de todas as artes. Sob o ponto de vista do sentimento, é a profissão de ator o modelo.
Toda a arte é, ao mesmo tempo, superfície e símbolo. Os que penetram para além da superfície, fazem-no a expensas suas. Os que lêem o símbolo, fazem-no a expensas suas.
O que a arte realmente espelha é o espectador, não a vida.
A diversidade de opiniões sobre uma obra de arte revela que a obra é nova, complexa e vital.
Quando os críticos divergem, o artista está em consonância consigo mesmo.
Podemos perdoar a um homem que faça alguma coisa útil, contanto que a não admire. A única justificação para uma coisa inútil é que ela seja profundamente admirada.
Toda a arte é completamente inútil."

E com toda a discussão sobre os novos trilhos do RAP nacional, cheguei a conclusão de que não vale questionar a responsabilidade da arte pelo meio social. A música deve ser entendida como uma expressão ou desabafo, um resultado do que o artista tenha a expor ou interpretar. Pode também ser analisada como uma ferramenta, mas apenas como um fim em si mesma. Para ilustrar: Um garoto pode usar o rap para se livrar do ócio e da criminalidade, mas isso não quer dizer que sua produção artística tem obrigação de ser panfletária ou assistencialista. Esta "ferramenta" já faz efeito quando um garoto deixa o crime para se tornar um artista. O que ele vai dizer quando estiver sobre os holofotes é consequência.

O problema de encarar essa nova visão é ter sido "criado" em uma cena em que a expectativa sobre o rap era inversamente proporcional ao espaço e investimento disponível aos artistas. Isso criou um estilo musical controverso e marginal, que entre erros e acertos evoluiu muito. Hoje, acredito que todos sabemos, a LAPA é um celeiro de grandes artistas, o mesmo Racionais que fazia shows na Favela Godoy, faz shows na Europa e o Indie Hip-Hop vai bem, obrigado.

Continuo ouvindo os mesmos Realidade Cruel, A286, Racionais, GOG, Visão de Rua e NDee Naldinho, mas entendi porque comecei a prestar maior reverência a artistas da nova escola que ultrapassaram a barreira do rap denúncia e trataram temas menos restritos que a crítica social. Entendi os moleques que me xingaram no Youtube quando comentei em caráter pejorativo o clipe do Pixote com participação do Helião. O que entristece é o fanatismo em torno de artistas com pouco a dizer e a embaçada visibilidade para alguns rappers mais afiados.

Finalizo ainda com a frase principal deste texto de Oscar Wilde supracitado:
"A diversidade de opiniões sobre uma obra de arte revela que a obra é nova, complexa e vital."

Ainda acredito que o RAP possa mudar o mundo. Não com a mesma inocência e rebeldia, mas como um estilo musical livre, consistente e aberto a reflexão.

Vatos Locos, Ese! - Cabron Set (mixtape)

2010-04-01T13:54:00.000-07:00

A mixtape de hoje é produção do Thiago DJ, amigo de vários shows de hardcore e rolês insanos na Block Rockin Beats, festa que na época rolava toda sexta-feira na Toy Lounge (hoje é no Kitsch Club). Agitador cultural, toca no IDHC, Inferno, Bleecker Street e outros. Cabron é um set com o melhor da música latina, de Jennifer Lopez a Cypress Hill, este último já reverenciado por ele em outro set intitulado Hits From Tha Bong. Veja a agenda do malandro no fotolog.

Arte por meu parceiro em vários projetos musicais Leandro "From" Andrade, que também é designer profissional, ilustrador e grafiteiro nas poucas horas vagas. Também um admirador de Marcados pelo Sangue. No Flickr você encontra muitos dos seus trampos.

01. Cypress Hill Ft. Marc Anthony & Pitbull - Armada Latina
02. Mellow Man Ace - Mas Pingon
03. Molotov - Gimme Tha Power
04. Psycho Realm & Delinquents Habits - Midnite Spin
05. El General - Pun tun tun
06. Frost - Mari
07. DJ Muggs & sick Jacken - El Barrio
08. Control Machete - Compreendes Mendes
09. Molotov - Rap, Soda & Bohemia
10. Agrupasion MAmanis - Himno del Cucumelo
11. Delinquents Habits - Tres Delinquents
12. Frost - La familia
13. Eric Bobo Ft Cultura Londres & Kemo the Blaxican - Fiesta
14. Los Poca Soda - Passo Mal
15. Todos Tus Muertos - Scubidu
16. Todos Tus Muertos - Andate
17. Gerardo - Rico y Suave
18. Kid Frost - La Raza
19. Mellow Man Ace - Mentirosa
20. Red Hot Chilli Peppers - Cabron
21. Jim Carrey - Cuban Pete (Arkin Movie Mix)
22. Molotov - Puto
23. Afrika Bambaataa - Electro Salsa (Thiago DJ Extended Version)
24. Ari Borger - Latin Funk
25. DJ Laz & Danny D - Sopa de Caracol
26. B.O.S.E. - Vamos a la playa
27. DJ Laz - Mami El Negro
28. Jenifer Lopez - Lets Get Loud

Os livros de março

2010-04-01T12:55:00.000-07:00

Mulheres da Máfia, Clare Longrigg – Livro reportagem de Clare Longrigg, jornalista do The Guardian, sobre mulheres que fizeram parte da máfia italiana ativamente. Histórias de amor e ódio muitas vezes chocantes, de mulheres caminhando pelos labirintos mais obscuros da organização criminosa. O livro possui capítulos temáticos com muito jornalismo lírico e dados históricos. Pode ser categorizado mais como um livro de contos, embora todas as histórias sejam reais. Mulheres da Máfia é uma grande conversa com a autora que prende a atenção do leitor desde o início ao apresentar Pupetta Maresca, que ilustra a sobrecapa do livro: “Fazia oitenta dias que estávamos casados quando mataram meu marido a tiros. E, oitenta dias depois, matei o homem que o assassinou. Eu tinha apenas 18 anos e estava grávida”. Prato cheio e visão alternativa para amantes da Trilogia de Mario Puzo, Sopranos e Os bons Companheiros.

Coleção Arte de Bolso – Cinco livros da editora Lazuli, sobre artistas brasileiros (ou naturalizados). Interessante conhecer a história das artes plásticas no Brasil do século XX, tendo em vista que todos eles atravessaram o período da ditadura - nem sempre ilesos. Uma linguagem rebuscada, mas com sentido claro, que facilita a leitura para leigos. Os livros consistem em um curto resumo sobre a vida e obra do artista em questão, uma entrevista com o próprio e uma seleção de suas obras pontuais e significativas. O formato pocket book fez meu maior interesse em obter mais volumes da coleção. Os cinco livros que li: Flávio-Shiró, Renina Katz, Claudia Andujar, Maria Bonomi e Miguel Rio Branco. Para quem já gosta de arte e para os que, como eu, não sabem por onde começar, é uma escolha ideal.

Contos, Virgínia de Medeiros - Certa vez, caminhando na frente do prédio da Bienal, no Parque do Ibirapuera, ganhei este pequeno livro em formato de fanzine. Vasculhando minhas prateleiras ele sobressaiu e, ao lembrar de sua história, parei para ler. Curto, apenas 16 páginas na versão em português, é composto por histórias de travestis narradas em terceira pessoa. Um mundo que conhecemos de longe, de ouvir falar, mas que é também se mistura com o nosso mundo, de certa forma. São histórias vividas pela autora durante a organização e criação do Studio Butterfly, anotadas em diário e publicadas em forma de contos. Virgínia de Medeiros descreve a mente de cada personagem com detalhes intrigantes e os apresenta em histórias mais nebulosas ainda.

A Mensageira das Violetas, Florbela Espanca - Este é um daqueles livros que leio de tempos em tempos. Ele está marcado por post-its durante toda sua extensão (Não sou adepto a rabiscar e sublinhar livros). Além de ser pocket book, é de poesia, pra facilitar a leitura. Floberla Espanca é visceral, bela e ríspida, sempre nos momentos certos, sem deixar perder a leveza e originalidade de seus temas, sem escapar as narrações de paisagem às quais nos prendemos. A Mensageira das Violetas é um livro que trata da alma, em primeiro lugar, apaga toda e qualquer ligação com o mundo real. Naquele período que você pára pra ler o livro, ele te transporta para o quarto da autora, e naquele momento ela começa a declamar cada poesia com doçura e incontestável poder de oratória. Esse livro me transporta a um lugar sereno, um campo aberto cercado por árvores, exatamente igual aquele do Pq. Villa-Lobos, meu lugar no mundo, o ninho onde reside a calma.

Eva Trout, Elizabeth Bowen - O último romance desta escritora, lançado em 1968, narra a história de uma jovem abandonada pela mãe, criada por babás e governantas sob a supervisão de seu pai, um milionário. A transição para a vida adulta é difícil para Eva após a morte de seu pai e a herança herdada acaba criando fantasmas de perseguição em sua mente. Um livro com pano de fundo triste e confuso, sobre uma garota com uma mente perturbada, extremamente racional e pouco apegada à emoções e sentimentos. O que gostei foram as imagens de lugares e situações criadas pela autora de maneira fascinante, assim como alguns diálogos introspectivos com grande êxito. Eva Trout acaba não sendo um clássico surpreendente, mas tem alguns pontos altos bem interessantes.

Dias sem fim (Conto) #02

2010-03-29T11:24:00.000-07:00

Em direção ao ponto de ônibus algo lhe aconteceu. Sentiu o sono apertar e o chão amolecer sob seus pés. Caminhou mais rápido até o coletivo que já o esperava, sentou-se. Era o 175 rumo a Lapa, pensou em alguns minutos em pegar O Oscar Wilde que lia, mas talvez adormecesse sem perceber e deixasse o livro cair. Pensou outras possibilidades mais confusas e decidiu ler na volta do trabalho, se lhe fosse conveniente.

Conversou qualquer bobagem com o cobrador. Tinham uma cumplicidade desmedida, eram amigos sem o ser. A última rodada do campeonato estadual de futebol, o caso daqueles meninos brutalmente assassinados. Ao mesmo tempo que seus assuntos eram mutáveis e rasos, a relação era discreta e para ambos agradável.

Viu uma mulher com bebê de colo, um garoto com roupas velhas e cabelo arrumado passando por baixo da catraca. Dormiu um sono inocente, involuntário e sem pretensões. Foi acordado pelo cobrador. Levantou sem pensar e rosnou ao quase amigo quando viu que havia passado seu ponto. Não sabia onde estava. Ligou pro trabalho, o telefone não existia ou estava fora da área de cobertura. A operadora sempre exterminava os números, quando se precisava deles. Entrou num prédio qualquer sem saber porque. Tinha a chave, o acesso fora sutil ao receber um bom dia do porteiro. O botão do elevador lhe pareceu intuitivo quando apertou o oitavo andar.

Não sabia o que estava fazendo. Tinha que sair dali, tinha que ir trabalhar, "porra, uma falta" foi a primeira frase que lhe veio à cabeça. Mas não sabia o que estava fazendo, por onde estava andando, como aquela chave do portão havia parado em sua mão. O elevador parou no sexto. Uma garota entra e o cumprimenta com um nome que ele não entende. Saia em tom rubro chocante, jeito descuidado e chiclete sem sabor quase em denúncia de sua falta de pudores. "Tá subindo?", diz a pequena, com um olhar que agora a denunciava completamente. "Sim, mas só mais dois". "Ah, então vou com você... Eles tão em casa?". A primeira pergunta mental foi "quem, porra, quem? Onde diabos estou indo?", mas só lhe respondeu não saber.

Outra vez, ao sair do elevador, estranhou já conhecer o caminho do lugar que não conhecia. Foram pelo corredor, parou em frente ao 86. Um momento de dúvida lhe disse que não devia estar ali. Olhou para sua quase conhecida, depois para as chaves em sua mão. Cutucou a mochila, ainda estava lá. Não era tão mal assim, aquele ainda era mesmo ele. Sorriu para a garota que o olhou intrigada e se dispôs a retrucar "vamos, pára de brincar" e o empurrou para o apartamento 88, do outro lado do corredor.

As chaves entraram e o estalo da fechadura o fez assustar num pulo do banco: "seu trampo já é no próximo, mano" o cobrador o acordava dentro do ônibus.

As Memórias Póstumas de Dina Di

2010-03-25T13:56:00.000-07:00

Dina Di foi uma das maiores rappers nacionais e morreu na última sexta-feira, aos 34 anos, vítima de uma infecção hospitalar após dar à luz Aline, sua segunda filha. Vocal do Visão de rua, emplacou a participação feminina no rap nacional, com letras pesadas e bem marcantes.

Seu último single, inédito, chama-se "Prova de Fogo" e parece ter sido escrito como uma memória póstuma, uma oração sem grandes pretensões que de certa forma ganhou heróica importância após sua morte. A música tem participação do grupo Paradigma e Kiko santana. Prova de fogo está disponível para download aqui.

"Senhor,
Quero te servir, eu abro mão do meu tesouro
Sou pobre, cega e nua, mesmo com todo o meu ouro
E se eu morrer é pra nascer de novo e te seguir
E se eu perder é pra ganhar 100 vezes mais, evoluir
A vida é o nosso bem maior, sonhei que eu nunca morreria
Sonhei com o dia D, sonhei que Deus perdoaria
Mas há sonhos que não podem ser, olhos que não podem ver
Tempestades que não podemos prever"

(Achei o single no Rapevolusom)

NY-Z, um documentário

2010-03-23T10:19:00.000-07:00

Novo documentário de 15 minutos sobre Jay-Z intitulado NY-Z, dirigido por Danny Clinch, cuja proposta é trazer aos fãs um retrato sobre o artista. O vídeo acompanha trechos dos bastidores do show no Madison Square Garden, em memória às vítimas do 11 de setembro. No curta, o rapper fala de sua infância, sua motivação como artista, sua paixão pela música e sua estreita relação com Nova York, 'imortal nos seus versos'. NY-Z dá o pontapé inicial ao Absolut Concert Series, uma parceria entre a ABSOLUT, Jay-Z e Madison Square Garden.

"Toda Noite" e um debate sobre Gangsta Rap

2010-03-19T14:24:00.000-07:00

O gangsta rap é um gênero muito criticado por quem não atua no meio ou não está diretamente ligado ao estilo. Os rappers são em geral marrudos e ríspidos em seus modos e traduzem em letra a vida nos subúrbios de grandes cidades. Assuntos policiais como tráfico de drogas, prisões e assaltos fazem parte da temática que também descreve abertamente o sentimento de viver nas periferias e favelas do país. Sem contar o bairrismo, o orgulho de dizer em que lugar do mundo mora, característico dos artistas nacionais.

O estilo é mal visto por ser violento, falar verdades demais, muitas vezes até acusado de induzir os jovens ao crime, às drogas. São olhares críticos superficiais e desvirtuados que não ajudam o desenvolvimento desta música no Brasil. Fábio Rogério, da 105 FM, é um dos agitadores culturais que tentam desvincular a imagem do rap ao crime, com seus chavões "apóie o rap nacional" e "rap é música boa de se ouvir".

Já coloquei em debate neste blog a questão de como o disco novo do Racionais vai ditar os rumos do rap no Brasil e achei que o assunto tinha morrido - pelo menos até o lançamento do novo disco do grupo. Falei sobre a deterioração da música rap, de americanização dos artistas. Foi então que recebi, via MSN, um link para o clipe do Helião e Pixote no Youtube:

E bem, era disso que eu estava falando.

O rap sempre triunfou por tirar jovens da marginalidade e ensinar um novo caminho aos que já estavam sem norte ou expectativa de mudança. Lembro de um rap do Sabotage com participação do RZO e SP Funk que dizia: "um brinde a quem aqui acabou de sair do crime" (TIO FRESH). É o uso da cultura como caminho para o ativismo, para a ação social "de nós pra nós" como se diz, feita do povo para o povo. Outra citação que me veio à cabeça vem da nova escola: "no fim das contas fazer rima é a parte mais fácil" (EMICIDA).

Não quero - e talvez nem precise - fazer uma profunda análise deste rap, pois fica claro que a proposta musical está longe de seu ideal como nunca antes. Botando fogo em minha esperança para com os rumos da música rap gangsta, "Toda Noite" é apadrinhada por um dos rappers mais respeitados no cenário nacional: Helião (RZO). É estranho e constrangedor ouvir pensamentos tão díspares de um artista que sempre foi fiel ao seu contexto.

O fundamento de minha crítica é o pano de fundo deste texto: O rap deveria ajudar a promover uma renovação em cada indivíduo, dar start em um conjunto de revoluções pessoais que levem o artista e o fã a um aprendizado mútuo. Entretanto, se você tem 10 anos de estrada e está "com os flagrante, com os B.O" numa viagem para a França, amigo, posso dizer que o rap fez tanto por você que deu a volta ao ponto zero.

Dias sem fim (Conto)

2010-03-17T15:19:00.001-07:00

Não conseguia se virar. Era outra noite de insônia. A televisão em baixo volume que sempre ajudou, hoje era sua pior inimiga. Desligou e abriu as janelas. Voltou a se deitar, esforçar os olhos a cair no sombrio. Revirou-se por outra hora inteira. Levantou com sono, mas precisava de um cigarro. Foi para a janela. Noite de quinta-feira. Ouvia vozes de alguém conversando, no fim da rua. A biqueira nunca parava. Fumou e sentou no sofá, com o livro que tentava ler antes de decidir não dormir. No terceiro capítulo, deixou o volume sobre a mesa. Ligou a TV e acendeu a luz, não ia dormir.

Zapeou canais até decidir que não veria nenhum crente cagar suas regras. A MTV repetia clipes estranhos a seu gosto nostálgico para música, lembrou-se da idéia de assinar uma TV a cabo. Um dia, assim que as coisas começassem a se rearranjar. Precisava dormir, acordaria cedo. Não o fez. Desligou a TV, outro capítulo lido, agora sem dar vestígios de sono. Cansado de palavras - seu ofício pela manhã era vendedor de loja de sapatos - pegou a coleção de clássicos que tardou a completar, "pela primeira vez" pensou, "ter comprado essas merdas fez algum sentido".

Não tinha um gosto tão apurado, sabia que gostava daquela música, mas não sabia explicar o porquê. Colocou Haydn e, na segunda sinfonia, Bach, substituído no meio de um dos Concertos de Brandenburgo por Wagner e suas Valquírias. Deixou o disco no rádio e acendeu outro cigarro. Saiu até o portão. Gostava das noites longas, mas aquela não parecia durar tanto tempo mais. Olhava as estrelas e gostava de tentar entender o universo por 30 segundos. Depois era tomado por um pavor incontrolável pelo que não poderia explicar. Talvez ninguém o pudesse. O mundo era em si, algo inexplicável, ao qual, concluía, "nunca vamos saber a lógica, nem conhecer a verdade". Depois pensava onde ia terminar aquele dia, em qual boteco, com quais amigos, em quais circunstâncias. Quem lhe diria que chegou atrasado porque a Paulista estava parada de trânsito? Quem daria risadas de suas piadas com pouco apelo ao inventário popular de anomalias às quais se pode rir? Quem lhe daria o amor que nunca sonhou e cobraria os custos de hospedagem após uma hora completa? Quem faria seu dia acontecer de forma menos linear?

Voltou pra dentro quando viu o céu negro tomar proporção púrpura, seguido de anil intenso. O sol despontava em algum lugar, sentia. O céu estava clareando e ele, droga, havia passado a noite com todos esses monstros.

Sentou na mesa, viu o relógio, faltava pouco mais de uma hora para o horário de acordar. Fez um café forte em poucos instantes. Despiu-se enquanto a água fervia, caminhou nu até a cozinha, pegou a mesma caneca velha de todas as manhãs. Tomou a droga do café e pigarreou.

Ao entrar no banheiro, deixou a água cair sobre o corpo e fechou os olhos. Pela primeira vez, teve sono. Riu disso. Saiu de casa dez minutos adiantado de seu horário habitual, com a mochila nas costas e a esperança de que seu dia tivesse fim.

Esta é a primeira parte de uma novela de 3, 4 ou mais capítulos, em breve aqui no blog.

De Bombeta e Moleton #1 (mixtape)

2010-03-12T09:57:00.000-08:00

Inauguro aqui, hoje, a seção de mixtapes deste blog, completamente inspirado no formato das mixtapes da Dani Arrais no Don't Touch My Moleskine, um excelente blog, vale a visita. A primeira chama-se De bombeta e moletom, uma seleção de raps para sexta-feira à noite. É o que ando ouvindo no carro, no trabalho, em casa, indicações de amigos como o Ogi e o Cabes e uns achados, como o mashup entre Los Hermanos e De Leve.

Para deixar claro: Nem todas as mixtapes serão de rap. Por exemplo, a provável próxima coletânea será de Hardcore, feita pelo Rodrigo Herzog, meu irmão.

A foto é do Cabelo (NOT), que também é grafiteiro, rimador, punk e vagabundo nato.

Ouça a mixtape no player abaixo!

01. Jay-Z, Moment of Clarity
02. Rashid, E se...
03. Wu-Tang Clan, The Heart Gently Weeps
04. Projota, Pelo Amor
05. Statik Selektah, Critically Acclaimed
06. Black Alien, Umaextrapunkprumextrafunk
07. Cabes, Copos pra Cima
08. Ogi, Premonição
09. Thaíde & DJ Hum, Assim Caminha a Humanidade
10. Consequência, Missão (Parte 1)
11. Emicida, Quer Saber?
12. De Leve x Los Hermanos, Deixa meu dinheiro (desta série de mashups do João Brasil)

GLAUCO (1957 - 2010)

2010-03-12T08:30:00.000-08:00

O grande cartunista Glauco e seu filho Raoni, de 25 anos, morreram nesta madrugada, assassinados em sua própria casa. Você deve se lembrar dele através das tirinhas Geraldão e Casal Neuras. Glauco recebeu e continua recebendo diversas homenagens pela rede.

Última tirinha de Glauco para a Folha de São Paulo, publicada em 12/03

A Folha Online coletou depoimentos de colegas do cartunista como Caco Galhardo, Adão Iturrusgai, Fernando Gonsales e Jean Galvão. Na seção de podcasts do site, Angeli fala sobre a importância de Glauco como amigo e artista, com um discruso humorado na medida do possível, mas com um pano de fundo pesado: "perdi boa parte da minha história", diz.

O Twitter chegou a ter sete Trending Topics sobre o assunto nesta manhã, entre eles "Glauco Villas", "Casal Neuras", "Geraldinho". Ainda pelo twitter, encontrei a bela homenagem de FabioRex, abaixo:

Segue uma lista - incompleta até então - das homenagens ao cartunista:

/ Revista MAD
/ Jean Galvão
/ Ferréz
/ Adão Iturrusgai
/ Dr. Pepper
/ Universo HQ
/ Benett
/ Fully Flexible
/ Edmundo Leite
/ Folha On Line
/ Nani

Literatura e Resistência, Ferréz (DVD)

2010-03-10T07:00:00.000-08:00

No documentário biográfico Literatura e Resistência, lançado em 2009, Ferréz expõe a história de sua vida de escritor e prova porque é considerado o principal ícone do movimento literário mais efervescente no Brasil. A literatura marginal, fermentada com o lançamento de Capão Pecado no ano 2000, hoje tem um grande público e amplitude, desde estudos acadêmicos com essa temática até livrarias inteiras dedicadas ao estilo. Ferréz foi o agitador por trás disso tudo.

O documentário de quase uma hora traz fragmentos em vídeo do escritor, que conta histórias de sua vida e do conturbado começo de sua carreira. Em grande parte, são vídeos caseiros de curta duração, interligados pelas histórias contadas pelo próprio Ferréz, parentes, amigos de infância e nobres convidados, entre eles: Eduardo (Facção Central), Chico César, Paulo Lins (autor de Cidade de Deus), Marcelino Freire e Lourenço Mutarelli.

Pra quem não sabe, Ferréz também ataca humildemente no rap com rimas pesadas e bem elaboradas, embora contestável flow. Portanto, nos extras, três clipes: Judas, Periferia Lado Bom e Os Inimigos não mandam flores, este último uma compilação de imagens de quadrinhos que lembra alguns antigos encartes da revista RAP Brasil.

Ainda nos extras, uma entrevista esclarecedora feita pelo jornalista Paulo Lima que sintetiza o pensamento do escritor sobre política, pobreza, amor e revolução. E pra finalizar, Ferréz apresenta o processo criativo utilizado na criação do livro Manual Prático do Ódio, de 2003.

Literatura e Resistência mostra a trajetória de uma das vozes mais ativas das periferias brasileiras e responsável pela reafirmação cultural do Capão Redondo, tema que já foi abordado neste blog. Tudo isso percorrendo um caminho que tira as máscaras do autor e o coloca como um ser humanizado e pensador, que ganha seu público com a palavra simples e dita de coração, de igual para igual. Ao final, o espectador fica com o mesmo sentimento de Chico César em seu depoimento que abre o DVD: “Ferréz é um dos maiores escritores vivos do país, eu tenho orgulho de ser seu contemporâneo”.

Os livros de fevereiro

2010-03-02T10:16:00.000-08:00

Memórias do Subsolo, Dostoiévski - Um romance autobiográfico, sobre as pequenas tragédias da vida. As ocasiões em que se impõe certa inferioridade nos atos, não por medo, mas sim pelo prazer de saber o que está de fato acontecendo. Nosso verdadeiro subsolo, o livro ensina, é quando rastejamos por querer entender demais o mundo que nos rodeia. Uma obra inspiradora do escritor russo, um misto de poesia e frustação com uma grande dose de ódio velado nas entrelinhas. Foi escrito na cabeceira de morte da primeira mulher do autor, fiquei sabendo disso depois, o que tornou ainda mais interessante deste ponto de vista. O "homem do subsolo" faz uma intensa busca sobre o caráter e natureza humana, às vezes com ironia, mas sempre trazendo o leitor a participar da narrativa, trabalhando seus fatos como uma grande conversa sobre existencialismo. Um pequeno livro, mas não se engane: ele sabe ser denso quando é necessário.

Alta Fidelidade, Nick Hornby - A história de Rob Flemming, um homem de meia idade, dono de uma loja de discos à beira da falência e apaixonado por discos e música pop. Começa o livro apresentando cinco mulheres de sua vida que levaria para uma ilha deserta e descreve relacionamentos passados sempre se referindo à música pop: "As pessoas afetivamente mais infelizes que conheço são as que mais gostam de música pop". Vale ressaltar, ele passa o livro todo fazendo listas top 5 com seus amigos, funcionários da loja: melhores filmes de determinada atriz, músicas de determinada banda, até empregos que gostaria de ter além de sua loja entram nos assuntos. Com isso, vive uma busca por amadurecimento na vida, profissional e amorosamente falando. Ele chega a se questionar como um adolescente imaturo como em "até que idade a gente tem que chegar para que essas coisas não aconteçam?". É o segundo romance de Nick Hornby e sem dúvida o mais famoso. Existe, inclusive, uma versão adaptada para o cinema, uma comédia com John Cusack e Jack Black.

1984, George Orwell - Romance distópico, baseado em um regime totalitarista, conta a história de Winston, um funcionário do governo que se revolta contra o Grande Irmão, o ícone maior do Poder. O pano de fundo da obra remete a uma metáfora sobre o poder e como ele pode levar as pessoas a um raciocínio menor sobre a vida e a existência. Em diálogo, O'Brien - um dos personagens mais marcantes do livro - diz a Winston "O Partido procura o poder por amor ao poder. Não estamos interessados no bem-estar alheio, só estamos interessados no poder". Orwell soube misturar neste romance as mais diversas sensações, desde o delírio sentido por Winston quando começa a ver que tudo em sua volta está errado e parece desmoronar, até a agonia extrema, quando o personagem se vê de frente com o inimigo de mãos atadas aos seus próprios medos.

O Apanhador no Campo de Centeio, J.D Salinger - Uma releitura deste clássico do Salinger que eu precisava fazer em homenagem a morte do autor, neste fevereiro. A história de Holden Caufield, um garoto recém expulso de um colégio, que ainda não contou a notícia para seus pais e vive num mundo a parte, em que tenta, de certa forma, entender o comportamento humano. Engraçado como cada vez que se lê o livro, ele toma uma conotação diferente. Da primeira vez que li, lembro que vibrava na história em si, em como ele saía bêbado de um bar para um hotel com uma prostituta e depois dormir numa estação de trem e então conversar com sua irmãzinha no museu. E desta vez, fiquei fascinado pela forma que ele pensa sobre a humanidade, nossas convenções, compromissos sociais, a chatice que existe em ser adulto. E Holden é um menino que todos nós já fomos - ou seremos - um dia.

Documentário do Bad Brains

2010-03-02T06:57:00.000-08:00

E os lendários Bad Brains anunciaram via Myspace e Facebook que estão na fase final da produção do documentário sobre a história da banda.

O filme, com direção de Mandy Stein (que foi produtor em Too Tough to Die: A Tribute to Johnny Ramone) e Ben Logan, traça a história da banda desde a formação em Washington, em 1977 até os dias de hoje. O documentário inclui entrevistas com os quatro membros (HR, Dr. Know, Darryl Jenifer e Earl Hudson), Henry Rollins (Black Flag), Ian MacKaye (Minor Threat/Fugazi) e Adam Yauch (Beastie Boys).

Sobre o Bad Brains
Banda de hardcore de Washington (EUA), formada em 1977 e considerados pioneiros do estilo musical. Os integrantes são seguidores da religião rastafari e as performances de palco - pode conferir aqui - são lendárias e enérgicas.

(via Dangerous Mind)

Manifesto de apoio a Denise Bottmann

2010-03-01T06:28:00.000-08:00

"Causou comoção entre todos os profissionais ligados aos meios editoriais do País a notícia de mais um processo movido contra a tradutora Denise Bottmann, em decorrência de denúncias de plágio de tradução, por ela veiculadas em seu blogue Não Gosto de Plágio."

O texto completo - assinado por Heloisa Jahn, Jorio Dauster, Ivo Barroso e Ivone C. Benedetti - está disponível no Blog apoiodenise.wordpress.com. Indico especialmente o post Afinal, do que Denise Bottmann está falando? para entender melhor o caso de plágio exposto pela tradutora/blogueira.

Fica aqui meu apoio e adesão.

Se você quiser aderir a este manifesto, segue o link do abaixo-assinado:

http://www.petitiononline.com/Bottmann/petition.html

Rap Genius, o significado das letras de rap

2010-02-22T07:28:00.000-08:00

O Rap Genius é um site colaborativo que explica algumas letras de rap de grandes artistas internacionais como Wu-Tang Clan, 2Pac, Notorious B.I.G, Nas, Jay-Z, entre outros. O site permite que o usuário ajude a explicar as letras diretamente na caixa de comentários ou enviando um e-mail com uma letra completa comentada. São as duas formas de ser colaborador.

O site conta com explicações de gírias simples/locais até momentos históricos, musicais ou não. Possui pequenas biografias das músicas comentadas e a possibilidade de ouvir a canção enquanto analisa a letra.

Letra de Hail Mary, de 2Pac

(dica do @andremca)

Um filme, dois discos, um quote

2010-02-19T11:19:00.000-08:00

Inside a Change é um filme de Rik Cordero lançado em 2009, que não parece muito perto de chegar ao Brasil, nem nos torrents da vida. Chris Price (Efraim Benton) está prestes a servir 180 dias de prisão por um delito pela primeira vez. Quando sua mãe (Karen Chilton), o convida para jantar em casa, ele encontra seu irmão mais novo (Darrell Vanterpool) seguindo seus passos e seu irmão mais velho, Shawn (Donte Bonner) desmentindo ele. Com sua família caindo aos pedaços, Chris é forçado a reexaminar sua vida e como ele pode colocar todos juntos para o aniversário de sua mãe. A trilha sonora do filme é produzida por Rik Cordero & The Kickdrums, possui 21 músicas e não saiu do primeiro lugar na lista dos discos que mais ouvi durante esta semana. O álbum pode ser baixado neste link, disponibilizado pelo site oficial do filme.

Encontrei o Inside a Change motivado pela Introdução do novo disco do Statik Selektah, 100 Proof The Hangover, que traz uma reflexão muito bonita retirada deste filme e fala sobre relacionamentos, pessoas tóxicas ou nutritivas. Segundo a ótima resenha feita pelo Boombap Rap, 100 Proof é um disco que mostra a evolução de um grande produtor que, além de ter seu nome associado ao do DJ Premier, já trabalhou com diversos MCs e hoje dá as caras como um grande nome do rap internacional. Esta introdução é uma excelente abertura para So Close, So far, Do it 2 Death e Come Around, na minha opinião, as melhores do disco. Você consegue o disco no Noticiário Periférico. Logo abaixo, o texto da Intro:

INSIDE A CHANGE (INTRO)

We need to avoid people who are toxic, meaning that in every relationship between two people, people can either be toxic or nourishing toward one another. That's not to say that the same person will always be toxic or nourishing in every relationship, but the combination of two people in a relationship will always have toxic or nourishing qualities. And the important part is the test, chill with somebody, chop it up, smoke, drink whatever your demon is, it don't matter what the fuck it is, but the end of that time you gotta ask you yourself a very important question: "Do you feel tired?, or do you feel energized?". Cause if you tired then you been poisoned, if you got energy then you been nourished. You are the company you keep man, know what? Fuck your fake ass lifestyle. You look okay, but energy is tired son.

Temos de evitar pessoas que são tóxicas, o que significa que em cada relação entre duas pessoas, elas podem ser tóxicas ou nutritivas para o outro. Isso não quer dizer que a mesma pessoa sempre será tóxica ou nutritiva em todo relacionamento, mas a combinação de duas pessoas em um relacionamento sempre terá qualidades tóxicas ou nutritivas. E a parte mais importante é o teste, relaxe com alguém, converse, fume, beba o que quer que seja o seu demônio, não importa o que diabos é, mas no final desse tempo você tem que fazer a si mesmo uma questão muito importante: "Você se sente cansado?, ou você se sente energizado?". Porque se você cansado então você foi envenenado, se você tem energia, então você foi nutrido. Diga-me com quem andas, sabe? Foda-se seu estilo de vida falso. Você parece bem, você só está cansado, filho.

Os Samurais do Rap

2010-02-18T09:47:00.000-08:00

De uns tempos pra cá tenho visto muitas referências à cultura oriental no cenário de rap. Aconteceu pela primeira vez com o Wu-Tang Clan, cujo nome é herdado de um filme chinês chamado Shaolin & Wu-Tang. Depois, com a música Dorobô, de B Negão e Sabotage, com uma letra que mistura palavras em português e japonês que confesso não ter entendido na época. Ontem, ao ler o texto sobre o novo disco do Sniper no blog Rap Movimento, do amigo Juca Guimarães, o assunto sacudiu outra vez a mente deste que vos escreve. O rapper é campeão mundial de Kung Fu e baseia todo o seu trabalho na cultura oriental.

E foi então comecei a me lembrar.

Em 2006, o rapper Sandrão – na época em carreira solo fora do RZO – lançou um hit chamado Respeito Oriental, com a mesma temática. Talvez tenha sido um prenúncio à criação do Wu-Brasil, que hoje tem Sandrão, AC, Dj Cia e Helião como linha de frente, um projeto audacioso que colocou o Brasil na mira da maior posse de rap que o mundo já pôde conhecer.

Após o lançamento do single “E se”, do rapper Rashid, pude prestar maior atenção ao trabalho deste MC que em seu box de influências no Myspace, perdido entre nomes como Racionais, Cartola e Common, está Miyamoto Musashi, um famoso samurai que escreveu o livro dos Cinco Anéis, uma obra sobre artes marciais e estratégias militares. No Brasil, sua biografia possui dois imensos volumes publicados pela editora Estação Liberdade.

Por recomendação de um professor, nos idos de 2004 assisti Ghost Dog - O caminho do Samurai, filme de Jim Jarmusch com trilha sonora de RZA (Wu-Tang) sobre um samurai dos tempos modernos que aceita trabalhos como assassino de aluguel e serve com devoção ao homem que salvou sua vida quando criança. Protagonizado por Forest Whitaker, traz claras referências ao livro Hagakure – O Livro do Samurai, de Yamamoto Tsunetomo, lançado no Brasil pela editora Conrad. O Hagakure é um grande livro de ensinamentos que têm como base a preparação de um vassalo para servir ao seu senhor e honrá-lo. É um livro que nos leva ao passado e faz refletir sobre tradição, honra e dignidade conceitos que hoje em dia são apenas palavras bonitas. Carregado de grandes metáforas Ghost Dog é um filme que trata, em geral, de códigos de conduta, moral e respeito, uma tríade de peso para qualquer sociedade, afinal "cada lugar um lugar, cada lugar uma lei, cada lei uma razão que eu sempre respeitei", já dizem os Racionais. Pra finalizar, o Hagakure foi citado por Emicida na Revista Mais Soma, como o primeiro de um Top 5 livros que mudaram sua vida.

Se grandes rappers da atualidade estão citando a cultura oriental como influência para seus estilos de vida e suas letras, talvez seja hora de prestar maior atenção na sabedoria que o outro lado do mundo pode nos oferecer.

REMIXX, Concurso de Beatmakers

2010-02-11T11:51:00.001-08:00

Em parceria com o portal Central Hip Hop, o grupo Versu2 lançou no início do ano o concurso de remix Segredo da Harmonia.

Com a proposta de apoiar os produtores do Rap nacional, foi colocado em jogo R$ 300 pelo melhor instrumental – que será escolhido através de votação de um grupo de jurados formado por Marechal, DJ Cortecertu, Kamau, Rangell Blequimobiu e Coscarque, com a ajuda do público na internet.

De 66 remixes enviados por beatmakers de todo o país, os jurados tiveram a difícil tarefa de apontar 10 – que estão disponíveis no site REMIXX para a votação. Destes 10, os cinco mais votados voltam novamente à votação dos jurados, que irão apontar o ganhador do prêmio.

São 10 beats de excelente produção e criatividade. Vale a pena ouvir cada um com imparcialidade e atenção a cada mínimo detalhe. No final, você acaba escolhendo mais por sua inclinação a determinado estilo de batida do que pela qualidade, uma vez que todos eles são muito bem feitos, como disse anteriormente. Eu, por exemplo, votei em uma batida que não estava nem perto de liderar a disputa!

O ranking segue assim (às 17h49, de quinta-feira):

Laudz (23%, 218 votos)
Diego 157 (20%, 194 Votos)
Cairo (14%, 136 Votos)
Dario (14%, 132 Votos)
Munhoz (9%, 86 Votos)
Sala 70 (8%, 80 Votos)
Coro de Rato (4%, 37 Votos)
Gurih (3%, 33 Votos)
Haggar (3%, 29 Votos)
Duq RA (2%, 18 Votos)

ACESSE E VOTE!

via Remixx

Nativus Nostalgia

2010-02-11T11:15:00.000-08:00

Disco unânime em rodas de violão

Daí que eu acordei tarde hoje, numa paz de espírito foda. Peguei um CD-R pra ouvir no carro, era a discografia do Natiruts. Comecei pelo primeiro disco, de 1998, Nativus, que leva o antigo nome da banda e tem os maiores e inesquecíveis sucessos do final dos anos 90: Liberdade pra dentro da cabeça, Presente de um beija-flor e Deixa o menino jogar. Unanimidade em rodas de violão e reuniões ao redor de fogueiras. Lembrei que estava na oitava série quando lançaram esse disco e que minha vontade de começar a tocar violão aconteceu por ver um de meus amigos da época tocando um set pessoal que começava com uma dessas músicas, na excursão de formatura para Campos do Jordão, uma viagem em que nego pulou de madrugada na piscina, desobedencendo ordens de uma escola certinha e católica que caiu de conceito quando o professor de química foi fumar maconha com um dos grupinhos formados. De qualquer forma, a viagem em si pouco importa, o que vale realmente foram as lembranças do que senti ao ouvir o Ré com sétima maior no final de um riff, me trouxeram de volta uma tranquilidade que não estava prevista.

E eu cheguei atrasado no trabalho sim, mas com o coração nostálgico e menos pesado.

Alcides, um brasileiro

2010-02-10T11:38:00.000-08:00

É fácil uma notícia passar despercebida nos grandes portais de TV e internet, mesmo com todos os questionamentos sociais e culturais que carregam. É fácil porque o leitor não está mais acostumado a refletir sobre o assunto em questão, é preciso saber e pronto, o fato de ler e tirar suas próprias conclusões deixou de ser uma prática constante.

Alcides do Nascimento tinha 22 anos, era estudante de biomedicina na universidade federal de Pernambuco (UFPE). No último sábado, foi assassinado dentro de sua casa, enquanto estudava. O garoto foi um destes exemplos de brasileiros que lutam por seus objetivos acima de qualquer outra coisa e não deixam se abater porque são pobres ou sem oportunidades. Sua história já havia sido contada no Fantástico, certa vez. Sua mãe é mulher pobre, vendedora ambulante, que sustentou seus filhos com a esperança de vê-los com um diploma de doutor. O sonho de toda mãe que cria seus filhos na periferia.

O garoto foi abordado por criminosos que procuravam um vizinho e atiraram no rapaz, que não soube dar explicações. Eles não só tiraram um filho de sua mãe, mas interromperam também uma vida brilhante, de um batalhador que não conheceu na vida motivos para se entregar à marginalidade. Criminosos que, de certo, nunca pararam para repensar suas vidas e tiraram os sonhos de quem sempre prezou pela honestidade.

Como bem analisado pelo blog do Geneton Moraes Neto, essa é uma dívida que o Brasil não vai poder pagar à Alcides e sua família.

Fica o desespero de uma mãe, que sabemos, sempre chora no fim do ato.

“A felicidade se conquista aos poucos. Ela é adquirida por cada pedra tirada do caminho”

-Alcides do Nascimento

Flashmob do Unplay

2010-02-04T06:36:00.000-08:00

Flashmob são aquelas mobilizações em que muitas pessoas combinam uma coreografia para dançar na rua. Bem, se você não sabia, agora sabe. Em 2009 o termo se popularizou com algumas homenagens a Michael Jackson feitas por populares e no já clássico aniversário da Oprah em Chicago, organizado pelo Black Eyed Peas.

Dessa vez, a banda Unplay está liderando um evento para a gravação de um vídeo clipe. O evento será realizado neste sábado, às 10h30, em frente ao Center 3, na Avenida Paulista, com a música O que quer de mim, uma ótima versão de What do you want from me, do Monaco.

Nota escrita por Ricardo, vocalista da banda:

Convidamos todos a participarem. Não precisa saber dançar. Até eu vou dançar e não tenho a menor idéia de como se faz este tipo de coisa.

Para participar é só assistir o video com a coreografia:

Para quem não sabe dançar como eu, não precisa ficar perfeito. É só lembrar dos movimentos, pra que lado deve ir, etc. E seguir o que a pessoa da frente ou do lado esta fazendo.

O importante é que a gente se divirta.

Obs: Este Flash Mob será gravado e vai virar um clipe da banda The Unplay.
Pedimos que só participem as pessoas queautorizarem o uso da imagem.

SERVIÇO
FLASHMOB E GRAVAÇÃO DO CLIPE DA BANDA UNPLAY
Quando: Sábado, às 10h30 da manhã
Onde: Shopping Center 3 - Av. Paulista, 2064, Cerqueira César
Pré-requisitos: Ver o vídeo acima e aprender a coreografia!

+ infos no Twitter da banda

Os livros de janeiro

2010-01-29T14:16:00.000-08:00

No primeiro mês do ano, consegui ler alguns volumes esquecidos da minha biblioteca pessoal, segue abaixo as recomendações:

Você já pensou em escrever um livro?, Sônia Belloto - Um livro bastante prático, mais da metade funciona como uma apostila para escritores e, sem mentir, neste trecho é legal, bem escrito e interessante, possui até um capítulo tratando da jornada do Herói de Joseph Campbell, ideal para quem vai escrever histórias que possuem uma certa programação. A outra parte trata da "profissão" de escritor: é um trecho bem fantasioso, com requintes de auto-ajuda para escritores. Deixei este exemplar guardado por quase 8 anos, pois conheci a autora quando trabalhei na livraria Siciliano, onde vi suas palestras que tendiam para um lado mais emocional e prático da arte de escrever. A Siciliano caiu por terra, tal qual a previsão do livro que dizia que em 2010 teríamos muitas livrarias vendendo livros impressos no local, sob demanda. Acabei achando o final problemático e institucional demais, pois trata da Fábrica de Textos, cursos de escrita criativa ministrados pela própria autora.

Subúrbio, Fernando Bonassi - A história toda é como o prenúncio de uma tragédia. Você sabe que aquele velho, com aquela historinha pra cima de uma garotinha, não pode terminar bem. Mas o livro te leva a outros mundos, vira e revira completamente a visão da história com o passar do texto. É como viajar na mente de um senhor angustiado pelo que deixou pra trás em sua vida. Além disso, desenha muito bem os lugares, você consegue se colocar dentro daquele universo, se inserir no bairrismo da história. Faz isso tão bem que tenho até agora a imagem certa do bar que ele frequentava, por exemplo. Mas assusta, é um livro que trata de pedofilia, através da ótica do pedófilo. Doentio, meticuloso, às vezes me perguntei se não era desnecessário, mas ao final, descobri uma grande obra.

Voláteis, Paulo Scott - Coleção Fora dos Eixos. Para quem já leu Bukowski ou Jack Kerouac e adora vivenciar histórias em processo de deterioração alucinógena, esse é o livro. Ou um deles, neste caso. Um Noir às brasileiras, livro debut deste excelente escritor gaúcho. Personagens controversos, um retrato fiel da atmosfera hipster e degradante que circunda nossa geração. Ladrões simpáticos, amores esquecidos e doentios, vivendo às margens de uma cidade que parece existir só para os outros. Lara é a personificação disso. Sua aversão ao sol faz com que se mantenha alheia a tudo e cada vez mais desesperançosa. Paulo Scott tem a excelente característica de descrever em poucas frases a história inteira de um personagem, seus medos e preocupações. Se tivesse mais mortes, poderia ter sido um roteiro escrito por Tarantino. De qualquer forma, foi o melhor livro do mês, vale a leitura.

Antologia - Literatura no Brasil, vários autores - Gosto de ler antologias e coletâneas de autores diversos. Esta possui muitos textos bons, mas poucas poesias que tocam, do meu ponto de vista. De um outro lado, tem textos excelentes, como o do Sacolinha, do qual já havia lido 85 letras e um disparo, presente de minha amiga Mirian Pulga, anos atrás. De outro, só poemas medianos, dos mesmos escritores. Essa antologia é bem curta, um livro para ler sem marca página, de uma vez só, embalado pela alma e pelo sentimento de grandes e anônimos escritores.

Tentei começar a ler a saga de O Senhor dos Anéis (incluindo Silmarillion e O Hobbit), mas meu estado mental do começo desse ano ainda não me permitiu. Atualmente, estou lendo Memórias do Subsolo, de Dostoiévski, um livro denso, mas bem curto e Alta Fidelidade, de Nick Hornby, autor ao qual provavelmente vou dedicar o mês de fevereiro.

Aí, Jay-Z

2010-01-29T11:56:00.000-08:00

Vem pro Brasil com sua esposa e vá sim conhecer o Afroreggae, pois o grupo tem uma história de luta incomparável, são batalhadores. Mas fica aí minha dica, venha conhecer o rap brasileiro, vem saber de cada garoto que corre só com uma caneta e um papel na mão, que grava em condições precárias e lança sem ter gravadora. Alguns deles, no boca-a-boca conseguem atá reverter a ordem.

Quando descer daquele avião, vista o terno para os shows da Beyoncé, tire fotos, curta a viagem, afinal, é só uma viagem. Mas quando acordar de manhã, coloque uma bermuda e uma camisa, vá pro Morro ver como os pobres daqui sentem o que você diz em suas músicas, como naquela canção do Blueprint 3. Tente entender como os cidadãos compartilham apenas a visão de uma cidade maravilhosa e mais nada. A praia é para todos, os flats à beira-mar, para poucos.

E, se vier a São Paulo, conheça a Fundação Cafu, Lembra daquela Copa do Mundo de futebol em que um jogador brasileiro ergueu a taça com uma camiseta escrito 100% Jardim Irene? Você não sabe como foi pra quem mora, ou pra quem conhece o lugar ver aquilo na TV.

Caro Hova, aproveite a estadia, mas de coração, espero que tenha tempo o suficiente de conhecer o Brasil do Brooklyn e o Brasil da 5ª avenida.

Hey, Jay-Z
Come to Brazil with your wife & yeah go to know the Afroreggae band, the guys have a unique history of struggle, are struggling. But here is my tip, come & know the brazilian rap, comes to know every kid who runs with only a pen and paper in hand, writes in poor condition & without label releases. Some of them, in word-of-mouth can bind to reverse the order.

Getting off the plane, put on suit for Beyonce's concerts, take pictures, enjoy the journey, after all, is only one really good trip. But when you wake up in the morning, put a shorts and a shirt, go to the Favelas see how poor people here really feel what you say in your songs, like that song from Blueprint 3. Try to understand how people share only the vision of a beautiful city and nothing else. The beach is for all, but the flats by the sea, to few.

And if you come to Sao Paulo, meet the Foundation Cafu, Remember the World Cup of football in which a Brazilian lifted the trophy with a T-shirt 100% written Jardim Irene? You do not know how it was for those who live, or for those who know the place to see it on TV. It's another place that runs against the tide and their daily struggle.

Dear Hova, enjoy the stay, but at heart, I hope you have enough time to visit the 5th Avenue's Brazil & the Brooklyn's Brazil.

Sorry about the bad english.

Cultura Freestyle e o Rap de Narciso

2010-01-27T08:09:00.000-08:00

Batalhas entre rappers são eventos bastante prestigiados na música rap em geral. A chamada "rinha" de MCs cria com perfeição batalhas magistrais entre artistas que, com uma mistura de carisma e agressividade nas letras se tornam verdadeiras celebridades no meio.

Acontece assim, o primeiro rapper manda sua rima que tem por objetivo essencial rebaixar o adversário. Ao final, é a vez do outro responder no tom de sarcasmo que supere o anterior. A coisa é bem legal de assistir e eu recomendo. Como nos duelos convencionais, o rapper que se mostrar superior, vence.

Por um outro lado, esses eventos levam a música em si a um rumo diferente quando o rapper sai da rinha de Mcs e escreve uma letra, produz um disco próprio. Em geral, rappers que saem de batalhas de mcs são egocêntricos, não por erro próprio, mas pela escola da qual eles saíram, uma vez que só vence quem tiver o ego mais inflado pela ovação da platéia e o trocadilho mais afiado para insultar o adversário. Além disso, estes artistas dificilmente são parte de um grupo musical, ficam apenas com seus nomes estampados na capa dos CDs, o que lhes confere autenticidade, respeito e, em grande parte das vezes, a falta de uma boa parceria. Falta olhar outros reflexos, como não fez Narciso.

O mito de Narciso conta a história de um cara que se achava tão singular que certa vez foi olhar seu reflexo na água e, de tanto querer chegar perto, caiu dentro do lago, morrendo afogado. É assim o rapper que, ao escrever uma letra para seu disco, esquece que não existe mais nenhum adversário a sua volta, mas sim um público afim de ouvir suas idéias. Ele não precisa mais falar de si próprio, nem provar nada a ninguém.

O modelo das rinhas não enaltece o rapper que se dá melhor com as palavras, mas sim o que mais ofende o outro sem perder o caráter. Fica claro que ser bom no freestyle não é o que faz do artista um bom rapper. Se fosse assim, pra fazer uma analogia crassa, os "zé povinho" da vida real (gente que só vê o lado ruim das pessoas e sai por aí difamando Deus e o mundo) seriam grandes e incontestáveis pensadores.

Portanto, minha opinião final é que o freestyle convencional é algo excelente de assistir, exalta a criatividade e o bate-pronto dos rappers. Entretanto, do meu ponto de vista, deveria ser uma escola a mais no rap, e não apenas um celeiro de personagens genéricos. Pois o que se vê é que isso acaba criando músicas narcisistas que não enxergam muito além do próprio umbigo a realidade que tanto prega o rap. A rinha de MCs é um lugar único para exercitar a mente, sem dúvida, mas isso não vale de nada se, ao sair dali, o Narciso que existe em cada artista só reclama dos outros e exalta a si próprio.

Se a batalha de MCs é realmente fantástica como eu também acredito, seria mais vantajoso para a cultura e para o próprio artista o lançamento de discos com duelos ao vivo - e porque não - na própria Rinha de MCs. Fica a dica!

Finalmente, AVATAR

2010-01-20T11:29:00.001-08:00

Dessa vez, não vou contar a minha saga, mas sim a de Jake Sully.

Avatar conta a saga deste ex-fuzileiro naval cadeirante, incapacitado de exercer serviços militares levado a um outro planeta explorado por uma corporação da Terra que busca Unobitanium, um mineral milionário para nosso planeta. Jake vai comandar um avatar criado a partir de biotecnologia. Ele precisa aprender os costumes do povo Na´Vi, os nativos, para ajudar a criar um acordo entre os dois povos e para que os interesses da companhia não sejam perdidos. Caso falhe a diplomacia - e isso fica claro desde o início - o "povo do céu" vai lidar da forma como sabe melhor: a guerra.

O roteiro é realmente fraco, sem novidades. Dizem por aí que se parece muito com o de Pocahontas. Como nunca vi Pocahontas, fica apenas a referência. A narrativa é intuitiva, rápida, como nos melhores (ou piores) blockbusters. É, no fundo, uma história bem contada, mas de forma simples, como histórias de amor épicas e dramas geniais que sempre existiram.

A contar apenas com o roteiro, James Cameron teria tudo para naufragar junto de seu mundinho, mas não. Ele conseguiu entrelaçar outros dois fatores extremamente importantes em uma ficção científica deste porte: estética e originalidade.

É primordial ver este filme em uma sala 3D, como em algumas do Cinemark ou no unânime Imax. Todas as cenas, eu disse TODAS, flertam com profundidade incomparável, mesmo as mais simples. Isso coloca o espectador dentro do filme, espantando as moscas luminosas que aparecem volta e meia. E, com o desenrolar da trama dá pra perceber que era realmente essa a idéia. Colocar o espectador em primeiro plano vivendo em Pandora, sentindo, mesmo que por apenas 3 horas, as sensações de um mundo exterior quase real.

Cameron criou um mundo extraterrestre singular, não apenas com fauna e flora próprios, mas com sutilezas e costumes tão intrincados que parece que aquele lugar realmente existe. Cada animal, cada olhar ou palavra transpiram. É possível estar em posições diferentes e sentir a profunda ligação dos nativos com seu planeta, como é possível ver os olhos transbordando sangue do general que encoraja o holocausto Na´Vi. Você é jogado dentro de Pandora sem perceber.

O outro ponto que citei foi a originalidade. Segundo esta matéria do New York Times publicada também pelo Terra, o filme criou em torno de si milhares de correntes a favor ou contra, das mais diversas formas. Um ponto chave da filmografia de Cameron é fazer filmes maiores que seu gênero. É possível ver o filme como uma frívola guerra de mundos da mesma forma que é possível encontrar analícamente uma crítica social em cada trecho.

Cameron disse em entrevista que AVATAR é uma parábola ecológica e sim, faz todo o sentido. Fala sobre a condição humana de avassalar os recursos naturais de um planeta por pura ambição. Com exceção dos heróis da trama, tudo o que envolve o terráqueo ou o "povo do céu" neste filme é cercado por doses cavalares de ódio e ganância. De certa forma, isso garante o desconforto em ser humano, que se agrava ainda mais quando a natureza é colocada como ponto focal do filme. Quando se percebe a ligação que aquele povo têm com a natureza, a ponto de se sentir mal em matar outro animal ou chorar ao ver a destruição de uma vegetação é que vemos o quanto damos a mínima para nossa origem. Como neste trecho abaixo, a humanidade se considera completa demais e o pensamento de se voltar à natureza é como regredir.

MO'AT: Por que você veio até nós?
JAKE: Eu vim para aprender.
MO'AT: Nós temos tentado ensinar outras "pessoas do céu". É difícil encher um copo que já está cheio.

O que mais me surpreendeu neste filme foi o fato de uma obra que começou a ser produzida no final dos anos 90 ter ainda tanta força ideológica 10 anos depois. Ainda somos primários, ainda somos os mesmos. Outro ponto foi a ficção científica baseada em alegorias. É possível contar histórias sobre problemas humanos reais sem falar diretamente de política, simplesmente com um pano de fundo em que as sensações e emoções por um mundo e um modo de vida mais simples superam a exatidão e a morosidade de nossos dias.

Mais Haiti

2010-01-20T07:20:00.000-08:00

Após Bono Vox e Jay-z se juntarem para gravar uma canção sobre o país, o Slim Rimografia acaba de lançar em seu myspace, um novo som sobre a tragédia no Haiti, uma letra emocionante e bastante sincera. Ouça no myspace. Particularmente, acho estranho isso da criação de arte sobre uma tragédia como esta e acrescento, como bem disse Sérgio Vaz neste post: "os poetas são fracos, e o que é pior, tanta fome no mundo e no Brasil e ninguém come poesia. Não sirvo pra nada".

SLIM RIMOGRAFIA - HAITI, TERREMOTO SOCIAL

A Terra treme a milhares de corpos debaixo de ruínas de concreto
A pele cor de luto, ruas tornam-se cemitérios a céu aberto
Fácil crer em Deus, difícil saber se ele realmente esta por perto
Tanta destruição futuro algo tão incerto
Irmão que perde irmão
Mãe que perde filha
Filha que perde mãe, criança que cresce sem família
Pai que perde parente, gente que perde a esperança
Miséria que poda sonhos e impede o sorriso da criança
Mãos que pedem paz, ambição que impede e traz
Sofrimento de quem perde tudo pra quem quer tudo e muito mais
Tempestade vem e devasta, terremoto vem e destrói
Saber que bem antes disso o povo já sofria é o que mais me dói
Quantos morrerão de fome, nos escombros da miséria
Sem forças pra pedir socorro sem o mundo como platéia
80% vivendo abaixo da linha da pobreza
Com menos que as migalhas que ficam sobre sua mesa
Vi tristeza nos olhos, de homens criança e mulher
Fraqueza de fome dobra mais joelhos do que a fé
De pé, quem sobreviveu contabiliza o que perdeu
Maior catástrofe é saber que o mundo todo te esqueceu
Haiti, hoje vocês viram notícia
Alguns oferecem ajuda, eu clamo por justiça
Terra sem dono, entregue ao abandono
Miséria reina em porto Príncipe, há um corpo sobre o trono.
________________________________

HAITI, SEIS DIAS DEPOIS
E o The Big Picture, do Boston Globe, lançou uma sessão de fotos sobre o país seis dias depois da catástrofe. Impressionante como cada imagem parece respirar, é possível captar cada sentimento. Clique na imagem abaixo para ver as fotos:

Graffiti, Aids - Um comercial

2010-01-19T08:25:00.001-08:00

Uma das melhores campanhas de prevenção de DST que já vi é esta da TBWA, de Paris, divulgada agora em janeiro de 2010. Com a ajuda de graffiti, stop motion ou qualquer outra coisa parecida, é uma animação que merece destaque:

via per_raps

Esquecemos os mudos telepáticos

2010-01-16T08:38:00.001-08:00

Informações sobre contas de depósito para a ajuda ao Haiti:

Embaixada do Haiti no Brasil Banco: Banco do BrasilAgência: 1606-3Conta Corrente: 91000-7CNPJ: 04170237/0001-71

Comitê Internacional da Cruz VermelhaBanco: HSBCAgência: 1276Conta Corrente: 14526-84CNPJ: 04359688/0001-51

ONG Viva RioBanco: Banco do BrasilAgência: 1769-8Conta Corrente: 5113-6CNPJ: 00343941/0001-28

Care Internacional BrasilBanco: ABN Amro Real Agência: 0373 Conta corrente: 5756365-0CNPJ: 04180646/0001-59

Não vou ajudar, nem me cabe. O dinheiro que me falta infelizmente não pode ajudar ninguém. Fica a intenção da ajuda por parte de quem realmente pode.

Em tragédias como esta dos últimos dias no Haiti fica perceptível o rumo que as coisas tomaram no mundo, fica claro o senso de humanidade está perdido. É quando nego se esquece que pode ajudar alguém que precisa e prefere fazer publicidade em cima. Grandes exemplos são os vídeos do reverendo Pat Robertson e do consul do Haiti no Brasil. Os dois são igualmente surreais primeiro pelo comentário inacreditável, depois por ter desviado completamente o foco da notícia.

Divagações da madrugada de sexta

2010-01-16T08:34:00.001-08:00

Queria que o sol ficasse um tempo a mais no céu. Ou que a Terra girasse mais devagar. Poder sair e olhar o dia, respirar, caminhar, ver gente estranha se divertir com bobagens. Eu mesmo queria uma bobagem que me fizesse tão bem. Sorrir, deixar de lado esse corporativismo maluco da alegria forçada, minhas teorias sobre a sociedade. Queria viver a juventude sem o peso de crescer, ver meus pais me dando bronca, emendar piadas até não conseguir continuar. E ser um velho ranzinza, talvez, por viver tão intenso e desregrado, quando a vida assim me permitir. E, se o vento passar, que não seja breve, que me envolva em sua invisível essência grandiosa, me purifique desta falta de esperança, deste coração partido e sem metro quadrado. Por um espaço de tempo que fosse meu e chega, sem intervenções além da natureza pura e complexa, do chão de terra batida e da estrada sem final premeditado. Queria um mundo mais meu e sempre nosso, queria.

A Coca-Cola e a Felicidade

2010-01-13T13:43:00.000-08:00

Não preciso dizer nada sobre a Coca-Cola, certo? Um refrigerante pesado de fórmula única, uma indústria milionária, até em Marte deve ter um ET com um isopor portátil vendendo essa bebida. Apesar de tudo isso, é uma empresa bastante dedicada à sua publicidade e estratégias de marketing.

Eles lançaram um viral excelente, gravado numa faculdade. E eu perdi toda a minha arrogância libertário/militante ao ver o vídeo e sorrir. Aconteceu também naquele comercial que tocava What a Wonderful World na voz do Joey Ramone. E desta vez, aconteceu de novo.

Talvez seja esses mesmo o alvo da ação publicitária: esquecer que lados temíveis a empresa possui e passar a relacionar o produto a momentos de felicidade (e estou com a sensação de ter resumido o curso de marketing/publicidade e propaganda nesta frase).

Minha conclusão é que precisamos rir mais da vida que levamos.

*dica da Taty Izquierdo

Capão Redondo, afirmação cultural

2010-01-08T12:55:00.000-08:00

Um dia desses, no Formspring (um site de perguntas e respostas que ganhou peso só no Twitter), o ovidio001 me perguntou "o que é aquele adesivo que todos os manos do Capão usam no carro?". Respondi de maneira simples, dizendo que é uma grife de roupas local, do escritor Ferréz, que inclusive já tinha até uma loja virtual.

Não demorou muito para eu pensar mais sobre o assunto.

Além de ser uma marca prestigiada na região em que moro, a 1 da sul é o ponto focal de uma mudança bastante visível nos últimos anos: O orgulho puro por morar em uma região que nos anos 80/90 era tão violenta e desacreditada, mas que começou os anos 2000 tão cheia de vida, de arte e transpirando mudanças.

Antigamente, as pessoas tinham vergonha de dizer que moravam no Capão Redondo. Era depreciativo dizer isso em entrevistas de emprego, por exemplo. Conheço gente que preferia esconder e dizer bairros vizinhos na tentativa de amenizar o pensamento alheio.

Bem, isso acabou. Algo que esqueci de dizer na resposta ao amigo Ovidio é que não são só os manos que usam o adesivo em seus carros tunados e seus bonés afudados na cabeça. É uma grande parte do bairro que viu nos dizeres "Capão Redondo - SP" embaixo do logotipo, uma maneira de exibir sua essência, de se afirmar como morador de um bairro que não perdeu completamente a guerra contra a violência (por mais contraditório que isso possa soar).

A loja da 1 da Sul ultrapassou os limites locais e foi parar na Galeria Borbagato, em Santo Amaro. Hoje existe uma outra loja, a Fundão, também local, com a mesma prerrogativa da marca do Ferréz. A diferença é que ela é mais específica para quem mora na famosa Vila citada em discos do Racionais.

A evolução cultural do Capão Redondo é assunto para uma tese de mestrado. Eu não conseguiria citar em tão poucas palavras a quantidade de festas, bibliotecas, debates literários, ações sociais e outra infinidade de eventos culturais que acontecem hoje no local, inspiradas nos moldes da 1 da Sul que, vale ressaltar, é uma grife de roupas ligada diretamente a literatura.

O que posso dizer - com o bairrismo que me é de direito - é que o Capão Redondo foi pioneiro numa fórmula utilizada hoje por diversos outros bairros: conseguiu reverter o convívio com a violência e falta de esperança nos mais diversos campos da produção de arte.

"...senti saudades resolvi te escrever"

2010-01-08T12:16:00.000-08:00

Hoje eu parei quando vi essa foto. Estava num álbum antigo, parecia guardada a sete chaves. É uma foto com essa amiga, uma amiga que se foi. Éramos próximos. O bastante para eu me ver feliz apenas quando ela chegava, o bastante para passar horas no telefone rindo, qualquer que fosse o assunto.

Você tem, sem dúvida, pessoas chaves em sua vida. Aquelas que não vão desaparecer com o simples esquecimento, aquelas que transcendem o tempo e os percalços da memória. Pessoas como estas é que fazem de nossa vida uma experiência completa.

Tenho um amigo que ficou falando dela o tempo todo, passava meses e ele não deixava de citá-la. Demora pra perceber que, quando as pessoas morrem, elas não nos deixam realmente sozinhos. Elas deixam lembranças, histórias, medo e uma saudade singular. É como se convencionou dizer: elas "moram em nossos corações".

Ontem, ao final de uma música que parecia não ter fim, ela correu na minha direção e pulou nos meus braços. Ficamos assim por alguns segundos que marcariam todos os meus anos seguintes. Parece que foi ontem quando ela sorriu e disse que me amava, parece que foi ontem que eu prometi que nada ia mudar, nunca.

Tudo aconteceu, e nada desse sentimento mudou. Hoje, sou só saudades.

A Sucursal do Inferno, por João Wainer

2010-01-05T11:05:00.001-08:00

Em seu novo blog, o fotógrafo João Wainer postou o ensaio com fotos do Carandiru, oito anos após a demolição dos pavilhões e a extinção do fantasma do massacre que rodeava o local, na zona norte de São Paulo. Entre as imagens estão algumas personalidades: Geraldo Alckmin, na época governador do estado; Rita Cadillac, que fez diversos shows no presídio; e o grupo 509-E, que em 2002 lançava o disco MMII DC (2002 Depois de Cristo).

(via joaowainer)

Big & Pac

2010-01-05T10:32:00.000-08:00

Neste último final de semana assisti o filme NOTORIOUS, uma bela cinebiografia do rapper também conhecido como Biggie Smalls, mas que aborda pouco os atritos no mundo do rap norte-americano da última década do século XX, como li certa vez numa crítica sobre o filme.

A rivalidade entre as costas leste e oeste começou em meados dos anos 90, entre artistas e fãs das cenas locais de hip-hop. Os pontos focais da briga eram de um lado (leste) o rapper Tupac Shakur e sua gravadora, a Death Row Records; e, do outro (oeste), Notorious B.I.G e o selo Bad Boy Records, de Sean "Diddy" Combs (na época apenas Puff Daddy).

Uma guerra que envolveu ressentimentos declarados, muitos mal entendidos e o peso da grande mídia, mas que ao mesmo tempo levou à criação de grandes hits ofensivos como "Hit 'em Up" e "Brooklyn's Finest", por exemplo. Em uma entrevista (traduzida no Noticiário Periférico), Notorious B.I.G diz que se tivesse resolvido as coisas diretamente com Tupac, seria mais fácil:

Revista Vibe: Quem são eles?
Notorious: A midia. Tupac nunca disse: "todos vocês da West Coast tem que odiar a East Coast" e eu nunca disse: "todos vocês da East Coast tem que odiar a West Coast". Eles fizeram o seguinte, ele é do West, eu sou do East... Então é East contra o West.

A história acabou mal, óbvio, com os dois rappers assassinados.

Mas em 1999, algo aconteceu. Afeni Shakur e Voletta Wallace, mães dos artistas, apareceram em público no VMA para apresentar o Melhor Clipe de Rap do ano. Com uma mensagem de esperança, disseram basicamente que apesar de tudo estavam unidas cuidando do legado de seus filhos e que estavam lá para mostrar como a fé, amizade e esperança podem aproximar as pessoas.

Um vídeo sensacional e histórico para o hip-hop!

Fica uma bela lição aos poucos rappers de hoje em dia: existem coisas que vão muito além da sua marra e sua cara de mau. E não é preciso ser o John Lennon pra fazer do seu mundo um lugar melhor.

AVATAR, A Saga

2010-01-05T09:10:00.000-08:00

Segunda-feira, 4 de janeiro, shopping Eldorado. Cidade vazia, gente ainda na praia e eu ainda na cidade cinza prestes a assistir o novo blockbuster de James Cameron, alardeado em todo o lugar, o Avatar. Já havía comprado os caros ingressos da sala 3D pela internet. Chegamos 10 minutos antes da abertura da sala e travei quando vi quatro fileiras de gente esperando abrir a sala. Parecia faltar só eu e minha garota.

Nossa cara de tédio foi impagável. Não íamos assistir a um filme que queríamos tanto e pagamos tão caro pra sair da sala com torcicolo por sentar na primeira fila. Terrível. Voltamos para tentar trocar os ingressos por outro filme qualquer, sem sucesso. Por incrível que pareça, a ingresso.com não tem nada a ver com o Cinemark, só vende os ingressos. Se algo acontecer, a responsabilidade é expressamente sua.

Portanto, sim, acabamos perdendo os 50 suados reais dos ingressos. Assisti ainda uma comédia romântica terrivelmente imbecil com o Vince Vaughn e voltei pra casa com a cara de... bem, com a cara de quem perdeu 50 reais na rua.

Boring Casoy

2010-01-04T11:17:00.000-08:00

Boris Casoy é a marca maior do falso moralismo na TV. Semana passada humilhou a classe de garis do Brasil, com comentários vazados em rede nacional que, de tão mesquinhos e arrogantes, soaram como música ruim para os ouvidos de milhões de internautas e telespetacdores. E o sempre descontraído Twitter fechou 2009 criando analogias do jornalista à velha surda.

"Que merda. Dois lixeiros desejando felicitações do alto de suas vassouras. Dois lixeiros... o mais baixo da escala do trabalho"

Quem defende Casoy como fez o também jornalista Fábio Pannunzio merece talvez o mesmo repúdio. Não incomoda o simples escapar de um pensamento fútil e elitista. O que impressiona é a falsidade com que ele segue trabalhando como jornalista crítico de caráter e integridade da mídia brasileira.

Com este caso, lembrei dos tempos de glória de Caco Antibes no dominical Sai de Baixo. Direitista falido, currava o resto do mundo como pobre, sem olhar a si mesmo, uma personificação da derrota.

Me abstenho de citar o clássico bordão de Boris Casoy sobre vergonha alheia.

E um salve a quem esqueceu de apertar o mute.

Introspectiva 2009

2009-12-31T04:46:00.001-08:00

Não consigo classificar 2009 como um ano bom, nem como um ano ruim. Foi um ano muito estranho, isso sim é inegável. Conheci dívidas que nunca pensei ter, frequentei lugares que não esperava e abandonei uns parâmetros de vida que achei que me atrapalhavam, mas que hoje se mostram tão necessários quanto o ar que respiro.

A poesia, a discórdia, a opinião truculenta saltando nas veias. Eu perdi, de certa forma, a ânsia por tudo quando deixei essas coisas de lado. Abandonei meu antigo emprego para outro parecido, mas bem menos entediante, com pessoas mais maduras e que cuidam mais de suas próprias vidas.

Primeiro ano com a namorada. Uma pessoa especial, inteligente demais, - sempre perco discussões com ela, até quando falamos de Racionais - linda e que me faz pensar nessas paradas sobre o futuro. Passamos por momentos difíceis este ano e espero que tenhamos mais sabedoria e coragem no ano que começa amanhã. (É bom / Às vezes se perder / Sem ter porquê / Sem ter razão / É um dom / Saber envaidecer / Por si / Saber mudar de tom).

Enfrentar o que se passa na sua cabeça não é uma das metas mais legais de se colocar numa lista metas para o ano novo, mas é uma decisão um tanto sensata.

Fiquem com os melhores vídeos de 2009, e que 2010 seja um ótimo ano a todos nós.

Black Eyed Peas tocando seu hit I got a feeling na festa de aniversário da Oprah. Realmente incrível, talvez o maior Flash Mob de 2009, senão o maior, pelo menos o mais emocionante.

A música mais tocada na Inglaterra de acordo com a empresa de licenciamento PPL. Chasing Cars é uma excelente música, com o clima que o Snow Patrol se acostumou a fazer.

Rock And Roll, executada pelo Foo Fighters com a participação de Jimmy Page e John Paul Jones, integrantes originais do Led Zeppelin.

You Make My Dreams Come True, da excelente trilha sonora de 500 dias com ela. Uma música que lembra sábados de sol, felicidade e essas coisas que morreram nas comédias românticas

Abertura de Watchmen, com Times are changing, do Bob Dylan. Cenas históricas, com os minutemen do melhor filme baseado em quadrinhos que já vi. Queria postar o vídeo do filme, mas o youtube proibiu a incorporação a blogs. Segue abaixo a canção original e aqui o link do vídeo com a introdução do filme.

Jay-Z, Sir

2009-12-29T10:23:00.000-08:00

Conheci o trabalho de Jay-Z através de uns artistas da Roc-A-Fella, sua própria gravadora, no começo da década 00. Certa vez, de bobeira em casa e zapeando canais, caí num Telecine qualquer que passava o documentário Fade to Black, sobre a vida do rapper, com cenas reais dele em estúdio, gravando o The Black Album, um dos últimos grandes discos antes da derrocada da música pop e da avalanche de batidas e samples eletrônicos, chatos e sistemáticos.

Sinceramente, depois desse trecho do filme (abaixo), fiquei empolgado por ouvir tudo o que o rapper fez até então e o que faria dali pra frente. Claro, não sem antes pensar na possibilidade de ser uma jogada publicitária afim de exaltar um dos maiores ídolos de hip-hop do mundo. Preferi acreditar que ele é melhor rapper que ator. E ficamos bem assim.

Com vocês, Sir Shawn Corey Carter (ou seria melhor dizer Shawn Knowles Carter?), JAY-Z!

Solidões necessárias

2009-12-27T14:55:00.000-08:00

Preciso dos dias e tardes
Nem que chova
Nem que morra
Prefiro o conforto das falsas liberdades.
Existe algo simples
Mas que poucos podem discernir
Liberdade näo é fazer o que se quer
Está em poder simplesmente existir.

Os melhores raps nacionais dos anos 00 - parte II (definitiva)

2009-12-19T05:51:00.001-08:00

A segunda e definitiva parte dos melhores do rap nos anos 00. Foi uma difícil seleção de músicas e, sem dúvida ficaram de fora outros grandes clássicos da primeira década do novo milênio, mas fica a certeza de que rolou muita música de qualidade e idéias sinceras.

Fiquem com a mixtape! E confiram também a primeira parte.

A FIRMA - ÁFRICA
Uma música EXCELENTE, para não economizar adjetivos. Obviamente fala sobre escravidão e preconceito, e termina com um dos melhores discursos do Thaíde.

"Mas se liga, a coisa não mudou muito e a parada é daqui pra frente
Tirando a corrente e o tronco a situação não é muito diferente
O que era Quilombo hoje é chamado favela
O conceito de igualdade para o povo já era
A polícia mata de um lado e o governo bate do outro
E a gente sempre acorda com a corda no pescoço
Mas, calma aí, seu moço, pra que o desespero?
O giz é branco, mas não ensina nada sem o quadro negro"

GOG - O AMOR VENCEU A GUERRA
Uma história heróica, cantada pelo poeta de Brasília, em uma batida simples e verdadeira, com muito sentimento. A trilha de fundo, do Legião Urbana é de arrepiar.

"A semana toda passei agoniado
Lá estava eu, madrugada de sábado
O encontrei no jardim aguando as plantas
Ali mesmo tivemos uma conversa franca
Ali mesmo ensopei minha camisa branca
Me senti aliviado, tirei um nó da garganta
A violência com atitude impensada gera
Não sou mais um entre a ganância e a capela"

SABOTAGE - MUN-RÁ
Optei não colocar nenhuma do disco Rap é Compromisso, deixei para uma possível lista de intocáveis do rap. Essa música define o Sabotage. Ele era esse rapper que ironizava o mundo em sua rima, falava de seus filhos e sobrinhos, é quebrada e sabe exatamente a que veio.

"Se liga na fita danados otários estão maquinados no morro
falaram que pode atirar na sequência se pa vão prestarem socorro
mas abre olho, o cara piolho, é sempre um mano dos nossos
o inimigo meu tem Astra, Barca, Blazer, também tem Moto"

MV BILL - SOLDADO DO MORRO
Acredito que um sociólogo não faria melhor descrição do tráfico nos morros do Rio de Janeiro como o rapper faz nessa música. A batida cria camadas densas de um discurso político pesado.

"Tô ligado bolado quem é o culpado?
Que fabrica a guerra e nunca morre por ela
Distribui a droga que destrói a favela
Fazendo dinheiro com a nossa realidade
Me deixaram entre o crime e a necessidade"

RACIONAIS - VIDA LOKA (pt. I e II)
Como disse nesse texto aqui, o grupo deu uma desritmada com o Nada como um dia após o outro dia. Mas isso não os livrou de lançar esta epopéia. As duas partes de Vida Loka definem o Capão Redondo e o sentimento que Mano Brown tem por sua quebrada e seus amigos. Merecem ser uma só.

"Meu melhor Marvin Gaye, sabadão na Marginal
O que será, será, é nóis vamo até o final
Liga eu, liga nóis, onde preciso for
No Paraíso ou no dia do Juízo, Pastor
E liga eu e os irmão
É o ponto que eu peço,
Favela, Fundão, imortal nos meus versos"

EDI ROCK E SNJ - NÃO SEJA MAIS UM PILANTRA
Do disco solo do Edi Rock. Sim, o rapper tem um disco solo pouco conhecido com participações e uma segunda versão de Rapaz Comum, do Sobrevivendo no Inferno. Esse som, com participação do SNJ, tem uma batida tensa e fala sobre a decadência de um viciado.

"Sobrevivente aqui é você que menos culpa tem
Quem vem dar ajuda quando você precisa?
Maluf ama São Paulo, o povo veste a camisa
Se lugar de bandido fosse na cadeia
Ele estaria atrás das grades numa cela cheia
Ia ser réu comum, digno de dó
Só, mano ia ficar só o pó"

DEXTER - FÊNIX
A imprescindível alfinetada no antigo parceiro de grupo do rapper saiu no disco Exilado sim, Preso Não, de 2005. Letra ácida e desafiadora.

"6 meses em Bernardes me fez entender
Que o pior cego é o que não quer ver
Mas eu vi e percebi, descobri quem é quem
Hoje sei quem chegou quando precisei"

THAÍDE & DJ HUM, RZO, SNJ e Xis - ASSIM CAMINHA A HUMANIDADE
Quatro "monstros consagrados" (Faustão detected) do rap nacional. Por conta de tanta participação, a música passa por vários momentos, com uma batida muito boa em que cada rapper adapta ao seu estilo de rima. Na lista das músicas essenciais.

"Eu ouço uma sirene, desespero,
Colei na grade e não gostei do que vi pelo espelho
Os manos impacientes, descontrolados
Chegou a hora acabou foi o que deu no rádio"

APOCALIPSE 16 - MUITA TRETA
Estava na dúvida, mas depois de ouvir a mensagem dessa música, optei por ela. É a base do rap nacional como se fazia antigamente, fala sobre drogas e até discursa sobre a hipocrisia do rap. Com participação de WDee, do Consciência Humana.

"O sonho que não se realiza, poder matando vidas
Controle da população, criação de homicidas
O compasso seduz, peço paz, chamo a luz
O meu caminho é guiado por CH e um homem chamado Jesus"

SNJ - PENSAMENTOS
Uma música que me emociona só de lembrar. Mistura crença, esperança, com uma dose gigante de verdade, que parece ser o compromisso do grupo.

"Parei para refletir, e viajei,
Fatos do passado vários que não acreditei,
Como é bom guardar na recordação.
Independente de tudo aprender a lição"

Os melhores raps nacionais dos anos 00 - parte I

2009-12-19T05:40:00.001-08:00

A primeira parte da lista das melhores músicas de rap nacional da década.

509-E - SAUDADES MIL
Se fosse uma lista de músicas mais representativas, sem dúvida a escolhida seria Oitavo Anjo, também um ótimo som. Mas essa música conta uma história, uma carta respondida, tem mais sentimento, é mais verdadeira.

"É foda, a vida é assim mesmo
Nem tudo é do jeito, do modo que queremos
Infelizmente retroceder não dá mais
Bola pra frente é assim que se faz
Jorge cantou que Charles ia voltar
E como Charles eu também pode acreditar
Com este dia não paro de sonhar
Quero ver o morro inteiro feliz e pá"

CONEXÃO DO MORRO - SUPER BILLY
Se um dia, num futuro muito distante, encontrarem essa música em algum arquivo MP3, vão entender exatamente como era a vida de um adolescente de cabeça vazia e influenciável na periferia das grandes cidades. Uma história triste, mas muito sincera.

"Ao passar do tempo Billy se recupera
Tira a colher debaixo da língua e vai buscar uma pedra
Pra você ver Billy no role é normal sair na captura de 1 real
Sem dinheiro no bolso tem maluco que passa mal"

FACÇÃO CENTRAL - MENINO DO MORRO
Um grupo não só polêmico. Ninguém consegue ser só polêmico quando lança 4 discos com cutucadas viscerais ao governo e ao modus operandi do sistema. Música aboslutamente genial, sobre um garoto que se deu bem com o crime. O Facção Central nunca lançou um som sequer em que o ouvinte não tenha que parar e refletir.

"Dou risada de quem acredita na justiça,
Mais fácil camelo na agulha do que eu na delegacia
Sou traficante intocável pro tribunal
Que no foguete da NASA faz safári sideral,
Tô na lista vip dos cassinos clandestinos,
Quer ser presidente, traz a campanha que eu financio"

XIS - DE ESQUINA (VERSÃO BRISA)
"Esquina paranóia delirante" é um refrão que tocou durante anos na minha mente. Essa "versão brisa", do disco Seja como for é fascinante e esteve até no set do acústico da Cássia Eller.

"A esquina é perigosa atraente
Nossa quanta gente, que movimento interessante
Um carro desse o outro sobe pro boite do Natal
Pra 11 esquinas da Cohab 2
Todo mundo a vontade, cuidado, mano que é mano tá ligado
Chega como eu cheguei, fica como eu fiquei,
Faz como eu fiz... eu sou o Xis"

SP FUNK - FÚRIA DE TITÃS
O grupo me mostrou um tipo de rap mais simplista, rimas carregadas de analogias engraçadas e sutis, numa linha bem rinha de MCs, vale a pena escutar.

"Me passa o microfone eu faço logo um improviso
Te boto no chão faço como no jiu-jitsu
Por que comigo o verbo é fluente ao natural
Vacila na minha eu te mastigo como um canibal."

TRILHA SONORA DO GUETO - 3a OPÇÃO
Primeira música que ouvi deste grupo. A batida e a letra são tão tensas quanto o clima de que algo vai explodir a qualquer momento.

"Ai xará é o seguinte eu só vou me entregar
Quando aquele sem futuro do Datena me filmar
Tô ligado que pra vocês eu não 'valo' um real
Só que vocês invadirem o refém vai passa mal
Ele tá todo borrado, tá mijado, tá com medo
Tá pagando até com juros o racismo e o preconceito"

AO CUBO - 1980
Confesso que sempre tive certo receio com grupos de rap gospel, mas ao Ao Cubo entrou na lista dos que realmente têm algo a dizer. Canção autobiográfica e uma das mais belas já escritas. Vale prestar atenção no clímax da emocionante versão ao vivo.

"Ficou muito rebelde em meio sua adolescência,
Começou a usar drogas por más influências
Mas num certo dia por um sonho sua vida ia mudar
Pois Deus estava prestes a por seu plano em prática"

RAPPIN HOOD - RAP DU BOM (pt. II)
Com participação de Caetano Veloso, considero um épico. Dançante, bem escrita e possui uma melodia sensacional no violão. A música ainda emprestou o nome para do programa do rapper, na rádio 105FM, de São Paulo.

"Saiba você que eu encontrei uma melhor saída
No hip hop conheci o meu estilo de vida,
Que não é pop, não faz pose, não faz cara de mal,
Mas não da boi pra mauricinho, intelectual"

MARCELO D2 - A MALDIÇÃO DO SAMBA
Pelo rapper que foi, Marcelo D2 merece estar nessa lista com a melhor canção do A Procura da Batida Perfeita - disco que fez uma clara alusão pouco criativa ao clássico do Afrika Bambaata Looking for The Perfect Beat e que me fez perder o gosto pelo som deste artista. Mas essa música em especialtem classe, pompa, mashup de samba de velha guarda com rap em grande estilo.

"E sangue bom, eu disse sangue bom
Tem coisas que invadem o coração já disse o João
Não, ninguém faz samba porque prefere
Sobre o poder da criação força nenhuma no mundo interfere"

JIGABOO e CHARLIE BROWN JR. - VAI PIRAR
Depois do sucesso de Corre-Corre, o Jigaboo ganhou minha atenção total. Lançaram essa música com participação do Chorão (Charlie Brown Jr.) que até não errou tanto na criação da letra. PMC e Suave indiscutivelmente grandes rappers esquecidos pelo tempo. O diferencial é que a música mistura rap e rock sem pender pra nenhum dos lados.

"Quem foi que disse que isso é uma loucura
Que raça pura? A gente gosta mesmo é de mistura
Rap, rock e hip-hop só quero que toque
Não importa se otário me chamar de pop"

Uns restos de mim

2009-12-16T13:38:00.000-08:00

É dezembro. Estou com o carro parado na frente de uma lavanderia vendo ternos no cabide. Ternos entre a chuva espessa, milimetricamente despojados e contemporâneos. São pessoas que os usam. Pessoas que eu não conheço e, certamente, tem prioridades menos febris e preocupantes que as minhas. Sou um cidadão do mundo, endividado, encurralado pela máquina. Movido a sorrisos sem graça e horas de diversão fingida. Movido ao tédio que é meu nome, simples e puro, meu único significado. Eu torno a me jogar dentre os ternos, camisas brancas, gente falsa, gente falsa numa só falácia. Eu entendo, nada me leva daqui, nunca. Se eu soubesse que estaria deprimido e sozinho, olhando a vitrine de uma lavanderia hoje, talvez eu tivesse escrito melhor minha vida. Quando era moleque e ingênuo, me perguntava "até quando?" e me sentia numa pequena ilha, um pequeno príncipe beat, que carregava a solidão e a bebedeira na mochila. Hoje minha ilha cresceu, é imensamente maior e eu ainda estou sozinho, aprendendo a entender como foi que meus dezembros se tornaram tão chuvosos e tristes.

VIII Feira Preta Cultural

2009-12-11T13:17:00.000-08:00

Vou deixar que o site oficial da feira fale por si só:

A Plataforma Cultural Feira Preta é um espaço de celebração, reflexão e inquietação do movimento cultural de coletivos e artistas negros, ou que se dedicam a temática negra. Além de potencializar as iniciativas empreendedoras comerciais e culturais. Ao longo do ano são realizadas ações com a finalidade de preparar os participantes para o maior aproveitamento das atividades da Feira.

E então, nos vemos por lá?

Dica do Max, via MSN

Racionais MC's e os rumos do rap no Brasil

2009-12-11T09:11:00.000-08:00

Não é preciso muito para dar mérito ao grupo Racionais MC's. Eles têm uma biografia invejável no rap nacional, gravaram discos que foram sucessos incontestáveis de venda e crítica, sem esbarrar num erro, num beat. E então, caíram no temido século XXI, após a decadência do rap americano, transformado no "estilo hip hop".

A idéia desse texto se deve completamente ao blog Mundo do Rap, um excelente blog crítico sobre rap nacional e que, neste texto de Bruno Rico, me provou o que a algum tempo eu já previa: Os Racionais MC's moldam o cenário rap de acordo com o disco que lançam. Claro que eles não previram isso, nem agem de má-fé, isso seria criar mais uma conspiração em torno do grupo.

Tudo começou com os discos Holocausto Urbano (1990), Escolha seu Caminho (1992) e Raio X do Brasil (1993). É início dos anos 90, pós Diretas, Impeachment de Fernando Collor, o íncio do Brasil piada pronta que temos hoje em dia. Foi dali que surgiram sons mais pesados como Pânico na Zona Sul, Homem na Estrada e Tempos Difíceis, esta última uma excelente música daquelas que não envelhecem nunca, cantada por Edi Rock.

Foi o despontar de grandes nomes como GOG, de Brasília, já com três discos e a mesma temática baseada nas subcondições de vida da periferia, lançando o hit Brasília Periferia em 1994. Da mesma época são os clássicos "Só se Não quiser Ser", do MRN e o "Humildade e Coragem são nossas armas para lutar" de Thaíde e DJ Hum, que tinham na época tanta ou até mais visibilidade que os Racionais.

Nada nesta época era considerado muito inovador e referência, talvez porque os grupos nacionais seguiam à risca a linha do rap criado nos EUA por Grandmaster Flash e popularizado com Public Enemy e NWA. Apesar de tudo, foi uma época um tanto quanto apagada em relação ao que estava por vir. Em paralelo à essa guinada inicial, Gabriel o Pensador, em alta na mídia, cantava rap para a classe média carioca, mas o rap ainda era discriminado, marginalizado e como acontece com qualquer música de protesto, ninguém (ou quase ninguém) dava ouvidos.

SOBREVIVENDO NO INFERNO, O AUGE

Em 1997, o Racionais volta com o disco Sobrevivendo no Inferno, um divisor de águas (o clichê é gratuito) no rap nacional. Foi o impulso que o rap precisava para se impor. Daí pra frente, a periferia tomou espaço na mídia e a música negra ganhou seu merecido e batalhado destaque.

O disco trazia obras primas de até 11 minutos, como Fórmula Mágica da Paz e sons que ganharam o imaginário popular da vida dos presidiários como em Diário de um Detento. Um disco com 12 músicas recheado de protestos velados, letras bem escritas como nunca antes se havia feito.

Os Racionais então reinavam absolutos no cenário rap brasileiro após ganhar o Video Music Brasil na categoria Escolha da Audiência com o clipe Diário de um Detento, em 1998.

Grandes discos foram lançados durante o final da década de 90 e o começo dos anos 2000 como "Versos Sangrentos" e "A Marcha Fúnebre Prossegue", do Facção Central, "Só Sangue Bom" do Realidade Cruel e ainda o fantástico "CPI da Favela", de GOG. O cenário rap ganhou ainda maior notoriedade com Sabotage e sua rima precisa e invocada do disco "Rap é Compromisso", de 2001.

Neste começo de século as coisas andavam muito bem, SNJ e Apocalipse 16 lançavam canções tranquilas com uma positividade inigualável. Xis, Doctor MC's e SP Funk faziam um som dançante e descolado, 509-E despontava como grande descoberta com o excelente Provérbios 13 e o rap ia conquistando cada vez mais espaço na música nacional. Não houve outra época com tantos lançamentos bons e referências pululando das quebradas brasileiras.

INFELIZMENTE, HAVIA UM DIA APÓS O OUTRO DIA

Estávamos chegando perto da Copa do Mundo de 2002 quando o Racionais emplacou mais um clásico: álbum Nada como Um dia após o outro dia, menos introspectivo e pesado que o anterior. As músicas apresentavam um lado bem mais gangsta do grupo, com letras sobre respeito, amigos e a famigerada família Vida Loka dos bonés e carros customizados, influência da cultura mexicana, os Vatos Lokos, como no filme Marcados pelo Sangue.

A morte de Sabotage em 2003 também ajudou para um certo enfraquecimento da música rap em geral neste período. A coisa toda ainda funcionava mas com um certo ritmo decadente, shows esparsos em quadras de escolas de samba, Indie Hip hop lutando com todas as forças e trazendo grandes nomes gringos para os palcos do Sesc Santo André, e então alguma coisa aconteceu: A indústria da black music.

Foi nessa época que ouvi os primeiros comentários de alguém dizer que estava ouvindo hip hop. A parte principal do que me veio à cabeça nessa hora foi: "Não se ouve um movimento". E o Bruno Rico do blog Mundo do Rap faz um ótimo comentário sobre isso em seu texto intitulado "Prevejo a divisão no rap nacional":

"Um grande e simples exemplo do que estou querendo dizer é que hoje em dia o rap americano virou apenas hip hop, as pessoas ouvem hip hop, como elas conseguem eu não sei, mas elas juram que ouvem hip hop."

E então os grupos começaram a fazer rap com uma visão diferente, aproveitando o que o Racionais fez de melhor e adaptando modelos gringos. Dessa época são os discos Falcão, O Bagulho é Doido do MV Bill, Exilado Sim, Preso não do Dexter, Deus do Morro, do Detentos do Rap e Tarja Preta, do Gog.

Veja bem, gosto muito dos discos de rap deste período, mas posso dizer que, nesta época comecei a limar tudo o que ouvia de forma mais crítica. Foi a partir daí que a coisa começou a caminhar mal e seguir caminhos errados, infelizmente, mas isso não quer dizer que todas as músicas da época são ruins, muito pelo contrário, apenas o que a black music da Rihanna, Akon e afins trouxe ao rap nacional

RACIONAIS 2010 E A CONSPIRAÇÃO DO FIM DO RAP DE PROTESTO
No Brasil, a black music começou a expandir como gremilins numa piscina tomando conta de todas as rádios e toques de celular junto com o funk e outras aberrações musicais. Quem começou a curtir rap depois do último disco do Racionais teve uma excelente base do que já havia passdo, afinal, era o exemplo maior do rap com conteúdo revolucionário e prático, mas em doses menores e menos bons artistas para seguir.

O fato é que daí pra frente, ninguém mais quis saber do que o 2Pac falava em suas letras, o que a treta dele com o Notorius BIG trouxe de bom - musicalmente falando - para o rap. Dali pra frente se ouvia falar de Akon, Kanye West e suas devidas roupas e garotas. Tornou-se glamour.

E muito do rap nacional, entrou na dança. As maiores contradições da história do rap despontaram de uns anos pra cá. MV Bill no Faustão, Racionais fazendo música para a Nike, clipe do Pixote com o Helião (RZO), gravado em Paris, na frente da Torre Eifel, falando de quebrada e de humildade. A pergunta é: Para onde estamos indo e o que diabos os artistas estão fazendo do rap?

Sou fã confesso de Racionais e não acredito que eles possam fazer algo tão ruim como tanto vêm especulando os veículos de comunicação, blogs e gente envolvida. Acredito que esse burburinho todo tenha sido causado pela canção "Mulher Elétrica", que fala sobre mulheres e realmente possui uma postura bem mais pop que Mulheres Vulgares, por exemplo e provavelmente pela divulgação da revista Rolling Stone com o Mano Brown na capa.

O próximo disco do Racionais vai cair nas graças do público de qualquer forma, seja ele só dançante, só brutal ou só polêmico. O problema é como ele será encarado pelo rap em si e pela galera que curte de verdade. Minha parca opinião tem um resquício de esperança: prevejo um retorno ao marasmo do começo dos anos 90, mas por um outro lado muita vergonha alheia patrocinada por grandes nomes e comerciais chulos. Para terminar, me lembro de um trecho do filme Quase Famosos, em que o garoto aspirante a jornalista mantém um interessante diálogo com seu mentor, uma homenagem clara ao jornalista crítico mais ácido da história, Lester Bangs. Eles conversam sobre o rock, mas a analogia é válida. Talvez um garoto desses pudesse salvar o rumo da música rap. Talvez:

- Então é você que me manda aqueles artigos feitos para o jornal da escola?
- Tenho enviado umas coisas de fanzines também.
- Como é sua popularidade na escola?
- Eles me odeiam.
- Você vai conhecer muitos deles contra você nessa jornada. Sua escrita é muito boa. É uma pena você ter perdido o rock & roll.
- Perdi?
- Sim, acabou.
- Acabou?
- Acabou. Você chegou a tempo do último chacoalhão da morte, do último suspiro!
- Bem, pelo menos eu estou aqui pra isso.

Música Boa, Poltronas Vazias

2009-12-07T10:46:00.000-08:00

Na semana passada tive a oportunidade de ver dois grandes shows internacionais com público pagante incrivelmente abaixo do esperado (do meu ponto de vista, é claro). Ficam aí minhas considerações sobre as apresentações, uma delas mundialmente consagrada, outra conhecida por um público mais restrito. São contrastes de estilos e gostos, mas deu pra separar algumas conclusões sobre o fato de que show é show em qualquer lugar, seja os Beatles no Carneggie Hall ou o Cólera no Tendal da Lapa.

THE BEACH BOYS @ Credicard Hall, 02/12/2009
Na quarta-feira (02) aconteceu em SP o show de comemoração aos 40 anos do disco Pet Sounds, segundo melhor disco de todos os tempos de acordo com a lista da Rolling Stone gringa, perdendo apenas para Sgt Pepper's Lonely Heart, dos Beatles, mas isso dá um outro post com toda a discussão.

Galera na frente do Credicard Hall, sem aglomeração, pouca fila, seguranças gentis (talvez pelo fraco movimento). Entramos e pegamos os lugares marcados. Com casa vazia, a organização do evento liberou as poltronas no piso térreo. Pista lotada, ainda ficaram lugares vagos e muita gente lá em cima! Tudo pronto, banda no palco, para uma das melhores apresentações que vi na vida.

Iniciaram o show com um medley de Catch a Wave, Hawaii, Do It Again, Surf City e Surfin Safari e tocaram um repertório escolhido a dedo, com a competência que só uma banda histórica que emplacou hits durante décadas pode ter.

A apresentação seguiu e casais começaram a dançar o surf music ao lado do palco, num clima bem anos 60 para o auge da apresentação, quando o set list começou a mesclar canções do Pet Sounds como Wouldn't it be nice, God Only Knows e Sloop John B, que emocionaram muita gente, acompanhados ainda da fantástica Good Vibrations, com um espetáculo de luzes não menos instigante.

Foi um show tão espetacular como eu esperava e mais mágico do que eu poderia imaginar.

SAMIAM @ Hangar 110, ontem 06/12/2009
O Hangar 110 sempre teve uma história que se confundiu com a história do hardcore nacional. Afinal, foi lá que apareceram muitas bandas boas e promissoras, que hoje, inclusive, garantem seu espaço no maistream e outras que optaram a vida livre e desprendida da música independente.

Era um domingo, de tarde, a rua Rodolfo Miranda cheia, mas não lotada. O ingresso de R$ 60 era muito pra ver uma banda da california que já havia visitado o Brasil antes? Pode ser um motivo. Parei na frente, vi alguns rostos conhecidos e entrei lá pelas 19h. Pouco depois, entra no palco o First Driven, banda legal, que me lembrou Foo Fighters, Hot Water Music e até Samiam mesmo.

Na sequência, ZANDER. E escrevo em caixa alta pois era uma banda da qual eu não esperava tanto e que me surpreendeu como poucas bandas até hoje. Riffs pesados, guitarras numa harmonia brutal e o vocal do Noção de Nada, que dispensa adjetivações. Depois de um tempo indo em shows e frequentando a cena, você entende quando os integrantes de uma banda estão tocando aquilo que gostam e acreditam apenas por vê-los tocar.

Pra finalizar a noite, SAMIAM. Banda da California, tocando o hardcore classe que nasceu e se consagrou por lá. Faz lembrar garotos andando de skate naquele sol, a praia ao fundo e a sensação de poder esquecer o mundo que nada mais importa. Era exatamente esse o clima do show.

Uma boa parte do set list não tinha como errar. Sucessos do Astray, o melhor disco, seriam cantados em coro. Assim se passou com Mexico, Dull e até a lenta Mud Hill. O hit Sunshine foi também alucinante como eu esperava e seria a melhor do show, não fosse um dos stage divers subir no palco e tentar cantar o refrão todo desafinado, roubando o backing vocal do baixista.

Samiam finalizou o show mostrando porque se tornou uma banda referência para o hardcore melódico mundial, com riffs de guitarra marcantes e uma musicalidade muito mais que verdadeira.

Quando alguém diz o que realmente pensa

2009-11-24T07:59:00.000-08:00

O rap brasileiro sempre foi contestador. Nunca esteve presente na grande mídia, nunca tocou numa rádio mainstream, mas como sempre acontece, os anos se passam. O Racionais MC's atingiu finalmente fatias de público e méritos antes inimagináveis. Fizeram música com a Nike, seu disco novo é tão ou mais aguardado que o de Roberto Carlos.

Mas os Racionais não são os únicos. MV Bill não fez por menos e estreou o documentário Falcão Meninos do Tráfico, no Fantástico, está envolvido com política, é o último agraciado com a estatueta do VMB na categoria Rap e se tornou pop, apesar de suas letras ainda tratarem temas sociais pesados, como o crime, a mídia e o entretenimento barato proporcionado pela TV. Hoje ele está em grandes programas de TV, jogando feixes de luz na programação dominical. Mas não é sempre que isso dá certo. Repare o que acontece a partir dos 5'34" de vídeo:

Faustão tenta alegar que MV Bill está improvisando e tentar cortar dizendo "ae!" - imagino a placa 'aplausos/euforia' subindo para a platéia - mas quando percebe que chegou o refrão final, ele sai de cena noavmente e deixa rolar.

São as provas de que a televisão está se destruindo de dentro pra fora e que não sabe mais onde está colocando os pés. Não é fácil ouvir umas verdades, diz aí, Faustão?! Próximo convidado: Garotos Podres, no programa da Xuxa, cantando Papai Noel Filho da Puta! #ficaadica

*Não sei de quando é o vídeo, mas vi hoje no Noticiário Periférico.

O patético resumo da semana

2009-11-13T11:21:00.000-08:00

Semana turbulenta. Só ouvi falar merda. Uma mina vai com um vestido curto e nego faz a revolução na faculdade, no twitter e nas revistas masculinas. O pior de tudo é o debate moral envolvendo o nome da faculdade (se é que isso um dia existiu, tratando-se de instituições particulares), o caráter da garota e a qualidade do ensino no país. Teve um que ficou revoltado com o New York Times dizendo que as brasileiras gostam de usar pouca roupa. Mas bater na porta da Rede TV reclamando das minas de biquini do Pânico ele não vai. Uma canalhice atrás da outra.

E o apagão? Passava das 10 da noite, eu voltava do trabalho, na marginal pinheiros quando vi a cidade inteira escurecer (achei que nunca teria a oportunidade de contar minha história). Ficou claro que o rádio a pilha ainda é útil demais, uma vez que nem os celulares funcionavam direito. Fiquei à luz de velas, ouvindo a Jovem Pan e me servindo de comida descongelada.

Depois a Record. Ahhh, a Record. Em um link ao vivo, aconteceu talvez a maior patacoada da novela Globo x Record. A repórter tentou invadir o espaço e horário cedidos à Globo, na tentativa de falar com o ministro de minas e energia. Os horários estavam acertados, o erro da produção em colocar o link naquele momento e a insistência do apresentador para que a repórter tentasse novamente a entrevista ficaram claros e constrangedores no vídeo. Em processo de decomposição, Roberto Marinho ria um riso maléfico, dentro de seu caixão.

Se seguiu uma série de terror absurda, que culminou na sexta-feira 13 e a batida piada, bem lembrada pelo mal humorado perfil @bomdiaporque: "cuidado, hein?"

Como a web 2.0 mudou a forma de comprar celulares

2009-11-12T08:49:00.000-08:00

O primeiro celular que vi na minha frente foi um Qualcomm gigante, da minha mãe. Lembro que na época ela pagou quase o preço de uma geladeira e era uma das poucas de suas amigas que tinha o tal aparelho. Não me interessei pois achava um negócio pra velhos e tinha idade suficientemente pouca pra pensar: Quem gostaria de me ligar enquanto eu estivesse na rua?

Hoje, os tempos mudaram e, 15 anos depois, crescemos, eu e a telefonia móvel. Tive a oportunidade de ver passar uma década inteira (anos 90) em que as pessoas se sentiam realmente poderosas e influentes com um celular, mesmo que ele só fizesse receber ligações e enviar mensagens. Nos anos 2000, isso tornou-se obsoleto. Ficou chato quando a classe média começou a tocar seus MP3 em viva-voz dentro do ônibus. E todas as pessoas ainda compravam celulares por conta da beleza e do glamour.

Em tempos de internet participativa, 2.0 e fodona, o conceito de cloud computing, também chamada computação na nuvem, criou a idéia de que você está na internet, mesmo se o seu computador não estiver. E com os smartphones e a internet wi-fi, você tem acesso de qualquer lugar do mundo ao que quiser fazer.

Certa vez, por telefone, avisei via twitter quando meu carro quebrou no meio da marginal pinheiros e tive que me atrasar pro trabalho. A mais nova leitora deste blog, @cintiabesitos, me disse ter pago várias contas via celular, numa semana em que estava em casa, doente. Não é de fato o status de ter um celular charmoso e que te rotule como tal, mas ter um celular com algumas funcionaliadades como GPS e internet, que facilitam o dia-a-dia.

Acabei comprando um Blackberry Curve 8900, um preço acessível pela VIVO, com um plano e pacote de dados invejável que coube em meu bolso. tem funções que nenhum outro celular meu teve, como email, leitor de pdf, GPS e internet 3G. Estou conectado 24 horas por dia, sempre que eu precisar. Parece um simples post publicitário, mas não é. O celular é realmente o que eu precisava e não achava em loja nenhuma e acabei encontrando na VIVO. Ainda vem com um joguinho de poker 'irado'! Cobrinha feelings.

A pergunta, 15 anos depois do Qualcomm da minha mãe, se tornou: como vou comprar um celular em que as pessoas não vão me achar na rua?

Faurisson e a negação ao Holocausto

2009-10-23T09:48:00.000-07:00

E se, um dia, alguém começasse a desmentir a história da humanidade? Seria levado em cosideração, jogado numa prisão ou exilado de seu próprio país? Sim, dependendo do fato histórico pode ser até pior. Imagine estudiosos que provam a inexistência de Jesus Cristo, ou alguém que diga que os judeus estão extrapolando ao contar as histórias do nazismo. Mentes alienadas preferem não se abrir a idéias novas e diferentes de tudo o que ouviram a vida toda.

Robert Faurisson é um senhor de 80 anos, professor de literatura, empenhado em manter uma teoria: Não existiram câmaras de gás nos campos nazistas durante a Segunda Guerra Mundial. Segundo ele, naquele período da história houve a propaganda nazista como todos conhecem, sobre a supremacia da raça ariana e, de outro lado, houve também uma propaganda judia que dizia o contrário. Toda propaganda tem um ponto focal. A de Hitler era a supremcia e a dos judeus a barbárie que estavam sofrendo.

Ele não nega que houve homicídios uma vez que a guerra é obviamente sustentada a partir de chacinas e extermínio, mas ele discorda da idéia de um galpão que exalasse Zyklon B e matasse pessoas aos montes. É adepto ao revisionismo, que é o estudo de reconstrução da história sem se basear no que contam as pessoas que viveram naquela época.

Segue trechos extraídos de uma gravação em que ele fala sobre sua teoria, sobre os revisionistas e como é difícil tentar intervir numa verdade absoluta, segundo ele, implantada.

Agora, vamos para os verdadeiros tópicos. O que é o revisionismo? E o que é que nós, revisionistas, dizemos? O que é que nós afirmamos? O que é que contestamos? O revisionismo é o trabalho de pessoas que acreditam que temos que rever o que é geralmente aceite sobre a Segunda Guerra Mundial. Realmente, esta palavra “revisionismo” já existia nos anos 20. Vinha de pessoas que diziam: "Agora que a guerra acabou entre a Alemanha, a França, a Inglaterra e por aí adiante, temos que nos livrar da propaganda. Propaganda significa mentiras e ódio. E nós temos que tentar estabelecer os factos." E foi por isso que esses historiadores, já chamados na altura de revisionistas, descobriram, por exemplo, que foi totalmente falso que os soldados Alemães cortavam as mãos aos bebés Belgas. Foi uma mentira. E existiram muitas, muitas mentiras desse género que podemos encontrar na Segunda Guerra Mundial. O mesmo tipo de mentiras. Por isso temos que rever. Mesmo quando, às vezes, nem sempre claro, pensamos que existem muitas, muitas testemunhas de algo, temos que confirmar os factos. Não é suficiente dizer ou acreditar que há muitas testemunhas. Temos que encontrar a realidade dos factos.

E esta é a parte mais importante, julgo eu, daquilo que tenho a dizer-vos. É sobre como uma câmara de gás, se tivesse existido, se teria parecido. Muitas pessoas comentem um erro. Elas misturam execuções com gás com deliberados, suicidas gaseamentos ou com os acidentais. Há muitos acidentes com gás. Se quisermos executar alguém com gás é extremamente difícil. Porque queremos matar aquela pessoa e não queremos morrer. Não queremos correr qualquer risco: risco de explosão, risco de o gás escapar da sala e ir para onde estamos, matar-nos ou ficarmos doentes. Então temos uma coisa simples a fazer. Apenas temos que ver o que é e o que foi nos anos 20 ou nos anos 30 uma câmara de gás Americana, numa prisão dos EUA, para executar um prisioneiro com ácido cianídrico. E o Zyklon B é ácido cianídrico. Por isso, por favor, vão aos EUA como eu fiz para visitar uma câmara de gás, ou tentem encontrar documentação sobre isso. E poderão ver como é horrivelmente difícil de executar um homem, somente um homem com ácido cianídrico. O maior e terrível problema são as fugas, isto é, fabricar um local herméticamente fechado. Porque o ácido cianídrico é uma substância que se agarra a tudo. Que ataca tudo. E temos que ter muito cuidado para manter o local, tanto quanto possível, herméticamente fechado, para que não haja perigo para nós próprios.

Se existem ruínas em Birkenau, existe uma coisa normal a fazer. É fazer uma investigação. Porque as ruínas são muito importantes. E este primeiro local de Auschwitz 1 é muito importante. Precisamos de um relatório científico. Como é que um relatório científico nunca foi feito? Nunca ouvi falar de um juízI ou de alguma outra pessoa dizer à polícia, quando há um crime: "Como temos muitas testemunhas, não precisamos de um relatório científico sobre a arma". Mesmo quando a arma é muito usual. Falo de uma pistola ou de uma corda ou de uma faca. Como é que para esta fantástica arma, que nunca ninguém viu ou é capaz de descrever, como é que nunca houve uma investigação dos locais em Auschwitz, Majdanek ou Mauthausen, que supostamente continham câmaras de gás? Não é tarde de mais. Pode ser feito já hoje. Por que é que não o fazem? Acusam a Alemanha. Não há o direito de acusar se não existirem provas. Por que é que recusam um relatório científico? Até hoje parece não existir vontade de fazer uma investigação.

Leia mais em:
Auschwitz, os fatos e a lenda

Entrevista com Prof. Faurisson no jornal Echorouk

[indicação do Diogo, no trampo]

Cinco tipos clássicos de uma empresa comum

2009-10-07T07:53:00.000-07:00

Você sabe, eles existem. Refletir sobre isso me trouxe uma das melhores after-hours que já tive indo pra casa depois do trabalho. Interessante foi ver que, no fim das contas, cada pessoa se encaixava perfeitamente em um grupo.

COMMITTED

O compromissado. Aquele cara que se predispõe a vir a todos os plantões não para mostrar-se um SUCKER, mas pelo bem de seu trabalho. O que for necessário, ele vai fazer. O que for pedido, ele vai questionar e apontar alternativas. Geralmente, todos os colaboradores passam por uma grande fase committed e nem percebem. Alguns ficam nessa para sempre. Sua baia se torna uma redoma de vidro, um enclausuramento induzido. Caminhando na linha tênue que o separa de um mero puxa sacos.

PCC (Puta Cara Chato)

Aquele colega insuportável que faz do dia de recebimento do holerite um grande show. Cada item descontado é como uma equação matemática e ele geralmente importuna todos os outros perguntando o mitov de todos os descontos, horas extras. Nunca questiona a gerência, deixa sua chatice para os horários coletivos em que biotipos como os ADDICTED e os NEMAI optam por conversar sobre assuntos fora da empresa. Em geral, são os caras que processam a empresa, mesmo sem ter razão, pelo simples fato de que eles são uma empresa e ganham muito dinheiro. Não estão errados, mas são puta caras chatos por falarem isso a todo instante e serem irredutíveis.

ADDICTED

São os dependentes. Aqueles colaboradores que, claramente, estão ali apenas para ganhar seu salário e ir pra casa. NADA MAIS. São metade das pessoas legais da empresa, visto que, ao saírem dali, não vêem motivos para pensar em seus empregos. São pessoas que facilmente aceitariam cargos fantasma, para não trabalhar e receber seus vencimentos no fim do mês. Em parte são COMMITTED, mas existe algo além de se empenhar pelo emprego. Existe uma sublime arrogância com a qual eles negam vir no plantão, pois já tinham marcado aquele futebol ou festa de aniversário que não podem faltar de jeito algum.

NEMAI (Nem aí)

O tipo de pessoal que faz seu trabalho, mas não se incomoda de parar de trabalhar naquele job urgente para discutir teorias conspiratórias insanas ou músicas brega dos anos 80. O tipo de colaborador que dá shift + del nos e-mails importantes da gerência e não se importa de ir mal vestido em reuniões ou ouvir música o dia inteiro, cantar alto e rir de qualquer coisa que lê no computador. Os NEMAI podem ser responsáveis ou não, o fato é que são sempre sarcásticos e inconsequentes. Geralmente são os que armam os churrascos e sítios de fim de semana na empresa e que combinam os happy hours. Sempre têm um bom assunto para falar e são indiferentes com PCCs. No fundo, odeiam e ao mesmo tempo sentem pena dos SUCKERS.

SUCKER

Chupadores de bolas são mais comuns do que se imagina. Existe aquele simples, que puxa saco para manter seu emprego, suas ações tem sempre um quê de ADDICTED. E existem os que levam relamente a sério a parada. Viajar com o chefe se torna algo mais do que uma simples viagem e sim, um grande a alienável jogo de sedução (Muito The O.C e The Office dá nisso). São colaboradores que precisam apenas de um superior para se manterem estáveis. Levam café para o chefe, dão bom dia, perguntam do fim de semana, se mostram dispostos a cultivar uma grande amizade com a chefia e esnobam disso em cima dos outros colegas. Pelo fato de não saberem diferenciar o trabalho de suas vidas pessoais, acabam se tornando PCCs irreversíveis sempre falando dos chefes e das decisões da empresa, mesmo numa mesa de bar, na sexta-feira pós-expediente. Eles se desgarram de todos os outros funcionários comuns para se tornarem um tipo a parte, os escolhidos, embora corram o risco de jamais terem amigos novamente. No fundo, chupar bolas demonstra uma certa coragem.

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E vc, qual o seu tipo?

Instantes Fora da Realidade (Uma Noite Suja)

2009-09-22T17:54:00.000-07:00

A ansiedade, a agonia a distração. Nada me faz diferença. Acendo o cigarro e imagino um mundo onde os animais são apenas animais. Isso me faz lembrar aquele livro do Orwell, em que todos são iguais, porém uns mais iguais que os outros. Os homens são animais mais iguais que os outros. Humanos fedem. Viajo em pensamento, não percebo nada em minha frente. Percebo que meus amigos, à minha volta dão risada de algo, talvez da minha cara. Bem provavelmente da minha cara. Devem me imaginar bêbado como sempre, brisando em algo além daquele rolê, daquelas garotas dançando funk carioca perto do carro com o porta-mala aberto, daquelas garrafas vazias e do cheiro insuportável e delicioso de cigarro, maconha e qualquer outra coisa suja no ar. É só mais uma noite suja. Outra sexta-feira em que o pagamento do mês patrocina minha auto-destruição. Outra viagem da minha mente que, infelizmente, tem volta. Só daqui a pouco. Preciso relaxar dentro de mim. Quero estar em contato com alguém. Aqui eu só vejo corpos imersos num vazio sem fim. E eles me olham cada vez mais fundo, talvez seja mesmo hora de voltar.

- E aí, tio, tá brisado, doidão? hahahaha

- Nada, mano, só pensando um pouco na vida.

As duras faces de Kanye West

2009-09-14T17:00:00.000-07:00

Kanye West é da geração badass do hip-hop internacional. Ele não tem escrúpulos para tomar suas próprias ações sem esbarrar na mediocridade, sequer tem o respeito da velha escola para lhe alertar que subir no palco do VMA sem um bom motivo, não é das melhores atitudes que se pode tomar. E, acredite, dizer a uma garota de 19 anos que ela não fez por merecer e que a mulher gostosa do seu chefe é muito melhor, faz exalar aos quatro ventos a sua completa e totalmente imoral puxação de saco.

Realmente alguns fatos são inegáveis. West é um superstar, colecionador de grandes hits e queridinho do Jay-Z, que é dono de tudo o que é musical e economicamente viável nos EUA. Por outro lado

acumula confusões quase como um colecionador. Existem fãs dizendo que ele é um cara legal, como vi em comentários dos vídeos do VMA no youtube. Há também quem diga que ele sempre foi rude e instável. Outra coisa que é realmente inegável é sua predisposição a lutar pelo seu emprego. Explico: Mesmo sendo grosseiro e utilizando um artifício completamente ineficiente, ele bravejou pelos seus, brigou por beyoncé como quem briga por sua família.

Claro, Beyoncé, talvez por medo da repercussão negativa e para mostrar a classe de primeira dama deixou a garota terminar seu discurso, aclamado pela platéia e por Kanye West que, expulso da festa, a esta hora já acompanhava de casa se desculpando por sua bebedeira e sua revolta infundada em seu... blog ?.

"EU SINTO MUUUUUUITO PELA TAYLOR SWIFT PELOS SEUS FÃS E PELA SUA MAE. EU FALEI COM A MAE DA TAYLOR NO BACKSTAGE DEPOIS DO OCORRIDO E ELA ME DISSE A MESMA COISA QUE MINHA MAE TERIA DITO!………………… ELA É MUITO TALENTOSA. EU GOSTO DA LETRA DE ELA SER UMA CHEERLEADER E ELA ESTAR NA PLATEIA……….. EU FIZ ERRADO EM INDADIR O PALCO E ATRAPALHAR O QUE TAYLOR ESTAVA DIZENDO………………O VIDEO DA BEYONCÉ ERA O MELHOR DA DÉCADA!!! DESCULPA PARA OS MEUS FANS, QUE EU ABORRECI!!!!!!! DESCULPA PARA OS MEUS AMIGOS DA MTV!!!! EU SEI QUE EU SOU UM ARTISTA POP, E VOCE SAABE!! EU AINDA ESTOU FELIZ PELA TAYLOR BOOOOOOOOOYAAAH! VOCE É MUITO TALENTOSA!! EU NAO SOU LOOUCO, APENAS SOU SINCERO! EU ME SINTO MUITO MAL PELA TAYLOR E EU REALMENTE SINTO MUITO!!!!"

O jeitinho de escrever, a repetição de vogais e a falta de acentuação não é por minha parte, ele realmente digitou assim. E hoje ainda continuou a lamentação... provavelmente numa ressaca daquelas:

"Me sinto como Ben Stiller em "Entrando Numa Fria" quando ele estraga tudo e Robert de Niro pede para que ele saia. Aquele era o momento da Taylor e eu não tinha direito de tirá-lo dela. Eu realmente peço desculpas."

O fato ofuscou uma grande noite de homenagens a Michael Jackson.

Não sei se estou sendo velha guarda demais, o problema é que eu conheci o hip-hop internacional numa época em que a música tinha certa essência e o lifestyle dos rappers e produtores tinha um glamour mais inteligente do que entrar na cerimônia acompanhado de uma garrafa de conhaque e uma bela garota. Aposto tudo o que tenho que ele não faria isso com a Lil Kim na época em que o Notorius B.I.G era simplesmente uma lenda vida. Uma época em que o respeito, a humildade e a coragem eram deuses que caminhavam juntos e o que estivesse errado seria cobrado de maneira radical. Aquela coisa que os velhos chamam de Lei das Ruas. Mas a Kanye West, antes de tudo isso, falta um mínimo de sabedoria.

Audiobooks, literatura para ouvir

2009-08-24T19:07:00.000-07:00

O próprio nome já diz praticamente tudo, mas caso você queira fazer uma busca livre no Google ou na Wikipédia vai encontrar basicamente a descrição de que o audiobook "é uma gravação dos conteúdos de um livro lidos em voz alta" e ainda descobrir sites de e-commerce especializados neste tipo de produto desde a Universidade Falada até a seção de audiolivros do Submarino. No começo, achei que era apenas um livro para deficientes visuais, mas descobri que estes são os Livros Falados, em que não se pode haver qualquer tipo de efeito sonoro como trilha de fundo, ou qualquer entonação de voz para que o leitor possa ter uma leitura subjetiva sem a influência do narrador.

Com a ajuda do @johnnylopes (do site Strenght Crew) consegui downloads muito interessantes e decidi publicar para aqueles que buscam este tipo de material na rede.

Pra quem não tem problemas com outras línguas, bastante interessante é o Librivox.org. O site procura disponibilizar livros de domínio público em áudio. Lá encontrei muitos arquivos em inglês, francês e espanhol, porém pouquíssima coisa em português. Para os livros completos, existe um arquivo .zip com todos os capítulos e também a possibilidade de pegar parte por parte. A gravação é de excelente qualidade MP3 de 64 e 128kbps e OGG.

O 4Shared como sempre me veio fiel quando lá busquei por este tipo de conteúdo. Foi lá que encontrei alguns best-sellers como A Arte da Guerra, O monge e o executivo, a biografia do grande Tim Maia narrada por Nelson Motta e o clássico 100 homens que mudaram a história do mundo, um livro grande, separado por capítulos, com todos os grandes nomes da história da humanidade. Também não posso esquecer do excelente O Caçador de Pipas, que saiu no cinema em 2007 e teve uma indicação ao Oscar. Além destes, encontrei ainda a pasta Livros de áudio MP3 e PDF, do usuário Roo, com muita literatura brasileira boa, entre eles, Dom Casmurro (Machado de Assis) e A Metamorfose (Franz Kafka).

No Livros Falados, você encontra arquivos de grande tamanho, porém de excelente qualidade. A proposta deste projeto é criar espaço dentro de bibliotecas públicas para que deficientes visuais ou pessoas com baixa visão consigam ter acesso à leitura. Dentre os livros já prontos destaca-se o clássico de Saint-Exupéry O Pequeno Príncipe e outros brasileiros que não necessitam apresentação como Capitães de Areia e Memórias de um sargento de Milícias. Já na lista de livros de produção o que mais me chamou a atenção foi o Diálogos de Platão. O site ainda possui um PODCAST atualizado três vezes por semana com um capítulo do livro em questão. Atualmente, este livro é Memórias Póstumas de Brás Cubas e já está no capítulo 48. As edições antigas continuam na página para que se possa ouvir desde o início.

Pra finalizar, no Orkut acesse a comunidade Livros em MP3, onde existe uma infinidade de links e arquivos no fórum para o seu deleite. Lá encontrei mais comunidades relacionadas ao assunto e a indicação de um blog chamado Adriano Audiobooks, com tags para encontrar o livro em ordem alfabética e muitos links para download no rapidshare e megaupload.

Além de ser de grande auxílio a deficientes visuais, os audiolivros podem dar um empurrão no seu costume de ler e aproximar ainda mais à leitura uma pessoa que não tenha esse hábito, uma vez que alguns livros como clássicos de literatura ou história nem sempre agradam por conta do vocabulário rebuscado e da extensão do livro.

Portanto, bom proveito e boa "leitura"!

Got yourself a Gun

2009-08-05T17:02:00.000-07:00

Ontem, terminei de assistir um seriado incrível da HBO, The Sopranos (Família Soprano). São seis temporadas, a última dividida em duas partes. A série conta a história de Tony Soprano, um ítalo-americano chefe da família de mafiosos de New Jersey. Entre sua depressão, sua constantes visitas à terapeuta e seus negócios ilegais, Tony ainda têm sua mulher e filhos e não abre mão de comandar os churrascos em sua casa, nem dos almoços de domingo.

A série possui um roteiro absolutamente bem escrito, onde tudo passa a se encaixar perfeitamente no decorrer de seus capítulos. Os personagens têm uma essência e uma maneira de se expressar incríveis que realmente não deixa a desejar e confere respeito ao casting pouco famoso, mas muito convincente. Algumas temporadas são impossíveis de ver pela metade, ou não assistir inteira de uma vez (E eu fico pensando até hoje como a galera consegue ver um episódio por semana sem entrar numa neura absurda pelo próximo).

Basicamente, a história confronta as diversas vidas de Tony Soprano. Em sua casa sua mulher e filhos crescem inseguros e sem muita perspectiva sobre o que os aguarda no futuro. No seu trabalho, todas as pessoas que frequentam sua casa. São mafiosos realmente assassinos, impulsivos e de sangue frio, mas também aparecem como amigos que passam tempo juntos e se divertem entre mulheres nuas e bebedeiras no stripclub chamado Bada Bing. Tudo cercado por negócios, extorsão e suborno, como a máfia deve ser. De um outro lado ainda, existe uma família desfragmentada com a morte de seu pai, Johnny S. Sua mãe Lívia, afetada por uma depressão e desistência sobre qualquer tipod e felicidade humana, sua irmã Janice, cheia de interesses por dinheiro e uma vida melhor e seu tio Junior, um velho ranzinza e pouco simpático. Pra fechar a caixa, ele ainda convive com sua terapeuta que por uma ética mais baseada no medo do que na profissão prefere fingir não saber que seu paciente é um mafioso.

Não prestei tamanha atenção à trilha sonora em todas as temporadas, mas a abertura com Woke up this morning do A3 é sensacional. Entre outros nomes de peso, temos Cream, Bob Dylan e a tocante It was a very good year de Frank Sinatra, no começo da segunda temporada.

Não prestei tamanha atenção à trilha sonora em todas as temporadas, mas a abertura com Woke up this morning do A3 é sensacional (abaixo). Entre outros nomes de peso, temos Cream, Bob Dylan e o lendário Frank Sinatra.

Balela e confete à parte, é bastante recomendável para apreciadores da trilogia do Godfather de Mario Puzo e histórias de gangsters/goodfellas - como o autor deste blog. Se você se encaixa numa dessas categorias e pensa em se entregar à trama, acredite: você pode ficar ainda mais fanático com as pequenas e grandes histórias de Os Sopranos.

A Fábrica de Sangue de Danny Devitto

2009-07-28T17:45:00.000-07:00

O site The Blood Factory, de Danny Devitto lançado na Comic Con, é uma dessas grandes e brutais obras que ninguém admira e que acabam despercebidas. É um site com curtas de horror. Sim, horror, filme B. Não terror, não existe ninguém te assustando, existe sim a morte, a decapitação, o sangue, "ou coisa que o valha" para citar o inexistente Salinger.

Além de todo o sangue, pra mim os curtas são pequenos excertos sobre a socidade atual, sobre como somos podados, alienados e desprezíveis. O fato é que, neste tipo de filme, você vê o vegetariano se transformando numa espécie de Hannibal e uma destemida crente assassinando um homem pelo seu crescimento espiritual.

Como sei que pouca gente curte esse tipo de coisa, fica apenas como dica de um ex-viciado em Contos da Cripta, nas tardes da Band.

http://www.thebloodfactory.com/

Cárcere - Herói

2009-07-28T10:34:00.000-07:00

Isto é apenas um teste para podcast ou publicação de arquivo de áudio. Sim, ainda sou maluco por esses widgets e hacks para blogger. Este foi pego no já finado Johnny Rox, mas caso ele saia do ar em 2010, você também pode ver no Compender, o original.

Herói. Esta música foi gravada em 2008 com meu grande amigo Leandro "From Hell" Andrade, em nosso projeto para uma banda de metal experimental que se chama Cárcere e deu uma estagnada pouco depois que lançamos esta música. A banda ainda existe e não vamos desistir dela, o fato é que a vida, algumas vezes, nos leva em caminhos diferentes, e nem por isso ruins. A letra desta canção - se é que eu posso chamar de canção - trata de uma nova ordem, da sociedade do século XXI, amedrontada e sufocada em seus próprios sistemas.

HERÓI

Cárcere

Caminhando sobre escombros

Vítimas de uma omissão fascista

Canibalizam as suas almas

Opressão deflagrada entre iguais.

Nossas mãos saangram, se enfurecem

Punhos cerrados contra o liberalismo homicida

A favela não pode pagar o preço

Por suas ambições egoístas.

Sepultaram nossos sonhos sobre mentiras e alienação

Semearam em nós a miséria, nos sujeitaram à escravidão

Malditos foram aqueles que rejeitaram a desigualdade

É hora de reagir, trazer à tona nossas verdades.

Um exército se ergue sobre instituições fracassadas

Não haverá mais quem se renda à ordem, às desgraças

Seja sempre seu herói. (4x)

E funcionou!